Descubre la obra contemporánea de Vanessa Atalanta
Apasionada por las artes visuales desde pequeña, es autodidacta en diversas disciplinas: dibujo a lápiz, pastel, óleo, acuarela, pero también crochet, tejido, costura y joyería: pequeñas obras vendidas en los mercados de diseñadores aficionados desde 2014. El corte resulta una revelación: es una nueva relación con la materia.
Después de 10 años de carrera en recursos humanos, decidió en 2020 crear "Vanou Creation", y dedicarse de lleno a su actividad artesanal, con marcos luminosos así como primeros cuadros, vendidos principalmente en boutiques de diseñadores o online.
En 2021 tuvo lugar su encuentro decisivo con Marie-Françoise Buzelin, de quien se convirtió en alumna. Esto le permite, más allá de eso; de desarrollo técnico, para canalizar la expresión creativa y encontrar su enfoque artístico.
Vanessa Atalanta es miembro desde 2022 de la Asociación de artistas de Val d'Amboise. En 2023 se unió a laAsociación Suiza de Papercut. (Scherenschnitt Schweiz), Les Amis des Arts de Voiron y la galería Carré. de Artistas.
Vanessa Atalanta estudia las dinámicas que rodean a los humanos. La energía liberada por un cuerpo en movimiento, buscando la interacción con su entorno, se materializa en este conjunto de curvas que caracterizan su estética. Expresan una explosión soñada de sentimientos de arrepentimiento, como reacción a lo sucedido. una compañía encerrado en el juicio y el hipercontrol.
Estas curvas también materializan la extensión del movimiento: la acción está hecha, terminada, pero su huella permanece. agarrar, llevado por una corriente imperceptible que congela el tiempo.
Incluso inmóvil, un rostro en el que se dibuja la expresión de un pensamiento o una emoción, marca el espacio con sus ondulaciones. Como las provocadas por el impacto de un objeto sobre la superficie del agua, estas ondas imprimen la continuidad infinita en el éter. de un momento fugaz.
El arte de cortar papel, ilustrado por el kirigami japonés y el canivet occidental, fuerza la disciplina, la paciencia y la delicadeza del creador. De la primera estética al lápiz Cortando con bisturí, el abordaje invita a la calma y la relajación. introspección. Sus obras, compuestas por una única hoja de papel cortada, se enmarcan entre dos cristales, con el fin de permitir el juego de sombras sobre el fondo del encuadre y ofrecer diversidad. representaciones según la luz.
