Descubre la obra contemporánea de MCCM
Né Nacido en los años 60 en los suburbios parisinos de padres refugiados políticos españoles, MCCM es MÚSICO, AMANTE, SOÑADOR, UTOPISTA, APASIONADO, BALONMANO, PUNK, ex HOOLIGAN, RAVER, GROWER, AGITADOR, DISRUPTOR, PRODUCTOR y ORGANIZADOR, BAILARÍN festivo y musical. , FIESTERO... "¿Pintor?".
Con más de 40 años de activismo y vanguardia musical, en 2017 descubrí los placeres que brinda la pintura, sin ninguna formación "artística". ya sea en música o pintura. Instinto, gustos, curioso y descubridor, pionero, siempre he sido pionero. atraído por todo lo que da placer, todo placer, hedonista comprometida, totalmente epicúrea, me gusta compartir, ofrecer, transmitir, intercambiar. Me dicen "artista", por qué no, yo añadiría "entre otros", en este caso, pero sobre todo "follador de burdel".
« ¡POR TODOS LOS MEDIOS NECESARIOS ! » Sí, por cualquier medio posible participar; la demonización del cannabis, por su legalización, contra la prohibición y sobre todo la represión que de ella resulta, ¡ya está! una misión activista significativa, creando y pintando lienzos y objetos utilizando latas de pintura en aerosol y hojas de cannabis reales. Todo un símbolo que por este medio puede entrar en el espacio público, colarse en el espacio privado, sin infringir la ley. Cada habitación más allá de su interés contemplativo, se convierte así en un “guerrero pacífico” trabajando por la despenalización y legalización de esta planta.
Hace 6 años en 2018, este proyecto no tenía nombre cuando surgió la idea, el deseo de utilizar hojas reales de cannabis para pintar como necesario, la pintura se volvió "vital". Era necesario proponer, dar una nueva imagen de esta planta prohibida, pintarla, ponerla en escena para que fuera vista de una manera nueva. una solución. No es fácil pintar este tipo de patrón en las paredes de la ciudad, especialmente porque uso hojas reales de esta planta "prohibida". Los 5 graffitis realizados sobre papel kraft y pegados en la calle han sido creados por el artista. Robado después de unas horas, le puse fin. esta práctica. No es fácil pintar con la vertical, es decir, reposando sobre lienzos, hojas, cualquier soporte que las hojas se dejen rociar de colores y efectos. Fue cruzando las creaciones en estarcido de RAF URBAN que nació la idea de superponer sus rostros femeninos en mis primeros lienzos. Un regreso a lo básico, en busca de las raíces de la humanidad se va abriendo paso poco a poco pequeño. De este encuentro nacerá una serie de pinturas, se llama "las GANJA MAMAs". Unos quince cuadros después, el aprendizaje se produce y con las lecciones aprendidas, pintar se vuelve más intuitivo, casi fácil y la necesidad de pintar se vuelve constante, casi irracional. Es el momento de las pruebas y de las confirmaciones, combinando colores, manchas, líneas, salpicaduras, gotas unidos por la hoja de cáñamo, todo un símbolo, la diversidad de la hoja de cáñamo. es apropiado.
A principios de 2024, las pinturas salen de su sótano para finalmente mostrarse, presentarse al público y finalmente lograr su objetivo declarado, provocando todo tipo de reflexiones, todas las formas de comentario, siendo lo esencial el debate. y debates. Estas pinturas deben viajar, ofrecerse al mayor número posible de personas, deben hablar y hacer hablar, de sí mismas, pero sobre todo de lo que evocan, representan. Inquietar, inquietar, cuestionar es su misión, cambiar mentalidades, participar de los cambios que “por fin” deben producirse. llegar a este país, esa es la META.
