Descubre la obra contemporánea de Houze Françoise
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Biografía Nacido en Marcilly-sur Eure (Francia) de madre francesa y padre belga. de nacionalidad Francés. Francia y Bélgica son los jardines de mi infancia Estudios: Bachillerato artístico Charleroi - Bélgica Clases nocturnas en de la Academia de Charleroi Graduado en Educación Superior Artística en Bruselas. (Licenciatura en artes plásticas, tipografía larga, opción pintura) Concurso de ingreso tema libre, elijo mi pasión del momento « INGRES » Luego descubrí la pintura americana que influiría definitivamente en mi obra. Muy rápidamente mi pintura giró hacia lo abstracto. Los desnudos se vuelven geométricos en blanco y negro (influencia de Kline) al mismo tiempo. gráfico dominante, el color entonces es inexistente.... ….. pongo un paréntesis…. Luego estancias regulares en el Monasterio de Aiguebelle (Drome) para redescubrir la creación y desarrollar mi pensamiento. Trabajo sobre la cama o la mesita con pasteles secos: abstracción geométrica y movimientos, inicio del acercamiento al color. Explosión y movimiento mediante chorros gráficos. Poco a poco surge el desafío (superando mi miedo) del color (la pintura) y el progresivo abandono de la gráfica (tras una experiencia musical sobre los colores de Olivier Messian) que conducirá a. una libertad tanto por el soporte como por el color. Uso de los llamados materiales pobres magnificados por el oro y el cobre. El « cuadrado » por su multiplicidad es el lugar adecuado para múltiples experiencias para elegir dentro del lienzo. Esto también plantea el problema del cuadro o chasis que casi nunca uso, el cuadrado es por tanto ambiguamente ambiguoë » el marco», la ubicación espacial del cuadro. Mi trabajo es para mí un campo de experiencias, de descubrimientos (a veces lúdicos, a veces poéticos o cargados de un inconsciente que remite al viaje). Doy mucha importancia a los lugares de exposición que son tantos campos. investigación, instalación de mi obra cuidadosamente invertida en el espacio "Como pintor, siempre me ha apasionado la creatividad como motor. Para mí, la creatividad va de la mano. más allá de la simple expresión artística; es una forma de resolver problemas y provocar una reflexión profunda. Cada pincelada es una oportunidad para reconsiderar el mundo que nos rodea, cuestionar las normas establecidas y despertar emociones profundas a través de mis obras. busqué à hacer un cambio, a responder a necesidades y resolver problemas. Cada cuadro es una invitación a explorar; explorar nuevos horizontes, superando los límites del pensamiento convencional para crear algo único y significativo. Mi compromiso con la creatividad como fuerza de transformación se refleja en cada detalle de mis creaciones. Al abrazar la creatividad, descubrí que el éxito como pintor no radica sólo en el reconocimiento artístico, sino sobre todo en el impacto que mis Obras pueden tener en quienes las contemplan. Cada pintura es una oportunidad para generar pensamientos profundos, trascender fronteras culturales y crear conexiones emocionales duraderas. À A través de mi arte, me esfuerzo por marcar la diferencia en lo que más me importa. corazón. Cada composición es un testimonio de mi amor por la creatividad, por la capacidad de del arte a trascender barreras y formar un mundo mejor. Este es mi compromiso con marcar una verdadera diferencia para todos a través del poder de la creatividad "Estudios : Experiencia profesional: Docente de Artes Plásticas Dirección de talleres en diferentes espacios culturales Organizador de exposiciones, retrospectivas, selección de obras de artistas, concursos... Selección de tropas para el " teatro en "escuela" (Bélgica) Enseñanza para adultos en los talleres de Malou (Bruselas) Presidente de CAMERA OBSCURA, asociación de fotógrafos Felten-Massinger. Exposiciones en Francia, Bélgica, Egipto Colecciones privadas en Canadá, Suiza, Alemania, Estados Unidos, Bélgica, Francia, Egipto…. Afiliado con la Casa de los Artistas en París Creación de L'ATELIER GALERIE FRANÇOISE HOUZE y la GALERIE F.H abren sus puertas al público diferentes artistas. Edición de cuatro series de litografías de Eric Linard (2005) Bachillerato artístico Charleroi - Bélgica Clases nocturnas en de la Academia de Charleroi Graduado en Educación Superior Artística en Bruselas. ESA (Graduado