Descubre la obra contemporánea de Tatjana Kühnal

Pintar para mí y desde entonces me ocupé de ello. En quinto grado recibí los primeros conocimientos básicos en la clase de arte de mi profesora de arte, quien estaba muy comprometida.

A los 17 años me mudé a Alemania, asistí por primera vez a cursos de idiomas y me orienté profesionalmente en el sistema alemán, lo cual no fue nada fácil, en una escuela preescolar católica. A partir de entonces también trabajé más intensamente con dibujos utilizando técnicas de lápiz, grafito y carboncillo. Tiempo después incursioné en el dibujo de retratos y trabajé con dibujos a grafito y lápiz durante algunos años.

A los 22 años comencé a formarme como profesora y durante esta época conocí a mi marido.

Nos casamos en 2005.

Decidí ir a la escuela de diseño durante un año e hice unas prácticas con un diseñador de interiores. Mientras tanto, quedé embarazada y mi primer hijo nació en 2007, seguido de mi hija en 2009 y mi hijo menor en 2011.

Durante un tiempo me dediqué exclusivamente a mi familia y me sentí realizado en este rol.

Nunca he dejado de desarrollarme artísticamente, solo que de una manera diferente. Pintaba mucho con mis hijos, hacía manualidades y era creativa. p.ej. Las fiestas de cumpleaños de mis hijos están permitidas como talleres.

Con el tiempo, otros padres se fijaron en mí y espontáneamente comencé a ofrecer cursos para niños.

Cuando nuestra papelería cercana cerró, me hice cargo de ella y comencé a vender mis obras de arte y a impartir clases allí, además de artículos de papelería y materiales artísticos.

Al mismo tiempo, seguí desarrollándome artísticamente. Gracias a numerosos artistas y conocidos, adquirí mucha experiencia en exposiciones, ferias de arte, mercados de arte, que apliqué en mi trabajo artístico.

En mi trabajo artístico, la atención se centra principalmente en la representación de paisajes naturales y motivos marinos, que implemento en diversos medios como acrílico, óleo y acuarela. La diversidad de la naturaleza y los diferentes estados de ánimo que puede crear siempre me inspiran a crear nuevas obras.

Mis obras se caracterizan por un examen intensivo de la luz, el color y la textura, donde me gusta probar nuevas técnicas para capturar la atmósfera especial de un momento o lugar. Este placer de experimentar me permite desarrollar constantemente mi lenguaje artístico y expresar diferentes facetas de la naturaleza en mis imágenes.

Otra preocupación importante de mi trabajo es el uso consciente de materiales y técnicas. Intento trabajar de la forma más consciente posible con el medio ambiente, por ejemplo prestando atención a materiales sostenibles y utilizando métodos que reduzcan la huella ecológica de mi arte. Esto refleja mi aprecio por la naturaleza, que no sólo es el tema principal de mi arte sino que también debe ser protegida y preservada.

Mi portafolio combina estos diferentes enfoques y muestra mi pasión por la naturaleza, mi alegría por la experimentación y mi compromiso con el trabajo sostenible en el arte.