¡Los Artistas Portugueses Lo Vienen Haciendo Desde Hace Mucho Tiempo!

“Interpretar La Danza Mitológica De Versalles, Transportarla A La Contemporaneidad, Evocar La Presencia De Importantes Figuras Femeninas Que La Habitaron, Apoyándose En Mi Identidad. Y Mi Experiencia Como Portuguesa, Nacida En Francia, Será Sin Duda El Desafío Más Fascinante De Mi Carrera”, Confió Joana Vasconcelos.

Hay Que Decir Que Había Hecho Una Entrada Sensacional En Elmundo Del Arte Contemporáneo A La Edad De 15.000 Años. Bienal De Venecia De 2005, Con Su Antigua Lámpara De Araña De Seis Metros De Altura A La Que Había Sustituido. ¡Todas Las Borlas Con Tampones Higiénicos! Sacar A La Luz Las Zonas Oscuras Femeninas Ya Era Una Tarea De Las Mujeres. Del Desafío.

Al Igual Que Su « Walkyrie » Gigante Hoy Visible En Lille, Estructura Hinchable Cubierta Con Un Mosaico De Tela Suspendida En El Vestíbulo De La Estación, O Su «Árbol De La Vida » Entronizado Desde Lo Alto De Sus 13 Metros En El Fuerte Del Castillo De Vincennes Para Contar El Gesto Radical De Independencia De Dafne, Que En La Mitología Griega Prefiere Transformarse En Laurel Antes Que Obedecer. La Orden Que Le Dieron De Casarse Con Apolo. Hay Que Decir Que El Artista Estrella Está Bien Rodeado. En Su Inmenso Taller Desplegado En El Corazón De Un Almacén Del Puerto De Lisboa, Hay Una Cincuentena De Ingenieros, Artesanos, Arquitectos, Costureras Y Bordadoras Que Trabajan Duro Para Hacer Realidad Sus Sueños. Y Quienes Trabajaron Todos Todos En Casa Durante El Confinamiento Para Venir A Al Final De Las Cuarenta Mil Hojas Ricamente Bordadas Que Componen El árbol De La Vida, Decidido A Al Mismo Tiempo Afirmar La Vida Que Continúa Más Allá De Covid-19.

Joana Vasconcelos Es, Por Supuesto, Hoy Uno De Los Cuarenta Artistas Portugueses Reunidos En Visitas, En El Centro De Creación Contemporánea Olivier Debré (CCCCOD), En La Exposición  < A Href="https://www.cccod.fr/tout-ce-que-je-veux/">Todo Lo Que Quiero, Artistas Portugueses Desde 1900 Hasta 2020» Que Se Disputa Hasta El 4 De Septiembre De 2022, En El Marco De La Temporada Francia-Portugal Organizada Por El Instituto Francés. Nada Menos Que 400 Obras De Arte Recorren Aquí Más De Un Siglo De creación Portuguesa En Femenino.

Porque Hay Algunos De Ellos Por Ahí; Extrañamente Solo He Accedido Recientemente &una Tumba; Reconocimiento Internacional, La Imagen De Paula Rego, Cuyo “Cuentos Crueles » Expuesto En El musée De L’Orangerie Había Asombrado París Hace Tres Años. “¿Cómo Es Posible Que Este Reconocido Artista Octogenario Haya Permanecido Casi Desconocido En Francia? Sus Pinturas Y Grabados Narrativos, Que Representan Personajes Con Figuras Goyecas En Situaciones Ambiguas Entre El Sueño Y La Pesadilla, Ofrecen Una Versión Mordaz De La Comedia Humana En Un Contexto De Guerra De Sexos, Escribe La Crítica De Arte Elisabeth Couturier En La Revista De Arte Contemporáneo. Prensa De Arte En Mayo. Sin Dudar En Creo Que El Universo Torturado Es De Paula Rego Eleva Su Obra Al Mismo Nivel De Tensión Que La De Louise Bourgeois O Francis Bacon.

