Descubre la obra contemporánea de Georgette Yvette Ponté
Georgette Yvette Ponté escultura mag.
22.lipnja br.13 51000 Rijeka
Correo electrónico: [masqué; pour votre sécurité]
https://instagram.com/georgette_yvette_ponte?igshid=ZDdkNTZiNTM=
multitud: [masqué; pour votre sécurité]
Educación: Academia de Bellas Artes de Zagreb (escultura) en clase del Prof. Peruško Bogdanić
Georgette Yvette Ponté Nació el 10 de septiembre de 1983. en Niza, Francia. Se graduó en el Departamento de Escultura en la clase del profesor Peruško Bogdanić en la Academia de Bellas Artes de Zagreb en 2014. Hasta ahora, ha expuesto en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Croacia. y en el extranjero, de las que destacamos 2011 GLIPTOTEKA, Escultura en piedra
1991-2011, 2013 XI memorial de Ivo Kerdić (trienal de medallones y pequeñas esculturas croatas), exposición individual en Exeter
Galería del hotel Island.. También ha ganado numerosos premios y reconocimientos por sus obras en el ámbito de la pintura, la escultura y la fotografía. Es autora de varias esculturas públicas en Croacia y en el extranjero. En los últimos 15 años, ha participado en
Participó en numerosos talleres de escultura y estuvo en la residencia artística Glo Art en Bélgica. En 2021 fue curadora de la XI
Bienal Internacional de Miniaturas en Tuzla.
Es miembro de HDLU Rijeka, RezervArt.
Se dedica a la escultura, la pintura, la fotografía y la restauración. Presentó su primer espectáculo de danza y pintura
en Varaždin en el Åpancirfest 2021 y luego en Basilea en 2022 y luego en Sarajevo.
Las obras muestran un fuerte sentido de inquietud y búsqueda de identidad.
No muestro rostros de mujeres porque no revelo su identidad, muestro su inquietud a través del negro y el parpadeo de los dibujos y trazos.
La belleza y la fealdad existen por igual en el cuerpo, por eso es un motivo tan especial para mí.
Muestro el cuerpo como medio para expresar diferentes sentimientos humanos, devolviéndole al cuerpo su antigua dignidad.
Evito cualquier sugerencia, sin rostro, dedicándome a la expresión formal. No necesito extremidades ni cabeza para mostrar la belleza del cuerpo.
El cuerpo femenino siempre ha sido el tema de muchos artistas, por lo que no es extraño que mis investigaciones se basen en un análisis de género del cuerpo femenino. Con mis obras, muestro las formas y estrategias del discurso patriarcal que ingresa al cuerpo, mostrando que el cuerpo es la eterna "prisión" de las mujeres.
Para mí, el cuerpo es un texto, un proceso y un evento. Como puedes ver en mis obras, son trazos fuertes, casi como un dibujo, una forma escultórica.
Con estas obras, quiero tocar una historia que ya se ha contado y se repite continuamente. Mientras el género masculino sigue afirmando que una mujer está más protegida que un buitre leonado, como mujer que vive en este cuerpo afirmamos que esto no es así. Miremos a nuestro alrededor, qué está pasando en Afganistán e Irán.
Como artista, fui pisoteada por ser mujer, y no solo por eso, pisoteada porque
Soy diferente, no estoy enmarcada como mis cuadros. Están libres en el lienzo sin ningún marco.
El origen y el comienzo del patriarcado se esconden en lo profundo de la oscuridad del pasado. Según todo lo que sabemos sobre los acontecimientos en el momento del surgimiento del patriarcado, parece que las mujeres no lo notaron durante mucho tiempo. No se sabe cuándo se dieron cuenta de que los hombres, lentamente y a lo largo de muchos miles de años, asumieron un papel más dominante en la comunidad. ¿Qué podemos pensar de la sociedad "avanzada" actual si el hombre primitivo vivía en una organización social matrística en la que las mujeres eran especialmente valoradas por su capacidad de dar a luz?
