Robert Mapplethorpe: el liberador del pensamiento artístico

Robert Mapplethorpe: el liberador del pensamiento artístico

 
Pocos fotógrafos han tenido un impacto tan profundo en el debate público sobre la sensualidad como lo han hecho en el pasado. y libertad artístico como Robert Mapplethorpe. Sus logros artísticos abarcan una amplia variedad de géneros. medios de comunicación, aunque sea más conocido en Francia. Nueva York por sus fotografías sexy cuero blanco y negro y su homosexual Imágenes fetichistas. Su trabajo fotográfico, por el que es más conocido, incluía desnudos esculpidos, imágenes sensuales de sadomasoquismo, temas homoeróticos, flores y retratos de personajes famosos. ;bres.

Una infancia católica tradicional

Robert Mapplethorpe es el tercero de seis hijos y nació en Inglaterra. en 1946. Mientras su madre, Joan, permanecía en casa. En casa para criar a sus seis hijos, su padre, Harry, trabajaba como ingeniero eléctrico. El joven artista fue alto en una casa católica tradicional en el tranquilo barrio de Queen. Parque Floral. Según el artista fotógrafo, su comunidad Era demasiado seguro para él quedarse allí. Todos los domingos, la familia Mapplethorpe iba a Nueva York. la iglesia, donde Robert sirvió como monaguillo y ocasionalmente creó obras de arte para el sacerdote. Su padre tenía un cuarto oscuro en el sótano y era fotógrafo aficionado. Pero inicialmente, el fotógrafo no muestra ninguna pasión por la fotografía.

En à Después de sólo dos años, Mapplethorpe obtuvo su diploma de escuela secundaria. A los 16 años se matriculó en una universidad. el Instituto Pratt, cerca de Brooklyn, en Nueva York. Como su padre le prohibió estudiar pintura, ingresó en la escuela de arte. universidad Licenciado en diseño publicitario. Como muchos otros jóvenes, utiliza la universidad para ayudarle. como un momento de autodescubrimiento y afirmación de la propia libertad. recién descubierto con respecto a su educación religiosa. Él continúa haciéndolo. participar en Organizaciones tradicionalmente masculinas como ROTC y la Sociedad Nacional de Rifles Pershing, pero están empezando a volverse más populares. Cuestionar la orientación sexual después de haber mantenido Recortes de revistas pornográficas homosexuales. Varios de estos recortes aparecen en sus primeras obras. Además, empezó Experimentar con drogas psicodélicas. Bajo el LSD, el artista fotógrafo y sus compañeros realizan frecuentemente collages y otras obras artísticas obligatorias. Odiaba las clases de fotografía y prefería tomarlas. La espontaneidad es una debe. collages y ensamblajes. unas cuantas veces terminó su trabajo fotográfico utiliza imágenes del cuarto oscuro de su padre en lugar de producir trabajos originales.

 
En 1966, el artista cambió su tema principal, pasando del diseño publicitario al diseño gráfico. Gracias a En esta nueva disciplina, el fotógrafo tenía más posibilidades de mostrar su personalidad. Extrovertido y distintivo. Su exposición a diversos medios a través del diseño gráfico lo han puesto a la vanguardia. crear collares, diseños, joyas y ensamblajes. En 1969, en un curso cerca de obtener su B.F.A., artista fotógrafo deja Pratt. Tu decides Por esta época conoció a Patti Smith, su única novia. Comparten una casa de al lado. Brooklyn y luego intentar intercambiar obras de arte por alquiler en el Hotel Chelsea. Con frecuencia se entregan a explorar la experimentación con drogas mientras se apoyan mutuamente en el crecimiento creativo. Aunque su amistad se mantuvo fuerte a pesar de la crisis. Smith era un tema que el fotógrafo capturaba frecuentemente con su cámara en su relación apasionada y a menudo turbulenta. A principios de los años 1970, a principios de los años 1970, Nueva York, Patti Smith tenía las mismas aspiraciones y el mismo deseo que Mapplethorpe de convertirse en una artista reconocida. Llegó a convertirse en una de las músicas más admiradas.