en Artes Plásticas) En resumen : Exposiciones en Francia, Bélgica, Egipto, Italia. Colecciones privadas en Canadá, Suiza, Alemania, Estados Unidos, Bélgica. Francia, Egipto, Australia, Inglaterra Afiliados a la Casa de los Artistas. y la F.H GALERIE. à GRIGNAN. Expresidente de CAMERA OBSCURA, asociación de fotógrafos de Felten-Massinger. Estudios: Bachillerato artístico Charleroi - Bélgica Clases nocturnas en de la Academia de Charleroi Graduado en Educación Superior Artística en Bruselas. ESA (Graduado en Artes Plásticas) Experiencia profesional: Docente en Artes Visuales (BE) Dirección de talleres en diferentes espacios culturales (BE) Organizador de exposiciones, retrospectivas, selección de artistas, concurso... Selección de tropas para el " teatro en "escuela" (BE) Enseñanza para adultos en los talleres de Malou (Bruselas). En resumen : Exposiciones en Francia, Bélgica, Egipto, Italia. Colecciones privadas en Canadá, Suiza, Alemania, Estados Unidos, Bélgica. Francia, Egipto, Australia, Inglaterra Afiliados a la Casa de los Artistas. y la F.H GALERIE. à GRIGNAN. Expresidente de CAMERA OBSCURA, asociación de fotógrafos de Felten-Massinger. 3. Enfoque artístico La tela de los sueños: el arte de la impresión textil transparente sobre lienzo En el resplandeciente mundo del arte contemporáneo, mi taller se destaca como un lugar dondeù la transparencia y el color se abrazan para crear obras cautivadoras. Mi técnica de imprimir textiles transparentes sobre lienzos sueltos no es simplemente un método, sino una declaración artística audaz e innovadora. Cada pieza de textil transparente que selecciono es un fragmento de historia, una textura que aporta nueva profundidad a la habitación. mis creaciones. Estos tejidos, ligeros y etéreos, se eligen cuidadosamente por su capacidad de uso. à interactúa con la pintura líquida, creando una sinfonía visual y táctil. Cuando comienzo una nueva obra, coloco delicadamente estos textiles transparentes sobre el lienzo. Luego aplico la pintura, bastante líquida, que atraviesa la tela y crea las texturas deseadas. Este proceso, casi alquímico, transforma el lienzo en un paisaje de patrones y matices, donde cada gota de pintura encuentra su lugar. Françoise Houze o el arte de la transparencia Françoise Houze es una de esas artistas para quienes practicar su arte es imperativo, vital: una búsqueda, una búsqueda nunca realizada pero que es su vida misma... Incluso en pleno verano, cuando su taller es un horno y las mezclas se secan en las ollas, no puede ir allí sin coger un pincel, un pincel, el baño en lo que queda de color líquido para añadir un tinte, una sombra, un profundidad a la superficie; el trozo de tela esperando en la mesa grande... Y esta pieza se pondrá sobre otra y sobre otra y todas se absorberán, transferirán según su grado de absorción. secado para formar la obra terminada. No hay prisa en la práctica de Françoise sino una paciencia infinita, una delicadeza, una escucha del material, de los colores, de las formas que viven su propia existencia que a veces sorprende e incluso sorprende al artista. La paleta brilla, es rica, azules, turquesas, violetas, pigmentos violetas, dorados y plateados que aportan una nota preciosa, la que a veces notamos en iluminaciones o iconos antiguos. Pero aquí nada figurativo, toques que parecen aleatorios, colores, volutas con un toque diferente. líneas sugeridas que dirigen la mirada hacia una zona clara desde donde se puede ver. La luz emerge, suavemente. Hasta que’à presentar la forma del marco, el cuadrado y el o cuadrados ensamblados estuvo muy presente en la obra de Françoise. Esta forma podría haber sido confinada, constreñida, pero las pinturas de Françoise no están clavadas en los marcos, simplemente están suspendidas de un lado del marco. y aunque la pintura los endurezca y los fije, conservan una cierta movilidad, una curva, una posibilidad de cambio. de movimiento. Por tanto, pueden parecernos puertas a nuestro futuro. a la antigua usanza, cortinas, velos que enmascaraban el Medio mundo onírico que se vuelve terriblemente deseable. Deslizando la mirada hacia un lado, podemos contemplar el reverso de la obra ¡que es tan hermoso como el anverso! Hoy Françoise trabaja en empezando por ropa de mujer, faldas, vestidos... Esas de cuando, dijo con una sonrisa, “todavía tenía cintura de avispa”. Esas prendas que toda mujer tiene