Pol Bury Nunca Se Quedó Quieto
Nos Encanta El Título Del Artículo De La Revista L’Oeil Dedicado A Este Mes En El’artista BelgaPol Bury : “La Louvère Saca A Bury De Su “bûl”””. De Hecho, Actualmente Son Visibles Nada Menos Que 250 Obras Creadas Por Pol Bury (1922-2005) A Lo Largo De Su Carrera, Entre Grabados, Esculturas Y Relieves Animados. La Louvière. Pero Quien Fue Tanto Pintor Como Escultor, Grabador, Diseñador Y Escritor Es También Uno De Los Alegres Amigos Del arte Contemporáneo< /a> Que Había Desarrollado El “pensamiento Bûl En Los Años Cincuenta Con El Poeta Y Escritor André; Baltasar (1934-2014). Que Combina La Burla Y El Autodesprecio En Un Espíritu Heredado De De Dada, Para Confundir Completamente Cualquier Intento De Recuperación Ideológica. Tras El Surrealismo, Los Dos Artistas Fundaron La Revista Belga Daily-Bûl, La Revista "más Informal Del Mundo"; , Antes De Montar Una Institución Completamente Excéntrica Llamada l’Académie De Montbliard, Donde Se Había Desarrollado Poco A Poco. Poco Este Famoso Pensamiento “Bûl”.
Entonces, ¿por Qué Dejar A Pol Bury? Porque El Artista No Puede Reducirse A Lo Que Hace. Este Pensamiento Que Es Sólo Uno De Los Muchos Episodios De Su Viaje, Por Un Lado, Y Porque Se Cumplió El Centenario De Su Nacimiento. Celebrado Por Otra Parte, Es Lo Suficientemente Digno En Bélgica Como Para Que Podamos Ampliar El Panorama. Después Del Período Próspero De Los Años 1970 Y 1980, Pol Bury (1922-2005) Parece Haber Caído En El Centro De Atención. En Relativo Olvido. Sin Duda, Conocemos Sus Famosas fuentes Hidráulicas Que Animan El Espacio Urbano, Sus Icónicas esferas Metálicas Instaladas En El Corazón Del Palacio Real De Parísgracias A; Un Encargo Público De Jack Lang, Que "se Colocan En Bandejas Y Ofrecen Un Juego De Reflejos Y Espejos Con La Arquitectura, Los Jardines Y El Cielo", Como Escribe Anne-Charlotte Michaut En El Ojo. Pero Con Motivo Del Centenario Del Nacimiento Del Artista, El Centro De Grabado E Imagen Impresa De La Louvière, Su Ciudad Natal En Bélgica, Tuvo La Excelente Idea De Dedicarle Una Importante Exposición Titulada « Va Y Viene ;». Lo Suficiente Para Ir Y Venir Con Un Poco Más De Tranquilidad De La Vida Y Obra De Este Gran Poeta Del Movimiento Lento.
Fuentes Hidráulicas, Pol Bury
En Retrospectiva, Podemos Ver Que En Qué Medida La Evolución Del Trabajo De Pol Bury Se Produjo A Través De Reuniones Decisivas. Tenía Sólo 16 Años Cuando En 1938 Conoció A Achille Chavée (1906-1969) En Una Café, Durante Sus Estudios En La Escuela De Bellas Artes De Mons. El Poeta Belga Del Que Se Hizo Amigo, Gran Figura Del surrealismo Hennuyer Valón A Fondo; El grupo De Ruptura à La Louvière Cuatro Años Antes. La Asistencia Del Grupo Surrealista Cuyo Compromiso Político Es Su Principal Motivación Abrirá Pol Bury Abre Nuevos Horizontes Y, En Particular, Le Permite Codearse Con René Magritte (1898-1967) Bruselas. Un Pintor Que Va A; Este Período Influyó Mucho En La Pintura De Pol Bury, Al Igual Que Las Pinturas De Yves Tanguy (1900-1955).
Denunciado; Por Los Actos De Resistencia En Bélgica Durante La Segunda Guerra Mundial, El Joven Artista Se Refugió En Francia Y Regresó A Su País Natal Por La Puerta Grande En 1945, Desde Que Participó En La Exposición. La Exposición Internacional Del Surrealismo En París Bruselas. Pero Muy Rápidamente Pol Bury Se Alejará Del Surrealismo Para Optar Por La abstracción. Quiere Renovarse Y Dedicarse Más A Su Trabajo. Color Y La Forma. En 1947, Se Unió Al Grupo De Jóvenes Pintores Belgas, "antes De Embarcarse Unos Años Más Tarde En La Aventura CoBrA. , &una Tumba; La Continuación De Su Encuentro Con Christian Dotremont Y Pierre Alechinsky ", Especifica El Periodista De L’Oeil. Una Vez Más Reuniones Fundacionales. Christian Dotremont (1922-1979) Fue Uno De Los Primeros En Elevar La Escritura Al Rango De Arte Plástico. Como Para Pierre Alechinsky (nacido En 1927), No Dudó En &una Tumba; Mezclando El Expresionismo Con El Surrealismo En Sus Obras De Arte.
