Descubre la obra contemporánea de Kloo
Née en 1951, Quatrième d'une famille de neuf enfants, rien ne semblait destiner Pascale Rey à manier les couleurs et les pinceaux. Un arrière grand-oncle, prix de Rome avait certes laissé des oeuvres qu'elle regardait chez son grand-père paternel mais il ne fut pas initiateur de son goût pour la peinture. C'est sans conteste les premiers enseignements reçus au cours d'art de Moulins (Allier), où elle passe son enfance puis aux Arts Décoratifs de Strasbourg où elle emménage à l'âge de 14 ans avec sa famille que se trouvent les bases de son art.
Les nécessités de la vie l'orientent vers une carrière administrative plus sécuritaire. Malgré tout l'art reste dans la sphère de ses goûts et préoccupations. C'est la musique qu'elle pratique durant 30 ans avec son mari, lui-même musicien professionnel, qui lui permettra de rester en contact avec le monde artistique en général et des artistes peintres, sculpteurs, danseurs... Elle fait pratiquer musique et danse à ses 4 enfants dont deux d'entre eux deviendront professionnels mais ça n'est qu'en 2012 qu'elle reprend réellement le chemin de son art personnel. 30 ans de mariage se dénouent et la solitude remet en question le sens de sa vie. Un nouveau compagnon l'incite à reprendre pinceaux et couleurs. Elle réouvre alors la porte de la création et se plonge avec frénésie dans les gammes qui lui permettent de se réapproprier sa propre expression artistique. Travail acharné, envie de ne pas brider son langage d'expression, elle laisse s'épanouir son plaisir de créer. En 2013, elle entre dans un atelier d'artistes et travaille la technique, le dessin, la peinture à l'huile, le figuratif, le portrait... mais elle comprend que c'est l'abstraction qui sera son terrain de jeu. En 2017, une belle opportunité lui est offerte de présenter son travail dans une exposition en Vendée. Elle travaille sur deux thèmes : l'eau et la musique. Près de 80 toiles sont proposées et l'accueil est très bon. Suivent des expositions en Bretagne où elle réside jusqu'en 2019 puis dans le sud-ouest (Dax, Bayonne, Mimisan, Hagetmau, Hinx...) ainsi que dans la région d'Aix en Provence.
Professionnelle depuis 2019, elle a plaisir à communiquer avec les amateurs d'art qui achètent ses toiles. Celles-çi ne restent pas au plan local puisqu'elles s'installent à San Francisco, aux Pays Bas, en Allemagne, Londres ainsi qu'à Paris, Nice, Strasbourg, Bordeaux...
Kloo (prononcer calou) livre son monde intérieur, questionne la nature, l'eau, la musique pour y trouver ses propres couleurs, ses formes, son langage. Elle interprète des thèmes très réels au travers de représentations très personnelles : la planète mars, la musique, les estuaires, les vagues... Elle utilise la peinture acrylique comme medium principal et peint souvent de grandes toiles qui lui offrent un terrain d'expression large et permettent un geste ample et libre. De fait, la spontanéité et la liberté sont au coeur de son travail. Des matières viennent enrichir sa peinture. Le sable, les pigments purs, les collages peuvent intervenir toujours dans l'objectif de mieux exprimer le propos.
Les techniques qu'elle utilise son mises au service d'un objectif qui traverse toutes ses créations : Ouvrir les portes de l'imaginaire et construire un vocabulaire à partager avec les amateurs de peinture.
Sa préoccupation essentielle est de communiquer avec celui qui regarde sa peinture. Elle propose une interprétation d'un thème avec l'espoir, l'envie que celui qui regarde son tableau y trouve sa propre explication et s'approprie l'oeuvre. Son objectif est d'apporter un élément de joie, de plaisir, de lumière à l'acquéreur d'une de ses toiles. Sortir de l'atelier, Rencontrer les amateurs et éventuels clients, Entamer le dialogue au sein des expositions est un réel plaisir qui enrichit et nourrit sa pratique artistique. Echanger et créer avec d'autres artistes est également constitutif de son travail. En 2021, elle crée, avec Hélène Lusignan - sculptrice plasticienne et Manorack Phenglamphanh - photoplasticien, le collectif ArtKaMaHé dont un des objectifs est de présenter leurs trois disciplines au travers de scènographies où les médiums s'interpellent et se complétent..