Descubre la obra contemporánea de GITE iEMFRé
1980 - Escuela de Bellas Artes de Nancy
1992-1996
- Libros de escritura e ilustración para niños:
Editor Fleurus Presse – ndash; Colección que ya estoy leyendo: « Los dos primos”, “El monstruo de la piscina”, “La visita médica”, “A Antoine le gusta leer”
1998-2010
- Creación de ilustraciones de materiales educativos para el aprendizaje infantil:
Editions du Grand Cerf - Éditions Cogneaux Atelier de l’magic bird
Serie de diapositivas « Clotilde à grave; la finca”, “Clotilde hace su circo”, “Un año con Clotilde”, “Para que quede bonito”
Exposiciones
2011 - ndash; Galería de arte Pharos Marseille:
2012 - ndash; Feria de arte asequible de Ámsterdam: Kunsthuis Leiden, Breda, Ámsterdam (Países Bajos)
2013 - ndash; Galería de arte Sylvie Platini: ndash; Veyrier du Lac – Exposición de Colores
2013 - ndash; Galería Schortgen – ndash; Luxemburgo
2013 - ndash; Galería Raugraff – ndash; nancy
2013 - ndash; Galería Imagine: Burdeos
2013 - ndash; Galería de símbolos de arte - París
2013 - ndash; Feria de arte asequible de Ámsterdam: Kunsthuis Leiden, Breda, Ámsterdam (Países Bajos)
2014 - ndash; Feria de Arte Asequible Bruselas – Galería del Toro Laguiole
2014 - ndash; Feria de arte asequible Maastricht – ndash; Kunsthuis Leiden, Breda, Ámsterdam (Países Bajos)
2014 - ndash; Galería Fardel – El Touquet
2014 - ndash; Galerie Léadouze - París
2014 - ndash; Salón Art3F Montpellier – Galería Cuerpo y Alma de N&imes
2014 - Exposición Art3F Mulhouse - ndash; Galería Cuerpo y Alma de N&imes
2015 - ndash; Salón de Arte’ INNSBRUCK – ndash; Galería Augustin Viena Innsbruck (Austria)
2015 - Exposición Art3F Nantes - ndash; Galería Cuerpo y Alma de N&imes
2015 - Exposición Art3F Lyon - ndash; Galería Sylvie Platini Lyon
2015 - ndash; Galería Art Life: ndash; San Rafael
2015 - ndash; Salón Renc’Art G&eac;menos
2015 - Galería de arte Sylvie Platini – ndash; Veyrier del Lago
2015 - Exposición Art3F París - ndash; Galería Cuerpo y Alma de N&imes
2015 - Exposición Art3G Burdeos - ndash; Galería Art'Axe Roanne
2015 - Exposición Art3F Niza - ndash; Galería Joel Guyot St Paul de Vence
2015 - ndash; Feria de arte asequible de Ámsterdam: Kunsthuis Leiden Ámsterdam (Países Bajos)
2015 - ndash; Feria WIK&AM de Viena – ndash; Galería Augustin Viena-Innsbruck (Austria)
2016 - Galería Art'Axe - Galería de arte roanne
2016 - Galería de arte Sylvie Platini – ndash; Lyon
2016 - ndash; Arte y amp; emoción: Lausana (Suiza)
2016 - ndash; Salón de Arte’ INNSBRUCK – ndash; Galería Augustin Viena Innsbruck (Austria)
2016 - Exposición Art3F Nantes - ndash; Galería Art'Axe Roanne
2016 - Exposición Art3F París - ndash; Galería Art'Axe Roanne
2016 - Exposición Art3F Metz - ndash; Galería Art'Axe Roanne
2016 - ndash; Animales Arte Estilo París - el desfile jojos
2017 - Exposición Art3F París - ndash; Galería Deza Roanne
2017 - ndash; Galería 21 - Torres
2018 - ndash; Galería de GNL: San Pablo de Vence
2019 - ndash; Exposición el siglo Soulages – Rodez
2019 - ndash; Salón de arte Bodensee – Galería Augustin Viena-Innsbruck (Austria)
2019 - ndash; Expo del Baile de los Diseñadores - Rodez
2020 - ndash; Galerie Sacchetti Ascona (Suiza) – ndash; Expo Dog's Paradise
2022: Galería Beshop - Rodez
Competencia
2013 - ndash; 14º Concurso Internacional de Carouge (Ginebra) - Tema: el gnomo de jardín -
1st precio de la ciudad de Carouge
2017 - ndash; Concurso internacional de cerámica: Instituto de Arte Vallauris – ndash; Tema: El Vampiro
2022: Concurso del Premio de Arte de Luxemburgo: Presentación de una instalación visual y sonora de 6 pinturas cerámicas sobre la temática de los náufragos del exilio.
