Dibujo al carboncillo

Expresión artística emblemática del blanco y negro, el dibujo al carboncillo existe desde tiempos prehistóricos. Esta herramienta sigue utilizándose por sus propiedades aptas para todos los estilos. , particularmente para crear bocetos. Los pintores y diseñadores, principiantes y experimentados, encuentran en el carboncillo un medio para ;expresar su sensibilidad. Para ofrecer sus obras al público en general.

La primera forma de expresión artística

Debido a que el dibujo al carbón sigue siendo sin duda el medio de expresión más antiguo y crudo, también es la primera herramienta utilizada en la pintura. en dibujo. Realmente propicio para todas las formas de arte gracias a un simple trozo de carbón, los hombres prehistóricos ya lo utilizaban. carbón para expresarse. Procedente de una simple rama de sauce cuya punta se quema aisladamente, este último es famoso por sus contrastes. De la cueva de Lascaux, donde la perspectiva y el desenfoque ya estaban ahí. parte de las técnicas de los primeros artistas, Picasso: estos dibujos al carboncillo se pueden encontrar en otros lugares. todas las épocas. Imprescindible para los diseñadores y todos los pintores para dar un marco a su trabajo. en sus obras, el carboncillo está siempre presente.
Si hoy las técnicas han evolucionado bien, y las herramientas son más sofisticadas, el carbón sigue siendo el elemento esencial. Al calcinar una rama de sauce, abedul o tilo, el carbón permite dibujar con un pincel. casi todo. Con la imaginación como único límite, esta forma de arte utiliza sombras y luces con un trazo más o menos marcado. Sin duda el blanco y negro tiene muchas ventajas en cuanto a perspectiva y juego de claroscuros, y el diseñador puede jugar con efectos de luz y contrastes. Desde las paredes de las cuevas prehistóricas hasta los retratistas de los barrios de Halles o Montmartre: el carbón vegetal ha pasado por el mundo. edades, siglos y todas las épocas.

Carbón à a través de los tiempos

Dado que esta herramienta es especialmente sencilla y económica, tanto los diseñadores en ciernes como los grandes pintores utilizan el carboncillo. Muy característico del movimiento, claroscuro y blanco y negro, un dibujo al carboncillo es siempre original y único. Esta técnica es incluso obligatoria en las escuelas de arte y es una de las imprescindibles en cuanto a aprendizaje artístico se refiere. Por lo tanto, es indudable que el carboncillo proviene de épocas más profundas por lo que el dibujo es tan popular y democratizado. hoy.
El Renacimiento, en particular, hizo del carboncillo una verdadera disciplina por explorar. enteramente parte. Da Vinci, Miguel Ángel o Verrocchio, particularmente Apreciaba el carboncillo para perfeccionar sus bocetos. Luego se utiliza la herramienta como primer paso para una obra y sigue siendo una técnica básica, que hay que saber dominar. Paisajes, retratos, cómics: ¡muchos modos de expresión son posibles con un simple trozo de madera!

¿Qué materiales se necesitan para poder dibujar?

• De 2 a; 3 mm: fino o lindo
• De 4 a; 6mm: casquillo mediano o pequeño
• De 7 a; 9mm: casquillo grande o mediano
• De 12 a; 14mm: casquillo muy grande o grande
• De 16 a; 24 mm: el mayor diámetro disponible para escenografía, entre otras cosas

En hormigón o carbón natural, comprimido; o no, cuadrado o mixto con aglutinante y polvo: el dibujo al carboncillo requiere materiales adecuados y ofrece muchos estilos variados y diferentes. Así, un diseñador elige primero su herramienta y su material según lo que quiere aportar al dibujo. su trabajo. Así como hay diferentes carboncillos, el papel y el soporte también implican una elección:

• Un documento de Ingres verjurado : es el papel más común para carboncillo y el más fino para efectos de transparencia
• Papel C à grano: tiene un grano medio estándar
• Papel de acuarela: usado especialmente para granos más grandes
• El periódico « multitécnicas » : el más adecuado con formas más contemporáneas y modernas

Algunos accesorios serán útiles para los diseñadores principiantes y son utilizados por los artistas más experimentados. El portalápices permite utilizar carboncillos con el diámetro más fino, para no ensuciarse y poder sujetarse más fácilmente entre los dedos. El sacapuntas, un sacapuntas, un cúter o un raspador, son imprescindibles para afilar el carboncillo. También es útil un soporte para las manos para no tocar el lienzo. Limpio En la técnica del dibujo al carboncillo, el muñón es el principal instrumento de artistas y pintores. Este pequeño giro de papel, puntiagudo en los extremos, te permitirá extender y homogeneizar tu diseño. Para obtener tonos de grises y trabajar sombras y perspectivas, la mezcla es una herramienta obligatoria.

Del Renacimiento a Arte Contemporáneo

Bocetos, ejercicios, bocetos, retratos, estudios: un diseñador adapta su línea a su medida; su trabajo. En la historia del arte, el dibujo al carboncillo ha sido reconocido. privilegiado de los pintores clásicos, como Prud’hon, como por los románticos como Goya o Delacroix. Atestiguado En Francia desde 1704, el carboncillo es una técnica utilizada a mediados del siglo XIX. Varios postimpresionistas importantes, como Seurat, Degas o Redon, utilizaron carbón vegetal para sus trabajos preparatorios. La serie Noir, el puntillismo o incluso los maestros del carboncillo, influyeron en su obra. principales tendencias en el arte contemporáneo.