El Museo De Bellas Artes De Lyon Da Vida A La Obra De Poussin
Amor, Amor, Amor... Del Que Siempre Hablamos… Cantó Mouloudji. ¿Será Porque Era Absolutamente Necesario Sacar La Artillería Pesada Para Que El Público En General Quisiera Venir A Visitar Una Exposición Dedicada Al Arte? Poussin, Que El Museo De Bellas Artes De Lyon Ha Expuesto. ¿Sobre Un Tema Tanto Más Seductor Cuanto Que Está Rodeado De Erotismo? La Historia No Lo Dice Oficialmente. Pero Cuando Sabemos En La Medida En Que Nicolas Poussin (1594-1665) Arrastra Hoy Tras De Sí Una Reputación De Clasicismo Gélido E Intelectualismo Abstruso, Podemos Pensar Que Efectivamente Era Hora De Calentarlo Todo.
Lo Cual No Es Tan Difícil Como Uno Podría Haber Imaginado: Este Pintor Francés “propul Líder Del Academicismo Pocos Años Después De Su Muerte", Como Recuerda Isabelle Manca-Cunert En Su Artículo Para La Revista L’Oeil De Este Mes De Diciembre, Nunca Dudó &una Tumba; Que Hacer En El Género Travieso A La Hora De Pintar Cuadros Con Vender A Los Ricos Aficionados Ilustrados De Su Tiempo. Excepto Que Estas Pinturas No Son Necesariamente Los Que Han Quedado En La Posteridad, Exige La Decencia. Algunos Incluso Eran " Desatribuidas Por Los Mejores Expertos De Poussin, Que Las Consideraron Vulgares E Incluso Pornográficas”, Especifica El Periodista.
“ Esta Visión Truncada Y Sesgada De Su Obra, De La Que Apenas Empezamos A Comprender; Salir Se Remonta A Muy Temprano, Porque, A Partir Del Siglo XVII, Las Pinturas Licenciosas Fueron Modificadas, Incluso Vandalizadas. La Gran Amante Del Arte Loménie De Brienne Cuenta Así, Sin Pestañear, Haber Recortado Una Obra De Arte. Una Pintura De Venus Contraviniendo Las Buenas Costumbres. Mientras Que Los Importantes Huecos Observados En Las Nalgas De Las Voluptuosas Bellezas Aún Atestiguan El Trato Que Les Infligieron. &una Tumba; Estas Pinturas De Poussin Se Consideran Indignas. » E Isabelle Manca-Cunert Añade, Llena De Esperanza: “¡Apostemos A Que Por Fin Ha Llegado El Momento De Admirar A Poussin Sin Filtros Ni Prejuicios!”
La Exposición “Poussin Y El Amor”, Visible Hasta El 5 De Marzo De 2023 En El Museo De Bellas Artes De Lyon Y Organizada En Colaboración Con El Museo Del Louvre, Es, Por Tanto, Una Maravillosa Oportunidad Para Descubrir Una Pintura Mucho Más Deliciosa Y Sensual. De Lo Que Uno Imaginaba, Lejos De Esta Pintura Demasiado Fría Y Demasiado Intelectual A Menudo Atribuida Al Artista. Polluelo En El Imaginario Colectivo. Polluelo Que Incluso, Mucho Después De Su Muerte, Fue Erigido En Como Heraldo De La Disputa Del Color, Esta Famosa Disputa Estética Que Animó La Escena Cultural Del último Cuarto Del Grand Siecle, Esta Vez Durante El Reinado De Luis XIV. Mientras Poussin Representaba El Dibujo, Rubens Representaba El Color, Para Los Pintores Que Cambiaban Rápidamente. Se Enfrentan En Este Debate Muy Animado Que Opone De Manera Muy Esquemática A Los Defensores De Un Arte “ "La Poussin", Que Se Regiría Por Tanto Por La Regla, La Técnica Y El Ideal, A Los Seguidores De La Espontaneidad, La Naturaleza Y La Libertad.