El Periodista No Deja De Mencionar Entre Los Artistas De Principios Del Siglo XX Las Composiciones Pobladas De Sombras Y Siluetas Recortadas De Lourdes Castro , Nacida En 1930 Y Fallecida Este Año, La Fotografías Que Helena Almeida (1934-2018) Realizó De Su Propio Cuerpo Sometiéndolas A Diversas Experiencias Plásticas, Las Instalaciones Teatrales, Fantasmales Y Poéticas DeAna Viera(1940-2016)… Ni Evocar La Obra De La Gran Figura De La Escuela Parisina Que Fue Maria Helena Vieira Da Silva (1908-1992). Grandes Nombres Se Encuentran En La Exposición De Tours Junto A Los De Sarah Affonso (1899-1983), Cuyos Autorretratos De Estilo Modernista-primitivista Son Fascinantes, Desde Salette Tavares (1922_1994), Que Explora Con Gracia La Relación Plástica Entre Palabra E Imagen En Sus Composiciones Letristas, O Ana Hatherly (1929-2015) Con La Fibra Pop De Sus Carteles Deconstruidos.

Para Ir A Al Encontrarse Con La Generación Nacida Después, Entre 1960 Y 1975, Elisabeth Couturier Fue A Visitar Algunos Talleres En París. Lisboa Antes De La Exposición CCCOD. De Esta Manera Puede Hablarnos Del Mundo De Laartista Conceptual Fernanda Fragateiro, Cuyo Entorno Altamente Arquitectónico Combina Una Estética Rigurosa Y Un Mensaje Crítico Tanto Como Su Obra. Cuéntanos Sobre La Bienvenida Que Le Dio La Artista-investigadora Angela Ferreira. En Su Estudio, En La Planta Baja De Un Edificio Construido Para Artistas En La época De La "Revolución Oillet", Que En 1974 Provocó La Caída De La Dictadura Salazarista. No Sin Especificar Que Las Obras De Arte De Ángela Ferreira Que Aúnan Colonialismo Y Modernismo, Liberaciones Africanas Y Utopías Políticas, Requieren Una Iluminación Contextual. A Diferencia De Los Exuberantes Collages De Pinturas De Ana Vidigal Que Evocan Emoción Inmediata En Su Casa-estudio Del Centro De La Ciudad Repleta De Objetos Fetiche. Si Angela Ferreira Nació En Mozambique, Una Antigua Colonia Portuguesa, Antes De Vivir Bajo El Apartheid En Sudáfrica Y Luego En La Rusia Comunista, Los Mecanismos De Opresión Ya No Son Extraños En Ningún Momento. Ana Vidigal Cuya Familia También Ha Vivido En Mozambique Durante Muchas Generaciones. Y Cuyas Complejas Composiciones Superponen Un Gesto Pictórico Libre Al Collage De Documentos Del Archivo De Su Abuela.

Está En Una Galería Alternativa Llamada « Después De Joseph Beuys ». Que La Artista Maria Capello Regaló Encontrarse En La Crítica De Arte Elisabeth Couturier. Expuso Su última Serie De Grandes Lienzos, Pinturas Expresionistas Que Representan Montañas Destrozadas Por Las Líneas Rayadas De Su Pincel, Inspiradas En La Explosión. El Impacto Visual Que Una Película De Jean Grémillon De 1943, Que Muestra Explosiones En Un Paisaje Minero Montañoso, Provocó En Ella. Del Norte De Francia. Las Pinturas De Maria Capello Son Un Shock Porque Allí Vibra La Energía Radical. Al Igual Que Las Esculturas De Patricia Garrido, Ensamblajes Gigantes De Elementos Reciclados Ensamblados Con Una Línea, Que Elisabeth Couturier Pudo Descubrir En El Gran Hangar Que Sirve De Showroom; La Artista, No Lejos Del Estudio Que Le Reserva. La Pintura. Y Que Descubrimos En Particular En Recorre El «asedio » Que Ella Hizo A Partir Del Moldeado De Su Entrepierna, Testimoniando Como El Famoso Candelabro De Joana Vasconcelos La Formidable Autodeterminación Artística Que Los Artistas Se Otorgaron. Las Mujeres Portuguesas En Una Sociedad. Tanto Tiempo Marcado Por El Patriarcado.