en su armario y de las que nunca nos desprenderemos, aunque ya no nos queden bien, porque eran tan bonitas, nos quedan tan bien servidas, llevan en sus pliegues tantos momentos felices, tantas pasiones y conquistas... Françoise los fija en el lienzo en siluetas con faldas, como si giraran, o bien conserva sus formas, sus pliegues, sus volantes y los endurece con resina como para encerrar el fantasma de la juventud que huye suavemente. Estamos así en presencia de obras sensibles, carnales, infinitamente conmovedoras, especialmente para las mujeres que encuentran en ellas la expresión de una discreta hermandad. Así que con paciencia, en manos del artista el trabajo continúa, todo con delicadeza. Sin prisas, a través de su trabajo siempre en profundidad, Françoise nos conduce, de capa en capa, de transparencia en transparencia, hacia un universo profundo, femenino, imbuido de una gran serenidad. --- 4. Obras Seleccionadas Título de la Obra 1: [Nombre de la obra] Dimensiones: 3.50/2.00 m Técnica: Estampado textil y pintura acrílica sobre lienzo libre Año: 2024 Descripción: [Descripción de la obra, inspiraciones, mensaje detrás de la obra, etc.] En estos períodos de cambio climático quería que la tierra y el cielo se encendieran alegremente en una nueva era de la creación. Luminoso porque lleva luz. esperanza Imagen de la obra 1 Título de la obra 2: [Nombre de la obra] Dimensiones: [Dimensiones] Técnica: Estampado textil y pintura líquida sobre lienzo Año : [Año de creación] Descripción: [Descripción de la obra, inspiraciones, mensaje detrás la obra, etc.] Imagen de la obra 2 [Continuar con alguna otra obra representativa de su obra] --- 5. Exposiciones Pasadas Exposiciones: - [Nombre de la Exposición] - [Lugar], [Fecha] - [Nombre de la la Exposición] - [Lugar], [Fecha] - [Agregue exposiciones relevantes] 6. Proyectos y colaboraciones futuras [Describa sus futuros proyectos artísticos, colaboraciones planificadas o cualquier otra iniciativa importante.] ---7. Datos de contacto Para cualquier solicitud de información adicional, colaboración o exposición, por favor póngase en contacto conmigo en : Correo electrónico: [Su correo electrónico] Teléfono: [Su teléfono] Sitio web: [Su sitio web] Redes sociales: [Enlaces a sus perfiles] --- #### 8. Portafolio [Incluya un enlace a un portafolio en línea o una sección en PDF con imágenes en alta resolución de tus obras.] --- ### Nota del artista Gracias por tomarte el tiempo de descubrir mi trabajo. Espero que mis obras resuenen contigo y que podamos colaborar para compartir esta visión artística con un público más amplio. --- ¿Qué opinas? ¿Quieres añadir o cambiar algo? Estoy aquí para ayudarte refinar este archivo hasta para que refleje perfectamente tu talento y tu visión artística. Muchas gracias por esta detallada y rica información. Así es como podríamos organizar este contenido en tu carpeta de presentación, respetando la estructura inicial que establecimos. --- ### Archivo de presentación del artista: Françoise Houze --- #### 1. - Nombre: Françoise Houze - Contacto: [Su correo electrónico, Teléfono] - Sitio web: [Su sitio web] - Redes sociales: [Enlaces a tus perfiles de Instagram, Facebook, etc.] --- #### 2. Biografía Nacido en Marcilly-surIntroduction-Eure (Francia) de madre francesa y padre belga, soy de nacionalidad francesa. Francés. Francia y Bélgica representan los jardines de mi infancia, mientras que Egipto fue el jardín de mi infancia. una experiencia madura entre 2007 y 2014. Mi trayectoria artística está marcada por a través de una exploración constante del color y la transparencia, así como de un enfoque personal y nómada. Estudios: - Bachillerato artístico Charleroi, Bélgica - Clases nocturnas en Academia Charleroi - Licenciada en Educación Artística Superior en Bruselas (Licenciatura en artes plásticas, opción pintura) - Gran influencia de la pintura americana durante mis estudios, con especial interés por Ingres y la abstracción. --- #### 3. Enfoque artístico L'Étoffe des Rèves: Mi trabajo se basa en el uso de textiles transparentes, que coloco sobre el lienzo antes de aplicar pintura líquida. Esta técnica le permite La pintura atraviesa la tela, creando texturas ricas y dinámicas. Mi recorrido artístico ha sido marcado mediante estancias regulares en el Monasterio de Aiguebelle (Drôme), donde Redescubrí la creación. he evolucionado hacia la