En El Museo De Bellas Artes De Lyon, No Hay Duda: "El Genio De Nicolas Poussin Aún No Ha Dado Sus Frutos Por Sí Solo". Sus Secretos. El Artista Siempre Es Considerado Artista. Como Difícil, Severo. Es El Maestro De La Escuela Clásica Francesa, El Arquetipo Del Pintor Filósofo. ¿Quién Sabe Hoy Que él También Se Entregó A El Puro Placer De Pintar, Desplegando Una Iconografía De Lo Más Licenciosa, Cuestionan Los Tres Comisarios De Esta Exposición. "Esto Se Debe Al Tema Del Amor, Que Rara Vez Se Ha Utilizado En El Pasado". Tan Central En La Obra De Un Artista, Que Nos Gustaría Descubrir A Este Poussin Poco Conocido, Sensual, Seductor Y Seductor. »
No Hay Más Que Fijarse En Venus Espiada Por Dos Sátiros, Un Cuadro Pintado Hacia 1626, Cedido Excepcionalmente Al Público. Por El Museo De Bellas Artes De Zúrich, Para Medir El Nivel De Provocación Que Podía Alcanzar Poussin. Se Representa Claramente Una Escena De Masturbación Colectiva. Y La Audacia De Esta Escena La Sitúa Firmemente En El Registro De Lo Prohibido En La Europa De Mediados Del Siglo XVII. Al Artista No Le Importó. Instalado &una Tumba; Roma Recientemente, Donde Nadie Lo Conocía, Realizaba Alegremente Este Tipo De Cuadros Como Tantos Lienzos. Vendía Para Ganarse La Vida Con Su Trabajo Y Tenía Una Gran Demanda. Por Fanáticos De Su Mercado Arte Personal.
La Muerte De Chioné, Una De Las Recientes Adquisiciones Del Museo De Bellas Artes De Lyon, Es El Punto De Partida De Esta Exposición Que Desenrolla El Hilo Rojo De Este Tema Del Amor. El Cuadro Pintado Por Nicolas Poussin Directamente De Lyon Hacia 1622, Para Responder A Encargado Por Un Artista Sedero De Lyon, Silvio I Reynon, Es Una Obra De Juventud Del Pintor, Que Partió Dos Años Después Para Instalarse En París. Roma Sin Ningún Protector. No Era El Momento De Las Galerías De Arte Consolidadas, Sino De Los Salones Privados De La Buena Sociedad. Ya Amor Y Sensualidad Emergen En Esta Pintura Directamente Inspirada En Por Las Metamorfosis De Ovidio. Este Cuerpo De Mujer Desnuda, Con La Lengua Atravesada Por Una Flecha Mortal Disparada Por La Diosa Diana Como Castigo Por Chioné; Habiéndose Atrevido A Alardeando De Ser Más Bella Que Los Dioses, Encarna Perfectamente El Tema Del Amor Que Se Expresará En Todo El Mundo. A Lo Largo De Su Vida Por Poussin.
Pero Entonces ¿qué Pasó? Para Que El Que Estaba Calificado De "dios De La Pintura", Del "mayor Pintor Francés", Incluso Del "mejor Pintor" Simplemente, El Que Fue Llevado Elogiado Hasta Las Nubes Por Sus Seguidores, El Hombre Que Dos Siglos Después De Su Muerte Aún Gozaba De Una Reputación Inigualable... Terminó En Francia Quedando Atrapado En Una Reputación De Austeridad. ¿desalentador? " " Si El Artista Ya No Despierta El Mismo Entusiasmo Que Antaño Es Por Eso. Una Cuestión De Moda, De Sensibilidad Y Estético, Pero También Estéticamente Agradable. "La Causa De La Pérdida De Referencias Intelectuales Y Culturales Que Ayer Eran La Base Común De Conocimientos De Los Amantes Del Arte", Afirma Isabelle Manca-Cunert. “Es Difícil Entusiasmarse Con Un Artista Exigente, Cuyo Trabajo Requiere Una Gran Cultura Visual Y Libresca Para Ser Apreciado Por Derecho Propio. Su Verdadero Valor, Cuando Ya No Tengamos Las Claves De Lectura. »
La Conservadora Jefe Del Patrimonio Del Museo De Bellas Artes De Lyon, Responsable De Las Pinturas Y Esculturas Antiguas Y Curadora De La Exposición, Ludmilla Virassamynaïken, Lo Reconoce: "Hay Historiadores Del Arte, Incluidos Los Del XVII, Que Creen Que Poussin No Es Ni Un Buen Dibujante Ni Un Buen Pintor. Sin Embargo, Estas Mismas Personas Reconocen Que Es Un Gran Artista Por Sus Capacidades De Invención, Composición Y Expresión De affetti. Sus Detractores Encuentran Que Su Pintura No Tiene Seducción, No Sienten El Placer De Pintar; Su Tratamiento Pictórico Aparece Seco.
Cuando Pensamos Que Generaciones De Artistas Han Elogiado Este Pintor, Desde Le Brun Hasta; Picasso, A Través De David, Delacroix, Corot O Cézanne, Que Diderot Elogiaba A Poussin, Que Rousseau Afirmaba Que Un Solo Cuadro Le Había Impactado; En Su Vida: El Diluvio, De Poussin... Que El Pintor También Se Quedó Una Fuente De Inspiración Para Artistas Y Escritores Contemporáneos Como Philippe Sollers O Claude Lévi-Strauss… Sólo Tenemos Un Deseo: Ir A Lyon Crea Tu Propia Opinión.