Guy Bourdin: el uso de la fantasía para hacer soñar a la gente

Guy Bourdin es uno de fotógrafos los más influyentes del siglo XX. Es conocido por sus imágenes eróticas y surrealistas publicadas en la revista Vogue o sus campañas publicitarias de los zapatos de lujo Charles Jourdan. Descubramos a este artista fotógrafo que privilegió la puesta en escena frente al típico cliché del "producto" para hacer soñar al público.

El boceto de un fotógrafo en ciernes

Né París en 1928, Guy Bourdin estaba interesado en arte desde muy joven. Si él comienza a conviértete en un apasionado pintor Durante su adolescencia conoció la música. Fotografía durante el servicio militar en Senegal en 1948. Dakar que este artista fotógrafo se familiarice con los aspectos técnicos de este art y desarrollar un enfoque formalista.
En 1950, el futuro fotógrafo volvió a trabajar. Paris con una obsesión por la fotografía. A partir de entonces, afinará sus habilidades y trabajará en su propio estilo. Sus primeras fotografías perfilan su trabajo posterior mostrando imágenes llenas de una sensación de tragedia y suspenso. Durante este período, una una fotografía nos muestra un cuerpo desnudo frente a nosotros. boca abajo en una playa de guijarros. El plan está dominado por por un acantilado opresivo. Esta imagen es muy representativa de la obra de Bourdin al ilustrar temas desarrollados por el artista fotógrafo como desnudez, muerte, pero también narración.

De Man Ray à Vogue París

Al sentirse atraído por a través del surrealismo, el fotógrafo comienza a explorar Busca el consejo de uno de los más grandes artistas visuales de la época, Man Ray. Este último le mostrará cómo trabajar sin restricciones enseñándole cómo hacerlo. Utilice imágenes gráficas para influir en su estilo. Posteriormente conoció a Edmonde Charles-Roux, el editor jefe de Vogue París. Aunque Bourdin tiene una cartera bastante escasa, consigue hacerse un nombre. convencer a Roux gracias a sus pocas fotografías, incluidos desnudos en blanco y negro.
Inicialmente, el artista fotógrafo trabajó para Vogue París de forma episódica. Su carrera como fotógrafo explotó cuando llegó Francine Crescent, la editora jefe de Vogue París. Esto último deja al fotógrafo con total control creativo y a partir de ahora aparece en todos los números de Vogue París. a partir de 1968. Esta será una oportunidad única para este fotógrafo de encontrar constantemente nuevas formas de desafiar las percepciones de la fotografía de moda comercial. También fue Francine Crescent quien le permitió conocer a Charles Jourdan, el diseñador de zapatos de lujo para Roland Jourdan. Este último será el patrón de Bourdin.
Bourdin es el primero en Utiliza escenas compuestas por numerosas pistas visuales y significados ocultos para integrar una dimensión narrativa en la historia. sus fotografías. Gracias a Con esta técnica, el fotógrafo lleva al público a comprender lo que está haciendo. consume la historia que cuenta en sus fotografías. Las prendas que visten las modelos pasan a ser secundarias, pero, al ser parte integral de la decoración y de la narrativa, destacan. Impregnan el imaginario del público de una manera mucho más manera precisa. A diferencia de A diferencia de la fotografía de moda de sus colegas, Bourdin ofrece un enfoque revolucionario que lo convertirá en uno de los artistas fotográficos más populares de su tiempo. Los colores brillantes, el fuerte uso de imágenes sexuales así como sus historias le dan al personaje. sus fotografías tienen una estética estimulante.

Un artista fotógrafo atormentado por una morbosa historia personal

Para comprender la obra de este fotógrafo, es imprescindible volver a ciertos puntos clave de su vida. Abandonado Poco después de su nacimiento, en 1928, volvió a ver a su madre, una mujer pelirroja, años después en un restaurante parisino regentado por sus abuelos. Aunque le causó una gran impresión, se negó a aceptarlo. para hablar con él. Este miedo al abandono es quizás lo que la llevó a abandonarse a sí misma. teniendo una relación obsesivamente controladora con su esposa, Solange Géze con quien se casó. en 1962. Bourdin fue&é; hasta que’à Quitarle el teléfono y prohibirle encontrarse con amigos. Juntos tuvieron un hijo, Samuel. la pareja se separó cuando el fotógrafo mantuvo una relación con una de sus modelos pelirroja, Holly Warner. Poco después, Solange Géze sufrió una sobredosis mortal.
Bourdin sigue siendo tiránico y autoritario con Holly Warner, que intenta suicidarse cuando se da cuenta de que su mejor amiga, La también pelirroja Eva Gschopf parece haber seducido a Bourdin. Sin embargo, Gschopf fue encontrado muerto después de haber saltado de un árbol bajo el efecto del LSD. Bourdin fija su mirada en Sybille Dallmer, pero esta última acaba siendo secuestrada.
Todos estos episodios tuvieron un impacto en la obra de Bourdin. Además, el artista fotógrafo se revela como un hombre dominante, en su opinión. el límite del carácter tiránico. Su amigo, Serge Lutens, explicó que Bourdin obligaba a las niñas a hacer cualquier cosa. Permanezca en posturas incómodas el mayor tiempo posible, más para disfrutar de la posición de poder. También circuló una historia sobre una sesión de fotografía donde Dos modelos estaban cubiertos de perlas negras. Bourdin los ha mantenido así, a pesar de ello. sus protestas, hasta que’ Terminan desmayándose por falta de oxígeno. Según se informa, Bourdin dijo "Oh, sería maravilloso tenerlos muertos en la cama" mientras el redactor jefe quitaba las perlas.

Los años 70, el apogeo del fotógrafo

En la década de 1970, el artista fotógrafo estaba en la cima de su arte. El Alcanzó una serie de campañas publicitarias que siguen influyendo, aún hoy, en artistas como la que representa a un niño que mira fijamente una habitación frente a él. cama y donde una mujer grita, en el fondo, en el fondo a través del ruido de la televisión. Sobre la cama vemos a una mujer muerta cuya desnudez es visible. Me senté; apenas oculto por unas toallas y calzando unos zapatos Charles Jourdan. Esta fotografía recuerda extrañamente a la escena de la esposa del artista que fue fotografiada. encontró muerto frente al televisor después de una sobredosis. La narrativa y el surrealismo utilizados en las fotografías de Bourdin crean escenas oníricas en un escenario de lujuria, violencia y sospecha de fantasía oscura.
El comienzo de los años 80 presagió la caída de esta fotografía fotógrafo. De hecho, la ’industria se volcó hacia imágenes más glamorosas propuestas por Peter Lindbergh o Bruce Weber. Se rescinden sus contratos con Vogue Paris y Charles Jourdan. El fotógrafo tiene dificultades. Llegan a fin de mes y las deudas se acumulan. En 1989 le diagnosticaron un cáncer que acabaría con su vida dos años después, en 1989. a la edad de 62 años.