2023: Concurso Mundial Arte Laguna – ndash; Misma presentación que el Premio de Arte de Luxemburgo
https://artelaguna.world/artist/brigitte-iemfre/
Me gusta trabajar con arcilla, me aporta cierta serenidad. y siento una necesidad real de expresarme públicamente. a través de este material. Es un enfoque muy primitivo sacar un pensamiento, una emoción de un bloque de arcilla.
Más allá esta actividad En mi práctica diaria de modelaje, siempre siento la necesidad de crear cosas nuevas y descubrir nuevos materiales. Cada año a voluntad de mis inspiraciones en las que participo; concursos donde preparo exposiciones sobre temas que son importantes para mí. corazón. Es sobre todo para mí un enfoque personal que me permite expresarme plenamente y escapar del " camisa de fuerza artística » esculturas de animales que se me imponen por la vertiente comercial del mundo de las galerías y el arte.
En 2019-2020 realicé una exposición de varias pinturas compuestas por peces de cerámica nadando entre medusas hechas con botellas de plástico. Me encontré nuevamente en el medio marino, pero esta vez con ganas de hacerlo. para enviar un mensaje a a través de una composición artística. Hubo un verdadero trabajo de corte, cincelado, investigación de colores en las botellas de plástico para hacer un material “artístico”. aceptable y que ocupe todo su lugar en la imagen para mimetizarse con el entorno marino. No se trataba de simples botellas entre peces para denunciar la contaminación de los océanos, sino de un animal, en este caso medusas, que se convierte en plástico. El primer mensaje que te llega La mente al mirar estas pinturas fue la que hemos escuchado durante mucho tiempo: en unos años habrá más plástico que peces en los océanos.
En 2021-2022, un nuevo tema me inspiró a explorar para una nueva exposición. Un nuevo tema que resuena con los acontecimientos actuales. Un tema que nunca antes había abordado: la búsqueda de la felicidad.
Solo que me acerqué De un modo que puede parecer contradictorio y paradójico, pero que en definitiva no es más que la otra cara de la misma moneda, soy parte de la desgracia, tratado por la desgracia. à a través de la tragedia de los numerosos ahogamientos de inmigrantes en busca de una vida mejor.
La felicidad se siente en todo el mundo. a través de escenas de momentos felices pasados en familia.
A veces estas escenas chocan y desafían nuestra razón. la misma unidad de lugar y la misma unidad de un tiempo improbable y sin embargo muy real. El arte permite esta transgresión de los hechos, autoriza que se repitan estas paradojas. el límite de la indecencia.
Al crear estas escenas a veces surrealistas, quiero desafiar y perturbar. Está en juego la felicidad de algunos; el colmo de la desgracia ajena.
A través de estas situaciones, insoportables para algunos e idílicas para otros, todos sienten una fuerte emoción y es la convivencia de las dos lo que la intensifica.
Tratamiento El tema de la crisis migratoria y especialmente las tragedias que genera nos exige tomar una especie de distancia para no caer en la desesperación oponiéndolo a esta búsqueda de la felicidad que anima a todo ser humano.
Estos dos temas reflejados, por supuesto, plantean la cuestión subyacente del altruismo y la preocupación por los demás. Aquí, al crear estas situaciones conflictivas, todos se ven desafiados; en sus propias contradicciones.
No hay una sola voluntad moralizante o inductor de culpa. Los hechos están ahí, se exponen ante nosotros con cierta ironía que a veces queda desplazada, están distorsionados por la distorsión de la temporalidad. lo cual no se respeta, pero son muy reales.
El personaje “ingenuo e infantil” La cerámica también le permite mejorar su hogar. aleja al sujeto del drama y la desgracia. Destaca la diferente percepción que tienen los niños sobre problemas graves que afectan a los adultos. Esta visión de los niños es también una visión del futuro en el futuro. tanto de nuestro planeta como de la humanidad.
Creo que el arte debe sugerir en lugar de imponer, el artista es sólo un vector o un catalizador, más que un catalizador. a través de sus propias reflexiones. el le da a mirar y ver piensa.
