Descubre la obra contemporánea de Céline Zuretti

Siempre he dibujado. Muy rápidamente me atrajo el deseo de captar la realidad. Esta búsqueda ocupó los primeros años de mi trayectoria artística. Sin embargo, con el tiempo, mi formación y los vaivenes de la vida, mi percepción de la realidad ha ido evolucionando hasta vislumbrar lo invisible, lo sutil. Esto es lo que yo
intenta traducir usando gestos y colores en
mis composiciones abstractas y semiabstractas.

Mi primer género artístico fue un estilo figurativo bastante realista. Durante mucho tiempo he intentado capturar la vida cotidiana a través de bocetos de naturalezas muertas y diarios de viaje. Lo que estimuló mi interés fue el momento presente, la ausencia de arrepentimiento en el trazo, la tierna imperfección de las formas, la expresión de la luz.

J’ai d’abord exercé le métier de maître verrier, où la couleur est à la fois lumière et matière, où j'ai appris que la ligne sombre du plomb n'est jamais assujettie à la couleur y viceversa. Mis pasos me llevaron entonces a una profesión completamente diferente. Estudié la lengua y la cultura japonesa, centrándome en la historia de las técnicas artesanales. Actualmente doy clases de japonés e historia japonesa en INALCO, en París. Este trasfondo cultural heterogéneo influye a veces en mi práctica, en la que el negro como la tinta y los colores llamativos pueden hacer referencia al plomo y las transparencias coloreadas de las vidrieras, así como a la caligrafía, la pintura de Sumi-e o grabados japoneses.

Mis obras cruzan varios géneros:

-Son semiabstracciones inspiradas en la naturaleza, una poesía interpretativa de impresiones de las orillas del Marne, un universo donde la luz está simbolizada por múltiples estrellas que se reflejan en las superficies acuáticas. Las técnicas varían, desde monotipos hasta proyecciones, pasando por esténciles, realizados con follaje. Se utilizan pinceles para transcribir todo tipo de marcas para evocar la fauna y flora de esta zona

entorno de ensueño, tanto acuático como aéreo.
-También hay abstracciones puras con las que exploro, de forma muy intuitiva, la noción de espontaneidad. En estas series se trata de transmitir, a través de la luz, el color y los gestos, la energía de un paisaje siempre interior

cambiante, a menudo imbuido de una gran espacialidad.