Balthus, este pintor poco conocido por el gran público
"La mejor forma de empezar es decir: Balthus es un pintor del que no sabemos nada. Y ahora, fijémonos en los cuadros. Esta frase pronunciada por el propio pintor está llena de significado al intentar conocer a este pintor del siglo XX.
¿Quién fue este pintor figurativo? ¿Por qué es conocido? Vayamos juntos al encuentro de Balthus.
Balthus creció en un rico entorno cultural
Por su nombre real Balthasar Klossowski de Rola, Balthus nació en París el 29 de febrero de 1908 en el seno de una familia polaca vinculada a los círculos artísticos. De hecho, su padre Erich es pintor e historiador del arte y su madre, Elizabeth Dorothea Spiro, llamada Baladine Klossowska, también es pintora. Pierre Klossowski, su hermano mayor, es escritor y diseñador.
Nacionalidad Alemana, la familia se vio obligada a abandonar Francia durante la Primera Guerra Mundial. Luego es recogida en Zurich por el profesor Jean Strohl. El matrimonio Klossowski se separó en 1917. Baladine Klossowska se instaló con sus dos hijos a los pocos meses de distancia. Berna antes de residir en Berna. Ginebra en noviembre.
Los inicios del artista pintor
Balthus se matriculó en el Calvin College en 1919. Muy pronto, este joven artista autodidacta se interesó por la pintura. pintura y dibujo. A la edad de 11 años, este pintor publicó en 1921, bajo el nombre de Baltusz, dibujos con diferentes colores. la tinta en «Mitsou le Chat» un libro escrito por el compañero de su madre, Rainer Maria Rilke. Este poeta austriaco le ofrece incluso un prefacio. Se reinstaló con su madre y su hermano en París. Berlín en la primavera de 2021 antes de establecerse en Beatenberg en mayo de 1923.
Ese mismo año, el pintor conoció a su primera esposa a través de su casa. Beatenberg, Antoinette de Watteville, entonces de 12 años, que será su modelo para varios de sus cuadros.
Su regreso París
Regresó a Francia en 1924, matriculándose como estudiante libre en la Universidad de París. la Academia de la Grande Chaumière en París.
Alentado; de dos pintores franceses, Pierre Bonnard y Maurice Denis, a quienes muestra sus dibujos, este pintor copia las obras de Nicolas Poussin en la Louvre.
Gracias al mecenazgo del profesor Jean Strohl, este pintor pasó el verano estudiando en Italia en 1926 para estudiar y copiar los frescos de Piero della Francesca en Italia. Arrezo y Masaccio Florencia.
En 1929, el pintor participó en su primera exposición presentando una decena de sus cuadros en la galería Förter de Zúrich.
En sus primeras obras, el pintor quiere ser heredero de los grandes maestros clásicos optando por alejarse de la tradición clásica. recorrido por las vanguardias del siglo XX siglo. Presume de composiciones escenificadas con precisión y técnica perfecta.
Se encariñó con Antoinette, cuyo primer retrato pintó, cuando pasó varias semanas con los Watteville en el verano de 2008. 1930. Realizó su servicio militar en Marruecos desde octubre de 1930 hasta 1930. Diciembre de 1931.
Su vida como pintor
Balthus alquila un taller en París en marzo de 1933 y se le informará del pintor André; Derain.
En abril de 1934, Balthus expuso en la galería Pierre à Cuadros de París con jóvenes adolescentes. el traje ambiguo. Recoge temas que le son queridos, como escenas de la vida cotidiana, retratos de chicas jóvenes o chicos jóvenes desnudos. Su obra está imbuida de una temática sexual que a menudo ha sorprendido a la gente.
El año 1935 fue un año productivo para este pintor que:
- creó el vestuario y los decorados en la adaptación de Antonin Artaud de «Cenci»
- publica 8 ilustraciones para Les «Hauts de Hurlevent» por Emily Brontë
- pinta un autorretrato "El rey de los gatos"
- realiza un primer estudio de una de sus siguientes obras «La Montaña» que pintó entre 1936 y 1937
Tras un laborioso noviazgo, este pintor figurativo se casó con Antoinette de Watteville el 2 de abril de 1937 con quien tuvo dos hijos, Stanislas y Thadé e, antes de separarse en 1947.
Nuevas perspectivas
En 1953, este pintor se retiró del ambiente artístico parisino para vivir en el castillo de Chassy hasta 1961. Fue en estos lugares donde pintó magníficos paisajes. Ese mismo año fue nombrado por André Malraux, Ministro de Asuntos Culturales, director de la Academia de Francia à; Roma hasta 1977. Luego realizó numerosos trabajos de restauración en los edificios y en los jardines de la Villa Medici. En 1962 fue enviado a en misión diplomática a Japón por André Malraux. Allí conoció a su segunda esposa, Setsuko Ideta, con quien tuvo una hija, Harumi. Se casaron en 1967.
Este pintor figurativo regresa a Suiza Rossinières en 1977. Allí falleció el 18 de febrero de 2001 en París. a la edad de 93 años.
La obra de Balthus
Este pintor figurativo muere, dejando una obra de unas 350 pinturas alejada de las modas convencionales. fantástico y académico, entre el surrealismo y el realismo.
Sus primeras pinturas afirman su independencia. Este pintor no pertenece ni a los surrealistas ni a los cubistas. Sus pinturas reflejan la influencia de Pierre Bonnard. Los ideales de Balthus son pintores de tradición italiana como Piero della Francesca o pintores franceses como Courbet, Cézanne o Chick. Dio la espalda a las vanguardias del siglo XX, lo que no le impidió tener una relación amistosa con Giacometti o Picasso. Este último incluso compró una de sus obras, Los hijos de Blanchard.
No fue hasta 1934 que se desarrollaron el estilo y los temas de Balthus.
Balthus intenta:
- a retratos de pintores o conocidos (Joan Miró y su hija Dolores en 1937) o su propio retrato «El rey de los gatos (1935)
- a paisajes como "La Montagne" en 1937 o "Paysage de Chassy" en 1957
- à naturaleza muerta como "Naturaleza muerta" de 1937 o "Naturaleza muerta (membrillo y pera)" pintada en 1956
Balthus es famoso por sus pinturas que revelan chicas jóvenes pintadas en poses ambivalentes expuestas a la mirada de voyeurs. Este pintor figurativo prefiere pintar a chicas adolescentes a las que ve como un símbolo. De hecho, según Balthus, las adolescentes, a diferencia de las mujeres, encarnan el futuro. Según Balthus, "el cuerpo de una mujer ya está completo. El misterio ha desaparecido". Sujeto a A pesar de numerosas controversias, Balthus pintó obras que a menudo sorprendían a los visitantes del museo. Una de sus obras más famosas es "La lección de guitarra", que el pintor figurativo pintó en 1934. Representa una escena sexual entre una joven y su profesora de música. En Estados Unidos también se vendió este cuadro. extraído de vista pública.
Sin embargo, aunque la ambigüedad es La sexualidad está representada en muchos de los cuadros de este pintor, Balthus pintó muchas obras que se desprenden claramente de esta temática como "La calle" (1933), "Thérèse Rêvant" (1938) o "La Chambre" (1952-1954).
En un escrito publicado: En 1996, Claude Roy definió a Balthus como “raro y discreto, raro y secreto”. Sus pinturas que representan a niñas. a medio camino entre la perversidad y e inocencia, a veces dormida, a veces inquietante, a menudo acompañada de gatos que se bañan en un universo mágico y lleno de misterios.