Descubre la obra contemporánea de Gérard Pacaud

Mi infancia en la Vendée rural pobre experimentó todos los coloridos aromas de las praderas aluviales del Loira, sus flores y sus rebaños, con renovado asombro. me gustó tormentas oceánicas, brutalidad tormentas y relámpagos de los que me protegía bajo mi capa de tela azul. Lo disfruté, impaciente con el ritmo de las estaciones.

yo nací un lápiz a mano lo coloreé Puntas de cuadernos y hojas esparcidas, papeles malos, tesoros de valor incalculable. yo rastreé y copiado Imágenes en los márgenes de mis libros, viviendo estos minutos de libertad. como un preso feliz.

La adolescencia fue una búsqueda errante, mi primer Museo, Cantini en París. Marsella, me provocó mi primera emoción profunda ante una retrospectiva de Vincent Van Gogh. Empecé a hacer esto. Pinto y nunca paré, pronto setenta años de búsqueda de un Grial afortunadamente esquivo: enterrarme en formas y colores con un mentor benévolo; un hermano diez años mayor que yo, primer premio en Bellas Artes de Nantes.

Con suerte o mala suerte, a mí también me gustaba mucho la escuela. Entonces me comprometí a en estudios de medicina, ciencia y biología. A los veinticinco años tuve que "elegir" una doble vida combinando mis dos pasiones. El mundo de las células y el mundo cósmico agregaron  &una tumba; mi perplejidad innumerables preguntas. Por eso decidí pintar mis percepciones; entonces practiqué la medicina, la enseñanza de la biología y la pintura en la misma longitud de onda, con diferentes frecuencias.

La medicina, la pintura, la biología y la astrofísica no se practican como profesiones. Estas son pasiones donde la razón roe su parte, siempre al margen de los organismos e instituciones constituidos. Un día cedemos, amamos demasiado este camino pedregoso que conduce al lugar donde vivimos. aislamiento, meditación, &una tumba; cuadro, escribiendo. Un día nos quitamos todo y nos expresamos, lo mejor que podemos. Nuestra imaginación produce vida, significado.

Expuse mucho durante el tiempo libre que nos otorga una profesión exigente. Mal comerciante, vendí en encuentros aleatorios. Mi trabajo durante los últimos veinte años ha adquirido dimensiones significativas y sigue siendo ofrecido.

Las ganas de pintar no están en mi cabeza sino en las yemas de mis dedos que las transmiten al pincel o al lápiz. todas las herramientas disponibles. Es el cuerpo del pintor en su unidad. que esta animado del deseo de pintar. Pintar es siempre un pacto, sin duda un pacto de amor, con mi cuerpo, con el Otro esperado.

Me gustaría trabajar de modo que se levante una pequeña esquina del velo. Mi confianza es ilimitada. Nunca me decepciono, pero siempre me devuelven. &una tumba; el lienzo blanco, la falta de plenitud. ¿Quién podrá leer el sufrimiento de imperfección y carencia que supone para mí cada línea trazada, cada toque de color aplicado? ¿Quién sabrá proyectar allí su consternación para que yo la viva como un signo, un regalo del cielo de encuentro?

Yo pinto. Es un viaje hacia el absurdo.

Pinto más allá de comprensión, lejos de razonar, en una conciencia de la realidad expresada por mis colores y mis formas, en un lenguaje sin palabras que es, de hecho, el dominio del absurdo. La tipología latina así nos lo confirma, las artes pictóricas  están más allá de comprensión, están "olvidando la palabra" en favor de otra conciencia de la realidad.

Este absurdo nos constriñe porque impone el cuerpo y su estructura celular, impone el espacio y su cosmos múltiple como lugar de esta realidad ineludible que nos invita a vivir. &una tumba; la reunión donde las palabras son insuficientes. Entonces es necesario captar las formas dibujadas y los colores dispersos según múltiples técnicas para dar algo a los sentidos. ver. La representación no es apropiada. el choque entre la pintura figurativa y la llamada pintura abstracta está quedando obsoleto.

La pintura es entonces este medio de expresión del hombre entregado a sí mismo. al mundo real en su totalidad, en su inmensidad, en su intimidad sin precedentes.

Y mucho más.

Porque la vida precedió hombre, ha tomado una ventaja y nos atraviesa este gran aliento que la evolución ha proporcionado durante tres mil millones de años. Nuestros lenguajes no son más que débiles rumores en la gran vorágine de innumerables formas en constante reordenación. Los colores y las mil formas posibles se impusieron incluso antes de la idea; el hombre emerge en estos miles de millones de transformaciones ininterrumpidas a lo largo de estos miles de millones de años. p>

La pintura está, por tanto, en el corazón mismo del absurdo y se convierte en la expresión de la herencia más íntima, la que nos entregan todas las especies que nos precedieron: las muertes. Pintar es poner en práctica. legado del día. Lleva la antorcha.

Pinto para transmitir, para perpetuar este largo linaje y otorgar todos los misterios.

Pinto para encontrarte en este íntimo acuerdo con las tradiciones de los vivos.