Descubre la obra contemporánea de Attika Boubezari

ATTIKA BOUBEZARI nacióé Argel/Argelia en 1959 Pintor y diseñador. Predilección por la abstracción, la flora, lo figurativo, los paisajes y los retratos. Formación: Escuela Nacional de Bellas Artes de Argel/Argelia, de 1980 a 1980 1984 - Academia de Arte y Diseño de Beijing en Beijing/china, de 1985 a 1987 - Taller de Tierra y Escultura en París, de 2007 a; 2008 - ndash; Atelier le Glandier en Villeherviers 2014. En la prensa: Un misticismo visual de considerable encanto, ofrecido por Attika Boubezari. Una pintura nacida del abismo; después de haber navegado en las aguas tumultuosas de la mente del artista, surgió hacia la nueva luz. Boubezari es sin duda una gran intérprete de los signos, les hace llevar el vestido más bonito para convertirlos en objetos de seducción « sgardo dell'astante ». El artista, en sus narrativas visuales, presta gran atención a la paleta de colores, tonos cromáticos; decididamente inusual, capaz de dar pintando un gran poder de comunicación; à convertirse en el elemento curioso para el observador. Primera exposición individual en París Pekin/Argelia, Academia de Arte y Diseño de Beijing en 1987. Principales exposiciones individuales: Tamanraset/Argelia, Maison de la Culture, 1992 - Jijel, Maison de la Culture, 2010 à; 1989 y 2010 - Argel/Argelia, Hôtel el Djazair, 2010 a 1990 y 2010 - Roma/Italia, Galerie il Collezionista, 2013. Ferias y exposiciones: Roma/Italia, 2º Festival Internacional de Arte de Roma, Villa Doria Pamphilij, 2009 - Palermo/Italia, Bienal de Palermo, Villa Malfitano Whitaker, 2013 - Verona/Italia , Bienal de Creatividad, Centro de Exposiciones, 2014 - Roma/Italia, Bienal de Roma, Sale Bramante, 2014, Gran Exposición Universal de Roma la Torre Eiffel 2014. Viaje de los artistas: Segnalati en 2012 y 2013 - Il Grande dell'astrattismo en 2013- Protagoniste de l’Art 2014 Otras exposiciones colectivas: Florida/Estados Unidos, American Museum, 2012 - Roma/Italia, Galerie Pinna, 2013 - Bruselas/Bélgica, Galerie Amart, 2013. Colecciones: Mónaco, Museo de Arte Moderno de Mónaco, Socle Brisé, 2002 - Durango, Museo de Arte Antonio Gualda, primavera de 2005 - Museo Civico di Arte Moderna di Palazzo Giandalia, Comune di Castronovo di Sicilia, Italia, 2015 Premios y reconocimientos: Van Gogh Giuseppe Garibaldi, Gala, Lecce, 2011 - Diploma Internacional de la Vanguardia Artística, Ceremonia, Montreal, 2012 - Medalla de Bronce, Ceremonia, París, 2012 - Personalidad Artística Europea, Exposición, Bruselas, 2013 - Premio Internacional para la Paz Compa y EA Editore, Exposición de Gala, Monreale, 2013. Miembro: Miembro Honorario de la Academia de Artes, Ciencias y Letras (ASL), París - Gran Maestro Socio Onorario (IA) , Lecce - Caballero Académico de Verbano (OAIGM), Venecia - Miembro del Comité Asesor Artístico Internacional del Museo de las Amiricas (IAAOA), Florida - Miembro Honorario (FEBAC), Messina. Permanente: Galería Arteimmaginni, Cremona/Italia. Activo: Argel/Argelia.

Pintar es para mí expresar una emoción del momento, un estado de ánimo, una sensibilidad, es también traducir un sueño o una esperanza en darle con una pincelada una imagen que se reflejará en los ojos de los demás, dependiendo según el estado de ánimo del momento puede ser tanto la expresión de una pesadilla como la expresión de una pesadilla que queremos materializar para congelarla o extirparla de nuestra memoria.

Esto se puede comparar con à un acto terapéutico.

&Estar frente a un lienzo en blanco es para mí un momento de verdad, la mano y la técnica son sólo una herramienta que se aplicará a mi trabajo. traducir una sensibilidad profundo que a menudo no se adapta a lo superfluo y no está relacionado con lo que aparezco en el momento ni en el momento; el ambiente que allí reina. Mis cuadros más tristes y oscuros han sido Pintado en períodos de mi vida que se dice que son alegres y edificantes. Por el contrario, es en momentos de tormento e incertidumbre cuando busco colores brillantes como salida para mi ira. mis angustias y mis preguntas.