Descubre la obra contemporánea de Florent Stora

Florent Serge Stora est actuellement diplomate et professeur associé de philosophie et de relations internationales. Il est titulaire d’un doctorat de science politique et ancien élève de l’ENA.

Il a pratiqué pendant sa jeunesse et ses débuts de vie d’adulte les arts plastiques et la peinture. Il commence à peindre plus activement après son passage au cabinet du ministre de la culture et de la communication où il œuvrera au rayonnement de la culture française dans le monde. Son voyage aux Etats-Unis constitue un premier choc après ses visites à New York du MOMA et de la fondation Bettelheim, puis à Los Angeles du Paul Getty muséum où il sera fortement marqué par des peintres comme Willem De Kooning, Robert Rauschenberg, Mark Rothko, ou Jasper Johns. Depuis quelques années, parallèlement à ses activités de diplomate et de professeur, Florent -Serge Stora approfondi son travail pictural, influencé par des peintres comme Nicolas de Staël , Jean Fautrier, Antoni Tàpies , Hans Hartung et surtout Gérald Richter dont l’approche, les méthodes successives de travail le fascinent et l’inspirent. Il suit alors de manière intensive des cours de peinture, et s'initie au dessein et à l’abstrait,  à  l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, et suit parallèlement une formation en art plastique délivrée dans des Ecoles d'art plastique à Nice, Monte carlo et Paris.

Son travail  entend incarner une odyssée vers la quête de la liberté. Il s’appuie sur ses impressions de voyage, en ayant tracé son chemin sur tous les continents du monde, des ruines de la cité antique de Palmyre aux temples bouddhistes d'Angkor, de la place rouge à Moscou aux sentiers poussiéreux de Ouagadougou, en passant par les ruelles de la vielle ville de Bakou. Il revendique dans sa geste picturale ses influences philosophiques que sont Socrate, Marc-Aurèle, Michel de Montaigne, Balthazar Gracian ou Albert Camus.   

Il met l’accent sur la geste picturale, la combinaison des couleurs et les agencements de formes et de lignes qui sont autant de lignes de fuite. Son approche entend déjouer les pièges du fonctionnel de notre époque, vidée de toute signification et de toute orientation. Dans la pauvreté et la stérilité d'un monde que poésie et réflexion ont déserté, son expérience artistique sonne ainsi comme un appel urgent à un sursaut et manifeste le désir de retrouver, à travers des lignes, des contrastes et les chocs de couleurs, l’esprit de la liberté et l’élargissement du champ de la perception.