Presentación de Willem De Kooning
El expresionismo abstracto es un movimiento importante en la historia del arte del siglo XX, al que Pollock, y De Kooning.
Willem de Kooning: sus inicios
Su juventud Róterdam
Nació De Kooning; en 1904 en Rotterdam (Países Bajos) y falleció en 1997 en Estados Unidos. De origen holandés, se naturalizó estadounidense. Nacido De familia pobre, hijo de un comerciante de vinos, sus padres se divorciaron cuando él tenía tres años. En su adolescencia, trabajó como aprendiz en una empresa de diseño de interiores, su primer contacto con el mundo del arte, y asistió a la Escuela de Bellas Artes de Rotterdam.
Su descubrimiento del arte en Estados Unidos
Emprende su viaje. 21 años ilegalmente para los Estados Unidos. Luego descubrió Greenwich Village, el distrito de los artistas de Nueva York. Encontró trabajo como pintor de edificios cuya técnica de trabajar con pintura fluida y pinceles grandes influiría en su arte. esta muy marcado por la efervescencia artística, el arte abstracto y el jazz que reinan en la ciudad. esta vez. Tuvo encuentros decisivos, como los de John Graham, Marcel Duchamp y Arshile Gorky, con quienes entabló amistad.
En los años 1930, El presidente Roosevelt le pidió que creara murales públicos; Luego trabajó bajo la dirección de Fernand Léger, quien tendría una gran influencia en él. Este trabajo fue sus primeras abstracciones. En 1934 se afilió a la Unión de Artistas y dos años más tarde decidió dedicar su vida al arte. la pintura. Empieza en se dio a conocer en la década de 1940.
Willem de Kooning: su arte
Su cuadro
De Kooning es considerado como iniciador de la abstracción. En 1947 compartió su estudio con Arshile Gorky, un pintor armenio, y ambos estaban igualmente interesados en el arte. la abstracción que la figuración, teniendo como buques insignia a Picasso y Miró. Él trabaja en en una amplia gama de estilos, que van desde la figuración hasta abstracción, a menudo fusionando los dos. Pero él siempre se negó. estar afiliado a un estilo. Para él, "el estilo es un truco". Podemos, sin embargo, comparar su pintura con el expresionismo abstracto, algunos incluso lo consideran su precursor.
Sus primeros intentos hacia la abstracción son retratos pintados, influenciados por Ingres y Picasso. Los rostros y los cuerpos están fragmentados en fragmentos. al estilo cubista. De Kooning utiliza tanto gouache como pastel, así como técnicas mixtas. Su obra se compone de pinturas, dibujos pero también esculturas. Siguiendo el consejo de su amigo Arshile Gorky, logró pintar "manteniendo una forma plana pero dando la idea de volumen".
La figura femenina
Representaba a mucha gente. mujeres, siendo la figura femenina un tema particularmente fértil, pero sus pinturas de mujeres han sido ampliamente exploradas. entre los más controvertidos de su obra. El pintor inició su serie de Mujeres (de 1938 a 1943) y trabajó al mismo tiempo en la creación de vestuario y decorados para el ballet "Las Nubes" en el MET (Metropolitan Opera House de Nueva York). ).
La representación agresiva y atípica de las mujeres y su desnudez intrigado y asustado el público. La mujer está representada de una manera muy alejada de la imagen estereotipada de la sumisa ama de casa estadounidense. Son iconos mucho más que retratos. Pero el MOMA aceptó el cambio de estilo de lo abstracto a lo figurativo y compró Woman I.
Son évolution
Fue en la década de 1940 cuando fue percibido como un pintor perteneciente al movimiento del expresionismo abstracto; sus obras se llenan entonces de formas biomórficas, desarrollando un tipo de representación semifigurativa, semiabstracta.
En 1948, el pintor expuso por primera vez en una galería. La Galería Charles Egan trabaja principalmente en blanco y negro. El MOMA (Museo de Arte Moderno de Nueva York) es el primero en abrir sus puertas. Cómprele un cuadro, que tiene por título Pintura. Él estará en En aquella época era profesor en el Black Mountain College, un semillero de artistas de vanguardia.
En los años 50, se volcó decididamente hacia la abstracción pura, considerando absurdo querer representar la figura humana.
Fue cuando Alfred H. Barr, director del MOMA, en 1950, lo eligió como uno de los artistas representantes de la 25 Bienal de Venecia y seleccionó varias de sus obras. Comienza el desarrollo internacional.
En los años 1970, comienza a desarrollar sus habilidades. escultura y litografía y exploró nuevas técnicas pictóricas, esta más espesa y sensual.
En los años 80, sus pinturas eran más ligeras y tranquilas, con colores fuertes sobre un fondo claro: La llave y el Desfile.
Willem de Kooning: sus ventas, sus éxitos
Una de las principales y más importantes pinturas del pintor es Excavación, finalizada en 1950, por la que recibió la Medalla Logan y Premio del Instituto de Arte de Chicago. Esta tabla se considera como uno de los más importantes del siglo XX.
Sus grabados abstractos y sin tema, caracterizados por la técnica de la litografía coloreada o incolora, alcanzan regularmente ventas durante las rebajas de varios miles de euros. Su obra Wave alcanzó el récord de 357.760 euros.
Sus pinturas se encuentran entre las obras más valoradas del mercado del arte. de arte. Decididamente abstractas, son especialmente apreciadas por los coleccionistas de arte abstracto. Sus pinturas a menudo se estiman en varios miles de dólares y se venden por más que eso. del presupuesto, como Composición, estimada en 16.800 euros y vendida por 26.860 euros, o Mujer como paisaje, estimada en 60.000.000 de dólares y vendida por 80.000.000 de dólares.
El lienzo récord del pintor es Intercambio, vendido en 2015 por 300.000.000 de dólares, el más caro del mundo tras la obra de Leonardo da Vinci : Salvator Mundi.
Sus dibujos son abstractos y distorsionan la figura humana, realizados en pastel, lápiz, grafito o gouache. Las representaciones femeninas se encuentran entre los dibujos más apreciados. Fue Mujer amarilla la que alcanzó el récord, vendida por 4.928.000 euros.
Sus esculturas toman la figura femenina modificada y poco realista. Su producción escultórica comenzó en 1969. Entre sus grandes éxitos: Figura reclinada se vendió por $1.500.000 y Clamdigger se vendió por $26.000.000.