Brancusi, un reconocido artista de origen humilde

Considerado un electrón libre en el mundo del arte, Brancusi lucha por encontrar su lugar en tal o cual movimiento artístico. Escultor solitario, tiene, a pesar de todo, dejó a las generaciones que le sucedieron un legado rico, innovador y ciertamente único.

Rumania como cuna

Constantin Brancusi nació en un pequeño pueblo campesino, en lo más profundo de Rumania, en 1876. Durante sus primeros años de vida, nada estaba predestinado este niño a convertirse en un artista importante de su tiempo. Sus padres eran agricultores modestos, que no podían realizar grandes estudios y vivían muy humildemente de la tierra. Su primera juventud transcurrió pacíficamente, aunque a menudo en condiciones difíciles, al pie de los Cárpatos. A los ocho años su vocación parecía evidente, por lo que su familia aceptó su salida del hogar. Brancusi se encuentra entonces en un mundo que lo asusta tanto como lo estimula, lejos de sus seres queridos. Luego entra la Escuela de Artes y Oficios, ubicada en París. Craiova. Sus estudios duraron cuatro años. En 1902, Brancusi se graduó en de su escuela y finalmente puede permitirse sueña en grande.

Una nueva vida París

En 1905, muchos artistas soñaban con encontrar su lugar en la escena internacional. Para lograr este objetivo, saben que París sigue siendo esencial. Así comienza Brancusi un nuevo capítulo en su vida, en la capital francesa. En la École des Beaux-Arts, a la que frecuentaba asiduamente, su arte causó sensación y sus profesores lo elogiaron. hacia él. Esta fascinación por él traspasó rápidamente los muros de la escuela y llegó a oídos de Rodin. Quiere conocerlo y, después de admirarlo, el trabajo del joven Constantin con sus propios ojos, le ofrece el puesto de asistente. Brancusi acepta y se marcha, junto a Rodin, Meudon. Esta experiencia tuvo un profundo impacto en el escultor.

Emancipación y huida de un maestro de la escultura

Dos años más tarde, Brancusi, agradecido por las enseñanzas de Rodin, desea seguir las enseñanzas de Rodin. vuela todo con sus propias alas. A partir de este momento, el escultor se emancipó y emprendió una labor de investigación a gran escala. Su objetivo es encontrar finalmente lo que considera esencial: su verdadera identidad. artístico. De hecho, cada una de sus obras se vuelven sin duda más íntimas, más personal. El mundo descubre entonces lo que llamaremos sus "obras inacabadas". Se trata de fragmentos de cuerpos humanos, muy inspirados en el arte primitivo. El año 1908 se convirtió en el punto de anclaje de su arte. Luego prueba el trabajo:

• bronce,
• mármol,
• piedra.

Su trabajo se centra exclusivamente en el modelado de formas desnudas, cuya sencillez es única. se revela para llevar emociones y una cierta profundidad.

Exposiciones

El trabajo realizado desde 1908 ha dado sus frutos. Desde principios de 1910, Brancusi se convirtió en el centro de atención. expone sus obras más emblemáticas en el Salon des Indépendants. Esta colaboración será frecuente, regular y decisiva para el futuro del artista escultor. Desde hace tres años, su obra es ampliamente valorada. y plenamente reconocido.

La naturaleza, un nuevo tema de estudio

Entre 1913 y 1920, año en el que volvió a sus hábitos en el Salón de los Independientes, el escultor encontró un nuevo arco de trabajo y se renovó. Después del estudio de los cuerpos humanos, le toca el turno a la naturaleza de inspirar masivamente a Brancusi. Este amor incipiente implica una evolución sutil e innovadora para las esculturas del artista. Estas creaciones adoptan entonces formas mucho menos figurativas y mucho más suaves.

Un artista difícil à clasificar

La era en la que evoluciona Brancusi es una de contradicciones, especialmente en el mundo del arte. Por un lado, a los expertos, al igual que al público en general, les gusta clasificar las obras y los artistas. Como suele ocurrir, esto tranquiliza y permite establecer normas. Al mismo tiempo, todos buscan desesperadamente renovación y originalidad. Este título, Brancusi, está en boca de todos. Un Artista en perpetua búsqueda de respuestas, inspiración y evolución, ofrece un gran número de creaciones tan variadas como sorprendentes. Clasificar la propia obra dentro de un movimiento artístico concreto es difícil y muchos desisten. Esto no quita nada al talento del escultor, pero no cabe duda de que muchas personas, ambos, de su tiempo, se sintió muy decepcionado. Este lado Esta elusiva respuesta proviene sin duda de la inteligente mezcla que tuvo lugar en en él durante toda su vida, conocer la memoria de sus orígenes campesinos y su evolución como artista consumado de Montmartre.

Principales creaciones de Brancusi

El trabajo realizado por el escultor es magistral. Reúne nada menos que 137 esculturas (todos los soportes combinados), 87 bases, pero también un gran número de pinturas y dibujos de alta calidad pendiente. esta lista de ganadores ya se ha logrado. impresionante, cabe añadir una colección de 1600 láminas photographiques vidrio, encontrado tras su muerte, en su taller.

Sus obras principales

Entre todas sus creaciones, algunas han dejado una huella radical en el mundo. su tiempo. Este es particularmente el caso de:

• El beso, 1907,
• La musa durmiente, 1910,
• Madame Pogany, 1913,
• El recién nacido, 1915,
• El pájaro en el espacio, 1923,
• La columna sin fin, 1937.

Cuando habla de su trabajo, a Constantin Brancusi le gusta decir: "La simplicidad no es un objetivo en el arte, pero llegamos a la simplicidad, a pesar de nosotros mismos, acercándonos al significado real de las cosas".

El legado Brancusi

Constantin Brancusi murió en 1957, pero gracias a Su talento, Brancusi deja esculturas únicas, conocidas en todo el mundo. En su pueblo natal también dejó su huella. La casa en la que nació el artista fue conservada y transformada en museo. Así llegó una parte importante de la cultura artística del siglo XX a un pequeño terreno en el campo rumano.