abstracción geométrica y el color, abandonando paulatinamente la gráfica para abrazar la libertad de expresión. nuevo. Me esfuerzo por utilizar una variedad de ingredientes. de soportes – papeles, textiles preparados por mí, madera, seda, cemento, plexiglás, plástico – mientras hago mis propias pinturas de aglutinantes y pigmentos. Mi enfoque favorece los llamados “ "pobres", magnificados por el oro y el cobre. En mi trabajo, el arte es un campo de experiencia, donde cada obra se refiere únicamente a sí mismo, sin ningún mensaje externo. El « cuadrado » es central en mis creaciones, representando un espacio de experimentación y libertad. creativo. --- #### 4. Obras Seleccionadas - Título de la obra 1: [Nombre de la obra] Dimensiones: [Dimensiones] Técnica: Estampado textil y pintura líquida sobre lienzo Año: [Año de creación] Descripción: [Descripción de obra] - Título de la obra 2: [Nombre de la obra] Dimensiones: [Dimensiones] Técnica: Estampado textil y pintura líquida sobre lienzo Año: [ Año de creación] Descripción: [Descripción de la obra] [Continuar con otras obras representante] --- #### 5. Exposiciones pasadas y premios Exposiciones: - Exposiciones en Francia, Bélgica, Egipto, Italia - Organizador de exposiciones y retrospectivas, selección de artistas y concursos. Colecciones Privadas: Colecciones Privadas en Canadá, Suiza, Alemania, Estados Unidos, Bélgica, Francia, Egipto, Australia e Inglaterra. Afiliaciones: - Afiliado a la Casa de los Artistas en París (SIREN: 440 710 598) - Ex presidente de la asociación CAMERA OBSCURA. --- #### 6. Proyectos y colaboraciones futuras Estoy en constante movimiento la búsqueda de nuevos espacios expositivos atípicos, donde Puedo instalar mi trabajo de forma inmersiva. Participo en proyectos que exploran la transparencia y la sensualidad. à a través del textil y la pintura. --- #### 7. Datos de contacto Para cualquier solicitud de información adicional, colaboración o exposición, por favor contácteme en : - Correo electrónico: [Su correo electrónico] - Teléfono: [Su teléfono] - Sitio web: [Su sitio web] - Redes sociales: [Enlaces a sus perfiles] --- ### Portafolio [Incluya un enlace a un portafolio en línea] o sección PDF con imágenes de alta resolución de su [Obras.] --- ### Nota del artista Gracias por tomarse el tiempo para descubrir mi trabajo. Espero compartir esta pasión artística y colaborar con galerías y espacios de arte; exposición que resuena con mi enfoque.
Françoise Houze es una de esas artistas para quienes practicar su arte es imperativo, vital: una búsqueda, una búsqueda nunca realizada pero que es su vida misma...
Incluso en pleno verano, cuando su taller es un horno y las mezclas se secan en las ollas, no puede ir allí sin coger un pincel, un pincel, mojarlos en lo que queda del color líquido para añadir un tinte, una sombra, una profundidad al el trozo de tela esperando en la mesa grande... Y esta pieza se pondrá sobre otra y sobre otra y todas se absorberán, transferirán según su grado de absorción. secado para formar la obra terminada. No hay prisa en la práctica de Françoise sino una paciencia infinita, una delicadeza, una escucha del material, de los colores, de las formas que viven su propia existencia que a veces sorprende e incluso supera al artista.
La paleta brilla, es rica, azules, turquesas, violetas, violetas, pigmentos dorados y plateados que aportan una nota preciosa, la que a veces notamos en iluminaciones o iconos antiguos. Pero aquí nada figurativo, toques que parecen aleatorios, colores, volutas con un toque diferente. líneas sugeridas que dirigen la mirada hacia una zona clara desde donde se puede ver. la luz emerge, suavemente.
Hasta que’à presentar la forma del marco, el cuadrado y el o cuadrados ensamblados estuvo muy presente en la obra de Françoise. Esta forma podría haber sido confinada, constreñida, pero las pinturas de Françoise no están clavadas en los marcos, simplemente están suspendidas de un lado del marco. y aunque la pintura los endurezca y los fije, conservan una cierta movilidad, una curva, una posibilidad de movimiento. de movimiento. Por tanto, pueden parecernos puertas a nuestro futuro. a la antigua usanza, cortinas, velos que enmascaraban Medio mundo onírico que se vuelve terriblemente deseable. Deslizando la mirada hacia un lado, podemos contemplar el reverso de la obra ¡que es tan hermoso como el anverso!
