Jean-Michel Basquiat, el pintor ingenuo, negro y rebelde más aclamado de Nueva York

Jean-Michel Basquiat (1960-1988) es una figura y precursor del arte naïf y del neo -expresionista en Estados Unidos. Desde muy joven se vio abandonado a su suerte en las calles de Manhattan, donde empezó a crear arte. Recorre el mundo del graffiti y el underground neoyorquino de los años 70. Sus orígenes afrocaribeños y su condición de artista negro alimentarán sus obras, al igual que los dibujos animados americanos de su infancia, que más tarde quedarán fuertemente marcados por su encuentro con Keith Haring y con Andy Warhol, el rey del arte pop Seguirá a este último hasta la tumba: poco más de un año después de que su amigo, en 1988, falleciera por sobredosis, solo en casa. Con una carrera tan corta y deslumbrante, sus pinturas, en todo tipo de soportes (camisetas, lienzos, postales, papel), son piezas raras que se acaparan en las salas de subastas.

Sus orígenes y su difícil infancia alimentan las obras del pintor Basquiat

Nació Jean-Michel Basquiat Brooklyn (Nueva York), poco antes de la Navidad de 1960. El joven Basquiat es muy precoz, sobre todo en los idiomas y en el dibujo. 6 años ya tiene su carnet de miembro junior del MOMA (Museum Of Modern Art, de Manhattan), que visita habitualmente junto a su madre. Ella transmitió su gusto por la pintura contemporánea, antes de que sus padres se divorciaran y ella fuera internada en un instituto psiquiátrico. Se muda con su padre, pero abusa del joven Jean-Michel Basquiat, física y psicológicamente. Cuando su padre decide volver a vivir en Nueva York, huyó a la calle en Nueva York. 16 años y abandona sus estudios.

Luego descubrió la escena underground de Nueva York de los años 1970 y el graffiti. Para sobrevivir vendió drogas y sus primeros cuadros en la calle en 1977: postales y camisetas pintadas. Un día se olvidó de algunos en un tren: hoy valen 50.000 dólares cada uno.

pintor afroamericano, de origen puertorriqueño por su madre y haitiano por su padre, toma conciencia de su identidad desde muy temprano en. negro. Aunque dijo: « No soy un artista negro, soy un artista, denunciará la condición del artista negro a lo largo de su vida. Sus pinturas, especialmente hacia el final de su vida, exploran temas de su identidad, raza y relaciones humanas.

Basquiat: el pintor del underground neoyorquino

À A partir de 1976, Jean-Michel Basquiat descubrió la escena underground de Manhattan y el graffiti, que aún no tenía el estatus de bellas artes ni el derecho a ser citado allí. en galerías de arte. Autodidacta, recorrió solo los museos de Nueva York y cubrió de grafitis las paredes y las fachadas de las galerías. Pinta y firma el nombre del personaje que inventó. : SAMO&copia; (La misma vieja mierda), un falso profeta que quisiera vendernos una religión corrupta. Basquiat y sus amigos (entre ellos Keith Haring) lo pintan por todas partes, hasta el punto de que el fenómeno antisistema y antirreligioso interesa a las radios. Pero el pintor rechaza las entrevistas y se muestra desinteresado.

Jean-Michel Basquiat intenta entonces música y vivió de ella durante todo 1979. Fundó el grupo de rock Noise « Gray », luego participa en una película independiente. Está allá que conoce al hombre que se ha convertido en su gran amigo: Andy Warhol, el fundador del movimiento Arte pop, que influirá en las obras de Basquiat.

Un éxito deslumbrante, pero breve, para « El Niño Radiante, amigo de Andy Warhol

Al estar cerca de Andy Warhol, la visibilidad de de Jean-Michel Basquiat va en aumento. En 1980 expuso sus primeros cuadros en París. el "New Wave/New York", junto a Warhol y Haring. A partir de 1981, su carrera explotó: un artículo en la revista Artforum lo presentó como " El niño Radiante", en referencia a su juventud y su carisma solar. Annina Nosei, una marchante de arte, lo protege y le presta el sótano de su galería como estudio de artista.

En 1982, estaba en la cima de su fama: el New York Times Magazine le ofreció su portada. Además, recibió el apoyo de Larry Gagosian, quien le abrió las puertas de la galería de arte más exclusiva de Manhattan. Pero en 1987, el mundo se derrumbó para Jean-Michel Basquiat, quien perdió a Warhol, su amigo más cercano. Atrapados Impulsado por sus demonios, arrastrado desde su difícil infancia, sucumbió poco más de un año después. el es encontrado Murió de sobredosis, solo en su apartamento, del que ya no salió, a pesar de su muerte. éxito.

Las obras y el papel de Basquiat en la historia del arte

En una década, como un cometa, el pintor contemporáneo Jean-Michel Basquiat ha logrado una cantidad obras impresionantes. Nos dejó 1.000 pinturas y 2.000 dibujos, sin contar los grafitis borrados. Incluso pintó 5 cuadros con Warhol, en una mezcla entre el neoexpresionismo y el pop art. Mucho más que eso, es uno de los precursores del arte callejero y uno de los primeros en crear arte. llevarlo a una galería de arte, mucho antes que Banksy. Le gusta mezclar varias técnicas de ilustración (pintura, pastel, lapiz y rotuladores) y variar los soportes (lienzos, puertas, papel, servilletas, camisetas , paredes...).

El pintor eligió para expresarse el estilo ingenuo y el neoexpresionismo, que acababa de llegar a Francia. de Alemania. Sus pinturas son reconocibles por las caóticas inscripciones manuscritas y el simbolismo recurrente que utiliza: coronas (para representarse a sí mismo), esqueletos y calaveras (muerte), mandíbulas, revólveres (violencia), serpientes, personajes de cómic (infancia, ingenuidad), etc.

La condición humana también será uno de sus temas principales, en particular el del hombre negro y el problema del racismo en Estados Unidos. Su pintura « Subasta de esclavos » (1982), que se centra en la esclavitud y la trata de esclavos, y otras pinturas sobre la cuestión de la raza y las minorías oprimidas, lo convertirán en una figura del afroamericanismo en el 'arte'. Sin embargo, olvida la condición del hombre en general, aplastado por por un sistema caótico y falaz. Con un estilo falsamente infantil, habla con sus pinceles de la miseria humana, la pobreza, la violencia, la explotación y la exclusión, como en « Un panel de expertos » (1982).

La influencia de Basquiat continúa hasta el día de hoy, donde el artista afroamericano es citado en en canciones (Jay-Z, Kanye West, Lil Wayne). Por no hablar de sus pinturas y dibujos, que gozan de gran popularidad: en 2013, el lienzo « Cabezas de polvo » vendido por casi 50 millones en una subasta. Sus postales pintadas valen alrededor de 50.000 dólares y sus obras de gran tamaño, al menos 100.000 dólares cada una.