Descubre la obra contemporánea de Hilario Ranera

Hilario Ranera es natural de Pastrana en Guadalajara, nació el 16 de junio de 1.963.

Desarrolla de forma natural su arte, sigue una evolución y experimenta con nuevas técnicas, soportes, materiales, siendo su formación autodidacta. Es un artista multidisciplinar (fotografía digital, pintura, obra gráfica, arte digital), trabaja en la simbiosis de la fotografía y de la pintura, en soporte digital. Su objetivo es la publicación de imágenes en Internet para su divulgación, convirtiendo así su arte en un lenguaje universal.

Estas obras nos dicen como percibimos la realidad según el estado de ánimo en el que nos encontremos. Intento plasmar mis sentimientos en los paseos por el campo o por la playa, de cómo variando los colores de las cosas, creamos otra realidad diferente a como la ven nuestros ojos. Las figuras que se forman al incidir la luz reflejada en el agua.

Premio Regional de Artes Plásticas de Castilla La Mancha, en 1994.

Exposiciones individuales:

Museo de Arte Contemporáneo de Toledo.

Sky Gallery Barcelona, exposición “Women´s Dreams”, Barcelona.

Museo Provincial Palacio del Infantado, Guadalajara.

Museo Austión Tirado. Mota del Cuervo (Cuenca).

Exposiciones colectivas en las que se destaca:

Museo del Voluntariado de las Casas Reales, Sto. Domingo (República Dominicana)

Ángel Orensanz Foundation, NY (USA)

“Todos por Haití” del Grupo Pro Arte y Cultura, Museo Thyssen Bornemisza, Madrid.

“Solidaridad con Mensajeros de la Paz”

     FERIA DE ARTE CONTEMPORANEO EDICIÓN 2022 “ARTIST 360º”. Santana Art Gallery

     ALL YOU NEED IS ART. Lisboa (Portugal).

“BANK ART FAIR”. Seoul, South Korea. Art Question Gallery.

Colabora con el Grupo Pro Arte y Cultura, en la creación de Colecciones de Arte Español en los

Museos:

     Museo Nacional de Sofía (Bulgaria)

Castillo de Gmünd (Austria)

Museo Mayte Spínola Arte Contemporáneo, Marmolejo (Jaén)

Salta (Argentina)

Castillo de Merode (Alemania).

Ayuntamiento de Calviá (Palma de Mallorca)

Comisariado de las exposiciones 2.018 y 2.019, en el Museo de Guadalajara, del grupo pro Arte y Cultura, “FREEDOM ART”

Desarrolla de forma natural su arte, sigue una evolución y experimenta con nuevas técnicas, soportes, materiales, siendo su formación autodidacta. Es un artista multidisciplinar (fotografía digital, pintura, obra gráfica, arte digital), trabaja en la simbiosis de la fotografía y de la pintura, en soporte digital. Su objetivo es la publicación de imágenes en Internet para su divulgación, convirtiendo así su arte en un lenguaje universal. Hoy en día tenemos un bombardeo de imágenes, que es muy difícil hacer arte innovador que perdure, por lo que reinterpreta la realidad, donde quiere llegar con la fotografía, con imaginación y abstracción, haciendo algo nuevo y diferente.

Todos los días publica 3 fotografías de su obra en redes sociales (Facebook, Twitter, Instagram…), noticias sobre arte, música que le sugiere su obra, exposiciones que le interesan…. Con estas imágenes y la música hace montajes audiovisuales.

Soy un artista autodidacta, multidisciplinar (pintura, fotografía digital, escultura, obra gráfica…). Entendiendo el ARTE como una evolución, exploro la creatividad como pilar en el desarrollo de los conceptos que planteo mis obras, expresando emociones, ideas, perspectivas de una manera única y cautivadora. Durante mi viaje artístico, experimentó con diferentes formas, técnicas y medios para crear obras que despierten la imaginación y provoquen una conexión con el espectador. Mi objetivo es divulgar imágenes por internet, publicando en redes sociales, llegando a crear un lenguaje más universal. A través de las redes sociales y la magia de internet, encuentro un medio poderoso para compartir mis obras con personas de todo el mundo. Creo firmemente que el ARTE tiene el poder de conectarnos en un nivel más profundo, de superar las diferencias y de unirnos a través de la belleza y la expresión. Mis publicaciones en línea no son solo imágenes, son ventanas a mi mundo interior, a mis emociones y a mis perspectivas, con la esperanza de que cada imagen pueda resonar en los corazones y las mentes de quienes las ven. En este viaje hacia la creación de un lenguaje más universal, cómo el ARTE puede ser un puente entre diferentes culturas y experiencias. Creo en un mundo más conectado a través de la creatividad. Mis obras reflejan la percepción de la realidad según el estado de ánimo y cómo mi inspiración surge de la naturaleza. A través de mi trabajo, busco capturar la esencia de cómo vemos el mundo a través del prisma de nuestros estados de ánimo. Mis paseos por el campo y la playa han sido fuentes inagotables de inspiración. Durante estas experiencias, observó cómo los colores de las cosas pueden transformarse, creando una realidad completamente diferente a la que perciben nuestros ojos en un momento de emociones intensas. Es como si el mundo exterior se fusionara con nuestros sentimientos internos, dando lugar a una nueva interpretación de la realidad. Son mis obras un intento de capturar ese instante efímero en el que el mundo se vuelve mágico, donde los colores y las formas se convierten en un reflejo de nuestros sentimientos más profundos. Durante estos momentos de conexión con la naturaleza, he aprendido a observar cómo los colores pueden transformar nuestra percepción de la realidad. En esos momentos, veo cómo las tonalidades cambian y cómo las figuras que se forman al incidir la luz reflejada en el agua, creando una realidad completamente diferente a la que nuestros ojos ven en condiciones normales.