Descubre la obra contemporánea de Gulyas P

Más de 40 años de trabajo artístico.

En América del Norte, se me han abierto las puertas de galerías y museos de nativos americanos, y he expuesto en Quebec, Alberta y Columbia Británica (Canadá), así como en New Hampshire y Maine (Estados Unidos).

Como artista visual, con formación en pintura decorativa y acabados falsos en Francia, así como una licenciatura en Artes Visuales en Quebec, he impartido talleres de artes plásticas: pintura, modelado, acabados falsos y he enseñado en escuelas primarias francófonas.

También he participado en varios talleres de escritura creativa y varios de mis cuentos han sido publicados en colecciones editadas por asociaciones (textos en francés). Una experiencia enriquecedora me permitió ser publicado en inglés por Polar Expressions Publishing en Columbia Británica, con un poema publicado en 2012 en la colección Harvest.

Desde entonces, he autoeditado mi libro de artista de principios de la década de 2000, un método de pintura diseñado a pedido de mis estudiantes, primero en inglés, luego en francés canadiense y, finalmente, en francés de Francia. De regreso a Francia en 2014, continué compartiendo mi experiencia escribiendo un diario de viaje, llevando al lector por mis pasos. en todo el oeste de Canadá. Más recientemente, en 2024, adapté para el joven público francés un cuento de nativos americanos, un libro que escribí, ilustré y autopublicé.

Mi motor creativo se basa en tres elementos esenciales: la estética, el infinito y la atmósfera que genera el color. Cada obra nace de un tono dominante que guía mi inspiración, como lo demuestran mis periodos azul y rosa, una evolución cromática que recuerda, de forma divertida, la de un artista del que, sin embargo, estoy muy distante.

Sin conocerlos ni haber sido influenciado por ellos, mis trabajos han sido comparados por mis colegas en Canadá con los de Emily Carr y Georgia O'Keeffe. Cuando pinto, me sumerjo completamente en mi obra, buscando infundirle una energía específica. Por ejemplo, si represento un águila sobre un fondo verde evocando los paisajes del noroeste canadiense, intento imbuirla de la fuerza del bosque. Mis amigos nativos americanos a veces hablan de la pintura chamánica.

Me gusta que mis obras sean percibidas primero por su estética y poesía. Entonces, a través de una segunda mirada, el espectador puede sentir –o no– la energía del animal, del espíritu, de la naturaleza. Finalmente, puede surgir una tercera lectura, que revele mi profundo compromiso con la naturaleza, el respeto por la vida silvestre y el agua, así como la conciencia ecológica que impregna mi trabajo.

En el ámbito literario, mis cuentos son surrealistas, poéticos y coloridos, una dimensión que se hace eco de mi universo visual, influenciado por Dalí y Magritte. Mi poesía se basa en mis experiencias y expresa la pasión en todas sus formas.