La Gran Sorpresa Se Producirá Ante Los Móviles De Alexander Calder (1898-1976), Que Pol Bury Descubrió En 1950 En La Galería De Arte Maeght. Tres Años Después Dejó La Pintura. El Cuadro Ya No Le Basta. Quiere Espacio. Quiere Combinar Formas Despegadas De La Pared. Quiere Integrar movimiento Y Aleatoriedad En Sus Obras De Arte. Vender. Sus Primeros Planes Móviles Se Exhiben à En La Galería De Arte Apollo En Diciembre De 1953. Con Sus Elementos De Metal Y Madera Sobre Pivotes, Se Pueden Manipular En Cualquier ángulo. Envidiada Por Los Visitantes… Y Notado Por La Galerista Parisina Denise René. ¿Quién Invita A Pol Bury A Participar En La Exposición « El Movimiento» Que Organizó En 1955 En Su Galería De Arte. Entonces Se Encuentra En; Exhibe Sus Obras De Arte Enrelieve Junto A Artistas De Todo El Mundo. La Reputación Ya Existe. Internacionales, Como Calder, Soto, Duchamp, Tinguely O Vasarely. Y Agrave; Convirtiéndose, A Través Del Juego De Conocer Gente Y Hacer Amistades, Uno De Los Mayores Representantes Del Arte Cinético, Este Movimiento Artístico Que Ofrece Obras Totales O En Parte En Movimiento.
Planes Móviles, Pol Bury (1953)
Para Que Se Puedan Ver Sus Obras De Arte. Para Vender, En Forma De Composiciones Geométricas En Movimiento, Que Ya No Podían Ser Manipuladas Al Azar Por Nadie, Pol Bury Utilizó Muy Rápidamente motores Eléctricos. Y Agrave; Fuerza De La Contemplación, Abandona Finalmente La Geometría Y La Abstracción En Favor De Una poetización Del Movimiento Y La Lentitud. Creó Sus Puntuaciones En 1959. Los Años 60 Fueron Los De Su Reconocimiento Internacional. Sus Obras De Arte En Vender Invadir Poco A; Pocas Galerías De Arte, Y En 1964 Pol Bury Fue Uno De Los Representantes De Bélgica En París. La Bienal De Venecia. Esta Instalado En Francia Durante Tres Años Y Expone Regularmente En Exposiciones. La Galería De Arte Iris Clert. El Galerista Estadounidense John Lefebre Lo Vio Y Lo Invitó A Lucirse. Exposición En Su Galería De Arte En París Nueva York. Gran éxito. Las Obras De Pol Bury Incluso Han Sido Adquiridas Por ElMoMA.
Pol Bury Durante La Exposición « Punciones Eréctiles Y Suaves » La Galería Smith (1961)
Se Necesitará Toda La Persuasión Del Propietario De La Galería Y Del Patrocinador Me Encantó Maeght Para Traer A Pol Bury De Estados Unidos A Francia, En 1968. Hay Que Decir Que La Oferta Es Tentadora: El Artista Podrá Emprender Todos Los Experimentos Gráficos Que Desee Junto Al Impresor André; Maeght, Que Ya Dispone De Las Prensas De La Imprenta ARTE-Maeght, Modernizadas Su Disposición. Sus Famosos Suavizamientos, Que Se Volvieron Virtuales En Los Años 2000, En Los Que Distorsionaba Los Rostros De Personalidades Internacionalmente Conocidas Para Cuestionar Su Sacralización, Nacieron Así A Principios De Los Años 1970. Exposiciones Itinerantes En Estados Unidos Y Europa Completaron Su Obra Y Los Pedidos Del Público Afluyeron Tan Pronto Como Comenzó Con Instalaciones Monumentales Y Creó La Primera En 1976. ;re Escultura Hidráulica.
Hasta Que’à A Su Muerte, Pol Bury Se Dedicará A Experimentación, Siempre Fascinado Por Por Los últimos Avances Tecnológicos Y No Puede Prescindir De La Palabra Escrita Para Dar Sustancia A Lo Que Es. Sus Ideas. En Definitiva, Su « bûl » ¡No Había Ningún Riesgo De Encerrarlo!