Descubre la obra contemporánea de Helene Luise Schenk

Durante más de 30 años, he estado activa en la escena artística, desarrollando continuamente mis habilidades y técnicas con la ayuda de varios artistas. Mi trabajo está profundamente arraigado en la naturaleza, con el agua en todas sus formas jugando un papel central. A través de mi arte, reflejo la belleza y la complejidad del mundo natural, capturando tanto el movimiento como el reflejo, así como lo oculto y lo visible.

Trabajo principalmente con acrílicos fluidos, que aplico en múltiples capas. Además, incorporo técnicas de cianotipia, lo que me permite crear composiciones únicas y con muchas capas. Esta combinación de acrílico y cianotipia agrega una profundidad y un dinamismo impresionantes a mis piezas. Al jugar con la transparencia y las capas, creo obras que invitan a los espectadores a descubrir nuevos detalles una y otra vez. El uso creativo de estas técnicas le da a mi arte una complejidad y riqueza distintivas.

Los temas de mi trabajo son diversos, pero la naturaleza y el agua siguen siendo los protagonistas. Exploro las cualidades móviles y reflexivas del agua, que considero símbolos de cambio y reflexión. A través de la superposición de acrílicos y la integración de cianotipia, logro una profundidad que refleja la complejidad del mundo natural.

Un motivo recurrente en mi trabajo es la esfera etérea, que sirve como conexión entre lo creado por el hombre y la naturaleza. Esta esfera simboliza lo misterioso, lo místico y lo puro. La ambigüedad de la esfera, ya sea que esté hecha de vidrio, agua o aire, o represente la luna, fomenta la reflexión y la interpretación.

Trabajo con una paleta de colores deliberadamente limitada para crear una sensación de armonía, tranquilidad y claridad. Los colores se eligen para resaltar los elementos naturales y sus interacciones. La claridad refrescante del movimiento del mar o la claridad serena de un paisaje matutino son aspectos centrales de mi trabajo. A través de este uso intencional del color, creo piezas que son estéticamente agradables y profundamente reflexivas.

Mis obras de arte ofrecen una exploración en profundidad de la naturaleza y sus elementos. Mis técnicas y temas invitan al espectador a explorar la complejidad y belleza del mundo natural. La combinación de acrílicos fluidos y cianotipia, junto con la esfera etérea simbólica, crea un lenguaje visual único que fomenta la reflexión y el asombro. Vivo y trabajo como artista independiente, exhibiendo mi trabajo tanto a nivel nacional como internacional en galerías y ferias de arte. Descubra la fascinante profundidad y riqueza de mi arte, e inspírese con la armonía y tranquilidad que transmiten mis piezas.

Mi enfoque artístico se centra en explorar la intrincada relación entre la naturaleza y la percepción humana. En el centro de mi trabajo se encuentra una profunda fascinación por el agua en todas sus formas: su movimiento, su reflejo y su poder transformador. Mi objetivo es capturar la fluidez y la profundidad del mundo natural, utilizando acrílicos fluidos en capas en múltiples láminas transparentes, complementadas con la técnica del cianotipo. Esta combinación me permite crear una sensación de profundidad y dinamismo, invitando a los espectadores a interactuar con la obra de arte en múltiples niveles.

Un elemento clave de mi enfoque es el equilibrio entre lo visible y lo oculto. Busco crear composiciones que revelen su complejidad a lo largo del tiempo, donde los espectadores puedan descubrir continuamente nuevos aspectos a medida que interactúan con la pieza. Este juego de transparencia y superposición no solo refleja las propiedades físicas del agua, sino que también simboliza las capas de significado e interpretación que se pueden encontrar en la naturaleza y la vida misma.

En mi trabajo, a menudo incorporo una esfera etérea, un símbolo que une lo creado por el hombre con lo natural. Esta esfera representa lo misterioso, lo místico y lo puro, fomentando una contemplación más profunda del mundo que nos rodea. Mi paleta de colores limitada está cuidadosamente elegida para evocar sentimientos de armonía, tranquilidad y claridad, mejorando el impacto general de la obra de arte.

A través de mi arte, me esfuerzo por evocar una sensación de asombro y reflexión en el espectador, fomentando una conexión más profunda con el mundo natural y una mayor conciencia de la belleza y la complejidad que nos rodea.