El pintor Vincent Van Gogh

« Seremos pobres y sufriremos la miseria el tiempo que sea necesario, como una ciudad asediada que no pretende capitular, pero demostraremos que somos algo. », Vincent Van Gogh.

Vincent Van Gogh y los inicios de su carrera

pintor y diseñador holandés, Van Gogh nació en el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zunbert (Países Bajos) y falleció el 29 de julio de 1890 en Auvers-sur-Oise (Francia). Lleva el nombre de su hermano muerto. hace un año, Vincent Willem.

Proveniente de una gran familia de la antigua burguesía, hijo de un pastor, Van Gogh creció en una cultura que era a la vez religiosa y artística. La relación con los seres queridos suele estar intercalada con discusiones y separaciones. Sólo con su hermano menor Theodorus (Théo), comerciante de arte y mecenas, se desarrolló una intensa complicidad. asegurará el equilibrio de su vida lo mejor posible.

À 16 años, después de la escuela. Atormentado, Van Gogh siguió la tradición familiar y se unió a su tío galerista como aprendiz de marchante de arte en París. La Haya (en Goupil & Cie). Su paso por la sucursal de Londres y París le disgustó el comercio del arte. el tiene licencia siete años después.

Vincent Van Gogh se convierte en profesor voluntario en un pequeño internado en el puerto de Ramsgate en Inglaterra. el aspira a convertirse en pastor, pero Debido a su temperamento fogoso, reprobó los exámenes de teología.

Es A los 27 años decidió dedicarse al dibujo y al arte. la pintura. Tomó lecciones y evolucionó más ampliamente como autodidacta.

La formación artística de Van Gogh

El pintor Van Gogh, sensible a miseria humana, comienza reproduciendo escenas oscuras de la vida del entorno de los mineros de Borinage en Bélgica o del campesinado. Admira a los pintores Jean-François Millet, Eugène Delacroix y Rembrandt.
En 1885, creó la primera obra maestra de sus años holandeses, « Los comedores de patatas».

Cuando Van Gogh llega a En el París de 1886 frecuentó museos, galerías y artistas del movimiento impresionismo, que finalmente comenzaba a tomar el relevo. ser aceptado. Adopta colores más modernos y claros con una serie de naturalezas muertas, "Cuatro girasoles marchitos" (1887), numerosas escenas callejeras, restaurantes, « Interior de un restaurante » (1887) o retratos, « El Italiano ».

Georges Seurat y Paul Signac buscan, con el divisionismo, despertar un neoimpresionismo más científico. Paul Gauguin adopta un estilo más sintético y abstracto, hacia el movimiento del expresionismo.

Vincent Van Gogh continúa explorando nuevas vías, como los grabados japoneses y los grabados ingleses, y admira las obras de Peter Paul Rubens. Se inspira en los más grandes pintores del impresionismo como Claude Monet, Paul Cézanne, Edgar Degas, Camille Pissaro, Anthon van Rappard o Emile Bernard.

En 1888, siempre en busca de más colores, luz y un estilo más personal, el pintor continuó su vida sin el sur de Francia, para Arlés. Allí pintó frenéticamente más de doscientos lienzos, más de cien dibujos y escribió más de doscientas cartas.

Obras magistrales de un artista atormentado.

A finales de 1888, el pintor Van Gogh comenzó a pintar su obra. tiene signos tempranos de problemas psiquiátricos y su optimismo está a media asta. El que soñaba con la vida en comunidad En su estudio con otros artistas, discutió violentamente con Paul Gauguin, que se alojaba con él desde hacía dos meses. Se mutiló la oreja izquierda y durante su recuperación pintó « Autorretrato oreja vendada ».

En mayo de 1889, se quejó de escuchar voces y decidió entrar a la casa. el asilo de Saint-Rémy-de-Provence. Durante su estancia desarrolló un espíritu imaginativo y creativo y pintó varios lienzos impresionistas como « Iris» o « Lilas ». Van Gogh sigue abriendo el campo del expresionismo con un estilo inimitable. Se vuelve más innovador, con gráficos más fuertes y colores más brillantes. Utiliza mucho el amarillo, el verde y el azul.

Sus perspectivas se vuelven más atrevidas al pintar paisajes de Provenza con cipreses, olivares y trigo amarillo. El artista alcanzó su apogeo en 1889, con « La Chambre à cama » y el « Noche estrellada ». Sus obras revelan su pensamiento que considera que la noche tiene colores aún más ricos que el día.

El genio pintor y su final de vida

El artista Vincent Van Gogh acabó con su vida en a pocos kilómetros al norte de París, en las afueras de París. Auvers-sur-Oise, con muchos otros artistas.

Durante este período, el pintor confía mucho en el doctor Gachet, de quien retrata. A pesar de sus sufrimientos, continuó perfeccionando su estilo centrándose en paisajes con el famoso « Campo de trigo bajo un cielo tormentoso ».

Pierde el entusiasmo cuandoù sus obras comienzan en tener cierto éxito. "Me siento como un fracaso" él dijo a su hermano Théo. Incapaz de soportar la soledad, los ataques de demencia siguen carcomiendo al pintor.

Van Gogh creó más de 80 pinturas en dos meses antes de ser víctima de un nuevo ataque de locura. Se pegó un tiro en el pecho el 27 de julio de 1890 y murió a causa de las heridas dos días después. Se encuentra una carta en su bolsillo con una nota escrita a mano: « Bueno, realmente sólo podemos hacer hablar a nuestras pinturas.

El reconocimiento de las obras del pintor comenzó realmente en 1924 con la adquisición de una naturaleza muerta de girasoles por parte de la Galería Nacional de Londres.
En 1930, sus obras atrajeron 120.000 personas a Londres. una exposición en el Museo de Arte Moderno, en Nueva York.