Dibujo técnico mixto
Considerado una forma de arte muy antigua, el dibujo ha sufrido muchas evoluciones desde su aparición. Las mismas se deben en parte a los diferentes movimientos artísticos nacidos a lo largo de la historia. . De los movimientos artísticos que aparecieron, la técnica mixta fue y sigue siendo hasta el día de hoy prerrogativa de varios diseñadores. Estos últimos sabían cómo explotarlo bien resaltando el gran potencial de su uso.
Historia sobre dibujo y técnica mixta
Descrito a los estudiantes de Bellas Artes como la base de cualquier obra artística, el dibujo está sin embargo lejos de ser una simple base. Él empezó en cuevas y refugios subterráneos durante la prehistoria. Esta forma de representación visual ha evolucionado considerablemente. después de haber experimentado múltiples cambios durante la antigüedad, la Edad Media, el Renacimiento, los siglos XVII, XVIII, XIX y XX.
Pero en el siglo XX, varios artistas y diseñadores comenzaron a crear nuevos diseños. utilizan diferentes medios para diseñar sus obras. Esta es una técnica mixta. Este método artístico se refiere por tanto al art. cualquier pieza realizada mediante la combinación de dos o más técnicas artísticas diferentes. Por ejemplo, el dibujo, la pintura y el collage se pueden integrar en una e incluso &elig;obra.
Técnica mixta en dibujo: ¿por qué y cómo?
À Cada artista tiene sus propios materiales de trabajo y sus propias razones para combinar diferentes medios. Pero, en general, la técnica mixta se utiliza en el dibujo por varios motivos y requiere el uso de herramientas específicas.
Las razones para mezclar técnicas
En el dibujo, mezclar medios te permite aprovechar los puntos fuertes de cada técnica. Por ejemplo, el brillo excepcional pintura aceite, combinado con velocidad secado de acrilico; la suavidad de la técnica de watercolor reforzada por la rigidez de la técnica. de lápiz... La técnica mixta permite resaltar las formas superponiendo diferentes materiales: pastel y pintura, sobre todo.
Además, la adopción de diferentes técnicas por parte de los artistas es un enfoque original para crear contrastes que no serían posibles de manera tradicional. partiendo de la misma técnica. Por ejemplo, desde el siglo XVI, el método de dibujar con tres lápices se basa en la combinación de tres soportes complementarios: tiza roja, piedra negra y tiza blanca.
Para la aplicación de medios mixtos en un dibujo, se pueden aplicar capas de medios secos y pintura siempre que se respete el tiempo de secado. Además, las técnicas secas combinan perfectamente entre sí gracias a su singularidad. ciertas propiedades compartidas: producción gráfica o difuminada, posiblemente dilución... La misma observación se hace con medios húmedos: gouache, acuarela, pastel o aguada de acuarela, etc.
Materiales de dibujo en técnica mixta
El hecho de combinar diferentes medios en un solo dibujo permite aprovechar sus respectivas fortalezas para lograr un resultado creativo. una obra singular. Lápices acuarelables, rotuladores, gouache, rotuladores y lápices de grafito se combinan fácilmente siguiendo una secuencia lógica de uso.
De hecho, el lápiz de grafito es ideal para realizar un dibujo en técnica mixta. Ya que se limpia rápidamente Utilizando una goma de borrar blanca, el diseñador la utiliza libremente para retocar el boceto. Con este lápiz, sus creaciones quedan bien marcadas. Para colorear el boceto con precisión, utiliza un lápiz acuarelable de color. Con un cepillo mojado en el agua, el diseñador estandariza la textura de su lápiz sobre el soporte y produce efectos difuminados.
En cuanto a gouache utilizado a menudo por los diseñadores, es una pintura a base de agua. Agua que se mezcla bien con las acuarelas. Más espesa y menos refinada que la acuarela, esta pintura resalta el brillo de la acuarela cuando ciertas partes del boceto están ocultas mientras otras están coloreadas. Dado Mientras el gouache se aplica con un pincel, el diseñador aplica sus pinceladas espontáneas para crear patrones más compactos.
Para resaltar tono sobre tono las partes pintadas con gouache después del secado, este último utiliza un rotulador que contiene tinta clara. Gracias a la punta de su pincel, el artista llega a dibujar líneas finas. Sin embargo, los contornos de las líneas son muy precisos con gouache y acuarela. Por eso, los rotuladores con punta en forma de pincel están reservados para los detalles.
Cuando se trata de perfeccionar un dibujo en técnica mixta, los dibujantes utilizan rotuladores. tinta negra con punta fina. Este tipo de marcador acentúa las particularidades del boceto y conecta los diferentes medios. Al enfatizar las particularidades del dibujo y los elementos del primer plano manteniendo partes borrosas, el artista obtiene un efecto de transparencia y profundidad.
Dibujantes famosos y dibujos en técnica mixta
Hoy en día, el número de artistas que utilizan técnicas mixtas para enriquecer las líneas de sus dibujos continúa creciendo. en su habilidad mezclando medios, varios diseñadores han dejado su huella historia del arte con diseños extraordinarios. Entre estos, se encuentran:
Además de sus facetas de escultor, pintor y grabador, el artista español es el diseñador por excelencia del siglo XX y uno de Lo mejor de la historia del arte. Pablo Picasso supo dar vida Aprovechó las diversas técnicas que tenía a su disposición para crear obras excepcionales. Entre estos podemos citar: « El osario”, dirigida por en lápiz negro, tiza roja y acuarela sobre papel y « Hombre leyendo», realizado con lápiz negro y acuarela sobre papel.
- Pierre Soulages
El diseñador francés creó Más de cien obras sobre papel con diferentes soportes para elegir. a saber: carboncillo, tinta china, cáscara de nogal y gouache. Una de sus famosas creaciones es el dibujo « Cáscara de nuez ».
Fundador del taquismo y gran defensor del arte abstracto, Hans Hartung es también diseñador. En su periodo artístico de posguerra, realizó muchos dibujos en técnica mixta.
- Norman Rockwell
El famoso diseñador estadounidense es conocido por su ilustración « Nuestro problema actual all », un dibujo realizado por para Mirar en 1964.
- Keith Haring
Este dibujante contemporáneo utiliza una variedad de diseños. Utilizó medios para sus dibujos, sin realizar nunca bocetos ni correcciones previas, ni siquiera en sus obras más importantes. Entre sus bocetos más emblemáticos podemos citar: «Radiant Baby» y «Sudáfrica libre».
