Pompon o el arte de la refinada escultura animal

El resumen de la vida de un escultor, François Pompon

Artista escultor reconocido por sus obras, François Pompon (1855 - 1933) se distingue por su esculturas de animales. Afincado en París, acude todos los días a la colección de animales del Jardin des Plantes. Para sumergirse en las formas y los volúmenes, observa los animales que se convierten en sus modelos vivos. Pompon estudia su morfología, su enfoque y está extremadamente apegado al movimiento y movimiento del animal. El escultor el dibuja y luego les da forma sobre el patrón en la arcilla de su taller portátil.

También le interesan los animales de granja. Ya sean salvajes o domésticos, son los modelos del artista. Creando le fascina la escultura en el volumen haciéndola cobrar vida en su movimiento. Busca la sencillez. formas para una apariencia muy pura eliminando cualquier detalle innecesario. El Oso Blanco lo trajo fama, pero sigue y sigue y sigue. esculpe y pule sus animales.

Pompon, su visión como escultor en algunas citas

"Es el movimiento el que determina la forma, lo que intenté representar es la sensación de movimiento."

"Lo interesante es el animal que se mueve."

"En el Jardín de las Plantas, sigo los animales cuando caminan."

«Cuando tengas un éxito, enciérrate en tu taller y trabaja.»

Dice que hace el animal como un todo con todos los detalles luego poco a poco va eliminando para quedarse sólo con lo necesario.

Pompon, su vida hecha de pasión por la escultura animal

Escultor animalier, François Pompon nació en 1855 en París. Saulieu, un pequeño pueblo de Borgoña. De circunstancias modestas, pasó algún tiempo en el taller de su padre, un oficial carpintero-ebanista. Gracias a becado, se mudó a vivir en 1870; Dijon. Entró como aprendiz en un taller de mármol y se formó para ello. el tamaño de la piedra. También toma cursos en la universidad. la Escuela de Bellas Artes de Dijon en arquitectura y luego en grabado. Pompon estudia escultura con François Dameron, escultor y profesor.

Él se establece en París en 1875 para trabajar como marmolista en una empresa funeraria. Paralelamente sigue una formación a nivel universitario. "la pequeña escuela", la antigua Escuela de Artes Decorativas de París. Recibe las enseñanzas de Aimé Millet y Pierre Louis Rouillard, ambos artistas escultores. Este último es profesor de anatomía y escultor del Museo de Historia Natural. Le presenta los animales del jardín de plantas.

À fuerza laboral, François Pompon se hizo famoso, se hizo famoso por su trabajo. y muy buscado en la capital. De 1880 a 1914, fue el practicante de los más grandes escultores: Antonin Mercié, Alexandre Falguière, Auguste Rodin, de los cuales se convirtió en 1893 en director de taller de diez años. Refina su sentido de observación y aprende la importancia de la luz sobre los sujetos. El escultor esculpió la piedra para Camille Claudel con quien trabajó. varias veces.

Pompon decidió, en 1905, dedicarse a escultura animal en movimiento y de líneas puras. En 1922 se celebró en París el Salón de Otoño. París donde Pompon expone al Oso Blanco. La escultura alcanzó un verdadero éxito que hizo famoso al artista escultor en todo el mundo. 67 años. Su obra se presenta a tamaño natural y en movimiento, es fácil imaginarlo caminando sobre el témpano de hielo. De sus líneas suaves, sobrias y redondeadas se distingue su masa muscular.

Tras el triunfo del Oso Blanco, el artista escultor continúa su búsqueda de la sencillez. y pureza en su arte. Crea nuevas esculturas de animales. Sus modelos se pueden encontrar en el Jardin des Plantes donde trabaja. va todos los días con su banco de trabajo ambulante.

El pelícano, la pantera negra, el pato, el gran ciervo, el hipopótamo son algunas de sus obras. Se expone el toro, realizado en bronce. Saulieu, su ciudad natal y será la última obra antes de su muerte. Murió el 6 de mayo de 1933 tras un atentado suicida. una operación. Se marcha solo, sin familia y descansa en su ciudad natal, a finales de año. Saulieu, bajo el Cóndor. Más tarde, el canónigo Kir hizo trasladar su taller a una nueva ubicación. Dijon en el Palacio de los Duques. Antes de su muerte, A la edad de 78 años prohibió cualquier reproducción de su obra, pero esto no se hizo cumplir. respetado. Se han hecho muchas copias. realizadas, devaluando las obras originales.

Pompon, algunas esculturas centrales de su obra

El Oso Blanco

François Pompon se hizo famoso cuando expuso en 1922 en el Salon d'Automne l'Ours White, que permanecerá destaca por su modernidad. Realizado en yeso y de tamaño natural, el oso camina. La escultura, toda en redondez, aporta suavidad a la mirada. el animal salvaje. Sus músculos visibles sugieren el movimiento. En la escultura no aparece ningún relieve, ni su pelaje ni sus garras están representados. Fue mirándolo, escudriñándolo como aprendió a comprender; conocer su morfología y volúmenes. "Me gusta la escultura sin agujeros ni sombras" declara el artista escultor.

La Pantera Negra

Creada en 1925, la Pantera Negra con orejas La cabecera también está en movimiento. Su silueta esbelta, patinada y pulida la convierte en una obra de bronce notable.

El hipopótamo

En sus numerosas visitas al Jardin des Plantes, Pompon se inspira en los animales que dibuja antes de esculpirlos en yeso. El hipopótamo tiene forma de piedra. tamaño natural en 1931. Lo cortó, lo alisó, lo rompió y las comisuras para dejar sólo su cuerpo redondo y su boca abierta.

Otras esculturas famosas

Amante de los animales, ya sean salvajes o domésticos, François Pompon trabaja incansablemente en siluetas hasta que 'à sencillez puro. Los modela para una representación viviente.

• el búho - bronce 1923
• el pato - yeso 1934
• el pelícano - yeso 1925
• el gran ciervo - yeso 1929
• la cabeza del orangután - mármol negro 1930
• el cóndor - bronce 1923

Pompon, amante de los animales y de su arte, aporta modernidad a su vida. en el mundo de la escultura. Se convirtió en fuente de inspiración para otros escultores como Brancusi, Duchamp-Villon. , Arte.