Hoy en día, Françoise trabaja en empezando por ropa de mujer, faldas, vestidos... Las de cuando, dijo sonriendo, “todavía tenía cintura de avispa”. Estas prendas que toda mujer tiene en su guardarropa y de las que nunca nos desprenderemos, aunque ya no nos queden bien, porque eran tan hermosas, están bien servidas, llevan en sus pliegues tantos momentos felices, así que muchas pasiones y conquistas...
Françoise los fija en el lienzo en siluetas con faldas, como si giraran, o bien conserva su forma, sus pliegues, sus volantes y los endurece con resina como para encerrar en ellos el fantasma de la juventud suavemente huida. Estamos así en presencia de obras sensibles, carnales, infinitamente conmovedoras, especialmente para las mujeres que encuentran en ellas la expresión de una discreta hermandad.
Con tanta paciencia, en manos del artista el trabajo continúa, todo con delicadeza. Sin prisas, a través de su trabajo siempre profundo, Françoise nos conduce, de estrato en estrato, de transparencia en transparencia, hacia un universo profundo, femenino, imbuido de una gran serenidad.
Françoise Houze o el arte de la transparencia
Françoise Houze es una de esas artistas para quienes practicar su arte es imperativo, vital: una búsqueda, una búsqueda nunca realizada pero que es su vida misma...
Incluso en pleno verano, cuando su taller es un horno y las mezclas se secan en las ollas, no puede ir allí sin coger un pincel, un pincel, mojarlos en lo que queda del color líquido para añadir un tinte, una sombra, una profundidad al el trozo de tela esperando en la mesa grande... Y esta pieza se pondrá sobre otra y sobre otra y todas se absorberán, transferirán según su grado de absorción. secado para formar la obra terminada. No hay prisa en la práctica de Françoise sino una paciencia infinita, una delicadeza, una escucha del material, de los colores, de las formas que viven su propia existencia que a veces sorprende e incluso supera al artista.
La paleta brilla, es rica, azules, turquesas, violetas, violetas, pigmentos dorados y plateados que aportan una nota preciosa, la que a veces notamos en iluminaciones o iconos antiguos. Pero aquí nada figurativo, toques que parecen aleatorios, colores, volutas con un toque diferente. líneas sugeridas que dirigen la mirada hacia una zona clara desde donde se puede ver. la luz emerge, suavemente.
Hasta que’à presentar la forma del marco, el cuadrado o cuadrados ensamblados estuvo muy presente en la obra de Françoise. Esta forma podría haber sido confinada, constreñida, pero las pinturas de Françoise no están clavadas en los marcos, simplemente están suspendidas de un lado del marco. y aunque la pintura los endurezca y los fije, conservan una cierta movilidad, una curva, una posibilidad de movimiento. de movimiento. Por tanto, pueden parecernos puertas a nuestro futuro. a la antigua usanza, cortinas, velos que enmascaraban el Medio mundo onírico que se vuelve terriblemente deseable. Deslizando la mirada hacia un lado, podemos contemplar el reverso de la obra ¡que es tan hermoso como el anverso!
Hoy en día, Françoise trabaja en empezando por ropa de mujer, faldas, vestidos... Esas de cuando, dijo con una sonrisa, “todavía tenía cintura de avispa”. Estas prendas que toda mujer tiene en su guardarropa y de las que nunca nos desprenderemos, aunque ya no nos queden bien, porque eran tan hermosas, están bien servidas, llevan en sus pliegues tantos momentos felices, así que muchas pasiones y conquistas...
Françoise los fija en el lienzo en siluetas con faldas, como si giraran, o bien conserva su forma, sus pliegues, sus volantes y los endurece con resina como para encerrar el fantasma de la juventud suavemente fugada. Estamos así en presencia de obras sensibles, carnales, infinitamente conmovedoras, especialmente para las mujeres que encuentran en ellas la expresión de una discreta hermandad.
Con tanta paciencia, en manos del artista el trabajo continúa, todo con delicadeza. Sin prisas, a través de su trabajo siempre profundo, Françoise nos conduce, de estrato en estrato, de transparencia en transparencia, hacia un universo profundo, femenino, imbuido de una gran serenidad.
