Presentación de Robert Motherwell

Entre los años 30 y finales de los 80, el artista estadounidense Robert Motherwell fue uno de los principales representantes del expresionismo abstracto. movimiento (con Jackson Pollock y Mark Rothko), que produjo una gran cantidad de pinturas, dibujos, collages y grabados abstractos. También se destacó por sus estudios críticos del surrealismo y Piet Mondrian, entre otros temas.

El comienzo de su carrera

Motherwell, quien nació Nacido en 1915 en una familia adinerada en Aberdeen, Washington, estudió en 1915. arte en agrave; el Instituto de Arte Otis. Luego entró universidad de Stanford, donde obtuvo la licenciatura en filosofía. Durante sus estudios de posgrado en Tras graduarse en Harvard en 1938, realizó un viaje de un año a Europa que despertó su interés por la vida. su deseo de convertirse en artista (mientras estaba en Europa escribiendo su tesis, lo perdió en el camino de regreso a América). Él empezó su carrera como artista a lo largo París, donde él era inspirado por artistas modernistas franceses y tuvo su primera exposición en París. la galería Raymond Duncan en 1939.

Motherwell ha llegado; en Europa cuando la brutal Guerra Civil Española llegó a un punto crítico. su final. mucho tiempo. La mayoría Los lienzos de esta serie de cientos de pinturas creadas entre 1948 y 1991 presentan el mismo motivo abstracto: figuras ovaladas negras atrapadas entre barras rectangulares verticales negras que dividen rítmicamente un lienzo blanco. Es un símbolo de vida, muerte, valor y resistencia.

Expresionismo de Motherwell

Robert Motherwell estudió la historia del arte universidad desde Colombia bajo la dirección del historiador del arte Meyer Schapiro después de llegar a París. Nueva York en 1940 la petición de su padre. En 1941 empezó a trabajar. conozca a Roberto Matta y otros surrealistas europeos que viven exiliados en el extranjero. Nueva York. La técnica de Motherwell estuvo influenciada por su exposición a los ideales surrealistas de expresar el subconsciente a través de movimientos espontáneos, y abandonó sus estudios universitarios para pintar en detalle. tiempo completo.

Estas ideas tuvieron una larga influencia en los expresionistas abstractos de la escuela de Nueva York, a quienes el pintor estaba asociado. presentado por William Baziotes. Jackson Pollock, Barnett Newman, Mark Rothko y Clyfford Still se encuentran entre los pioneros de este grupo. El expresionismo abstracto fue un movimiento introspectivo que enfatizó la pintura como un acto de performance y al artista como sujeto. En 1944, la galería Art of This Century de Peggy Guggenheim en Nueva York. Nueva York pregunta Motherwell realizará una exposición personal. Para el pintor, como para Pollock y Baziotes antes que él, fue un momento decisivo.

Las obras de Motherwell se encuentran en la frontera entre las dos formas básicas del expresionismo abstracto: la pintura de campos de color y la pintura de acción. Mientras que el primero intenta resaltar la textura de la pintura y el movimiento del artista, el segundo busca resaltar la textura de la pintura y el movimiento del artista. Revelar contrastes entre grandes planos de color. El arte de Robert Motherwell era emotivo por las pinceladas vívidas y expresivas que creaba con movimientos espontáneos. Este estilo estaba asociado con un sistema formal que presentaba pinceladas controladas, estructura estudiada, contrastes de colores vibrantes y formas fuertes pero simples.

Pintura técnica mixta de Robert Motherwell

Motherwell fue un editor y profesor muy leído, además de pintor, pensador y escritor. Su atención se centró nuevamente en la creación artística en los años 60.

El collage fue una parte importante del trabajo de este pintor. "Personage" (Autorretrato) (1943) fue una de sus primeras experiencias clave. que utilizó una amplia gama de materiales descubiertos. Motherwell creó Crea esta pieza pegando varios tipos de papel recortado en la pared. y desgarrado sobre cartón, en patrones toscos pero organizados en forma de cuadrícula, para luego cubrirlos con gouache y tinta. Los collages posteriores, como "En blanco con cuatro esquinas" (1964), fueron más sobrios y utilizaron sólo unos pocos trozos de papel cuidadosamente elegidos y colocados sobre un fondo monocromático. A diferencia de muchos de sus contemporáneos, este pintor permaneció fiel a Usó este método a lo largo de su carrera. Motherwell empezó Añadió elementos de su vida de estudio, como cartas, etiquetas de suministros de artista y paquetes de cigarrillos, a sus pinturas de la década de 1960, con planos de color vertidos alrededor y encima de ellas.

El fin de su carrera

A diferencia de otros expresionistas abstractos, Motherwell adoptó la impresión, particularmente la litografía, como una extensión del collage. Il una conmemoración de las impresiones en 1961. y produjo más de 200 ediciones durante los siguientes 30 años. Él está caliente aprovechó especialmente los planos que podía ofrecer la litografía de colores brillantes.

Amplió su uso del color en la pintura a lo largo de la década de 1970, mientras continuaba ampliando su trabajo. Explora los patrones anteriores en blanco y negro. Su serie "Opens", que incluye grandes planos de acrílico coloreado y interrumpido por patrones geométricos lineales básicos, es el ejemplo más conocido de esta evolución. El trabajo del artista se volvió cada vez más fluido y claro durante la década anterior a su lanzamiento. Su muerte en 1991. La serie "The Hollow Men", realizada en los años 1980, se centra más en sus pinceladas expresivas y bocetos espontáneos e inconscientes (todos en un solo lienzo), volviendo así a la valores esenciales de su enfoque expresionista abstracto.