 
Andy Warhol es uno de los principales artistas que dieron forma al mundo del arte. e influenciado El estilo creativo y los objetivos personales de Mapplethorpe. Él desarrolló una fascinación por Warhol y la naciente contracultura que era omnipresente en ese momento. Nueva York a principios de los años 1970. Al igual que Mapplethorpe, Warhol era un artista marginal de clase media. Warhol se ganó una reputación en el mundo del arte y lideró el movimiento. una vida opulenta Nueva York. Mapplethorpe y Smith frecuentaban con frecuencia los mismos clubes que el grupo de Warhol, incluido Max's Kansas City, un popular bar de Nueva York conocido por su vibrante vida nocturna.

Sus primeros pasos en la fotografía artística

 
Mapplethorpe y Smith se instalan en la casa de al lado. El Hotel Chelsea en 1969 después de haber sido trasladado al Hotel Chelsea en 1969. muy conmovido por Warhol y su película underground experimental Chelsea Girls (1966), que se estrenó allí. transformado. El esta comprometido a como fotógrafo para la revista Interview, fundada por de Warhol, que cubre a músicos, artistas y celebridades de todo el mundo. Maplethorpe comienza Lleva un estilo de vida bohemio y, a veces, es un joven artista hambriento, como muchos artistas ambiciosos que viven en el extranjero. la periferia de la sociedad. Él y Smith hicieron el Crean sus obras utilizando materiales económicos como cartón, papel, recortes de revistas y otros artículos que se encuentran en la calle. Antes de que Sandy Daley, su vecina de al lado, aparte, no prestes a Mapplethorpe su cámara Polaroid, el artista aún no había empezado a crearla. tomar fotografías de Smith y de él mismo. Le gustaba la proximidad de y velocidad reproducción de la Polaroid, que correspondía a; impaciencia y impulsividad del fotógrafo. Daley recuerda que cuando Mapplethorpe empezó a trabajar, Mientras experimentaba con la Polaroid, intencionalmente no compró comida para adquirir rollos de película adicionales. Las polaroids que sobrevivieron Su muerte lo muestra quitando emulsiones de una hoja de papel, agregando tinta nueva y luego volviendo a aplicarlas en otra.

 
El artista conoció Por primera vez James McKendry, el famoso curador de fotografía y grabados del Museo Metropolitano de Arte, en una cena en 1971. Unos meses más tarde, después de su encuentro con McKendry, su carrera creativa se transformó. McKendry invitado Mapplethorpe al museo para ver su colección de fotografías antiguas. Aunque la fotografía aún no ha sido revelada. tomado en serio como un arte, el fotógrafo se siente motivado a utilizar la fotografía como salida creativa. Más tarde, McKendry ofrece Mapplethorpe una cámara Polaroid para Navidad para fomentar su incipiente interés por la fotografía. McKendry desarrolló una fuerte relación romántica con Mapplethorpe à la continuación de su amistad. McKendry experimentó cambios de humor depresivos a temprana edad. por este amor no correspondido. En 1975, McKendry aprobó el año a año hospital por problemas de salud debido a su consumo excesivo de alcohol. Está allá que el artista fotógrafo fotografió la última imagen de su amigo.

La cima de su carrera

 
El apogeo de la carrera del fotógrafo fue a mediados de la década de 1970, gracias a sus prodigiosos retratos de amigos íntimos y miembros de la alta sociedad, así como sus sus estudios fotográficos de los aspectos más oscuros del deseo sexual. Mapplethorpe capturado Smith en 1975 para su álbum de estudio debut homónimo. El artista fotógrafo utilizó El apartamento de Wagstaff como telón de fondo para mostrar su estética en blanco y negro. La imagen muestra a una mujer andrógina con elegantes pantalones negros, una camisa blanca metida en los pantalones y una corbata desatada colgando de su cuello. Su chaqueta de uso informal se compara con el estilo de grandes de la música del pasado como Frank Sinatra. Smith y Mapplethorpe alcanzaron un título celebridad al que aspiraban desde hacía tiempo gracias al disco y a la música. la portada del álbum que fueron bien recibido. Además, el fotógrafo comienza con un vistazo. conseguir más trabajo y visibilidad gracias a la revista Entrevista. Después de enterarse de que Mapplethorpe se reuniría con Wagstaff, Warhol aceptó unirse a él. la idea de que el fotógrafo se convierta en un colaborador más importante de la revista. Se une al "círculo bueno" y con frecuencia participa en para fotografiar a la realeza. en España, Francia y Gran Bretaña. Entre su trabajo comercial remunerado y y sus propias fotografías, Mapplethorpe ve un vacío.