Descubre la obra contemporánea de Jean-Charles Millepied
ALGUNAS HUELLAS DE UN CURSO...
Escuela de Bellas Artes de Burdeos
2006 Primer Premio la Bienal CESTAS-Francia
2009 Primera selección en el Salon d'Automne Paris
Participó à numerosas exposiciones dentro del Salon d'Automne International del que fue el artista principal. el Secretario General Adjunto (Israel, Moscú, Sfax, Túnez, Tokio, El Cairo, Sarria)
Desde 2005 participa en à más de 120 exposiciones colectivas o individuales en Francia y en el extranjero. en el extranjero (India-Kuwait-Túnez-Marruecos-Egipto-Estados Unidos-Gran Bretaña-Suecia-Bélgica-Suiza-España-Italia-Rusia-Israel-Japón)
2013 Museo Georges de Sonneville en GRADIGNAN Francia Exposición individual con 80 pinturas presentadas
Varias participaciones en el Salon des Réalités Nouvelles PARÍS
2014 Primer premio de pinturaen el Salón de Bellas Artes de Garches
Desde 2015 invitado regularmente en en el extranjero como parte de exposiciones y simposios internacionales, especialmente en Kowe t, Egipto, India y Marruecos< /strong> Suecia, España, Italia, Túnez, EE.UU.
2018 Primer premio delSimposio Internacional de las Islas Paul Ricard
Recientemente en 2O24 con una exposición colectiva en la ciudad de Murano-Venecia en el Centro PARDÈS de Investigación sobre Arte Contemporáneo
Desde 2020 trabaja en invierno en su taller de París. Santa Bárbara de Samán, en República Dominicana.
Descripción de mi enfoque y mi enfoque artístico
« Me esfuerzo por adoptar un enfoque gestual y espontáneo manteniendo al mismo tiempo una cuidadosa organización de colores y formas.
Siempre que seas receptivo a él, el expresionismo abstracto puede llevarte a los rincones más íntimos de tu yo individual. Pero para ello, debes tener la capacidad de hacerlo. dejarse llevar, abandonarse, entregarse al mundo de lo sensible. Afectividad constantemente se hace cargo. Te lleva a trascenderte a ti mismo.
Doy especial importancia a la composición, el sonido colores.
Cuando pinto, confío en un enfoque instintivo que me permite cada pintura expresa sentimientos o ideas abstractas sin barreras de forma.
La observación debe poder conducir a centrarse en el impacto visual y emocional para llevar al espectador al punto de vista. recupera tu habilidad à sueño»
¿Cuáles son mis principales fuentes de inspiración?
« Practico pintura abstracta. Me asocio plenamente con el movimiento expresionista abstracto que surgió en la posguerra en Estados Unidos con sus precursores Jackson Pollock, Cy Twombly, Willem de Kooning, Joan Michell, Kline y en Europa con la abstracción lírica con Georges Mathieu en Francia, Tapies en España...
La inspiración para mí depende esencialmente del estado mental o emocional en el que me encuentro en el momento en que estoy creando la obra. Quiero trabajar. Evidentemente, el entorno en el que pinto también influye en mi trabajo, en la medida que lo hace. estoy a menudo en casa en el extranjero
El denominador común en Todo mi trabajo es que el proceso creativo solo comience si estoy en un estado de alegría y bienestar total. Nada debería interferir con mi mente. Soy incapaz de pintar en momentos de tristeza o malestar.
La inspiración llega por sí sola tan pronto como estos criterios están presentes.
¿Cuáles son los temas o cuestiones que aborda mi trabajo?
« No tengo ningún tema en particular en el sentido literal de la palabra.
Una elección de color para empezar, uno o dos gestos instintivos y el proceso creativo toma forma.
La base fundamental de la abstracción es expresarse bajo el impulso de los sentimientos y sensaciones del momento mediante el uso de colores y formas. Siendo el color uno de los elementos esenciales para expresar ideas y emociones»
Descripción de mi proceso creativo: ¿cómo paso de la idea a la creación? ¿El trabajo final?
« La investigación abstracta proviene de la vida cotidiana y de las emociones del momento.
Como muchos artistas, hay un lado de la creatividad. aleatorio, alquímico que se me escapa totalmente en la creación. La energía y el entusiasmo a menudo se desvanecen. Estamos desorientados, perdidos, desanimados. Y luego, el accidente a menudo reinicia la máquina. Al final de este compromiso que puede tomar la forma de una verdadera lucha, espero lograr el éxito. una armonía, como una composición musical donde; todos los matices y ritmos están permitidos. El proceso de destrucción-reconstrucción que lleva a no un resultado deseado, sino más bien un resultado deseado. una emoción deseada y finalmente revelada. Una vez que juzgo que es hora de dejar de intervenir trato de distanciarme y no puedo evitar pensar que todo esto es sólo una coincidencia »