Degas Vs Manet: Choque De Titanes
Acerca De La Exposición Manet/Degas Que Se Celebrará Del 28 De Marzo Al 23 De Julio En El musée D’Orsay Para París.
La Cara à La Cara Es Sublime. Este Es También El Evento, Para La Revista Connaissance Des Arts. La Exposición Manet-Degas Abre Sus Puertas El 28 De Marzo En El Museo De Orsay, En París. París, Que Reúne Las Obras De Los Dos Famosos Artistas, Édouard Manet (1832-1883) Y Edgar Degas (1834-1917), Quienes Dejaron Su Huella En La Historia Del Arte Del Siglo XIX A Través De Su Atrevimiento Pero También En Modo “te Amo-te Odio”. De Hecho, Estos Son Dos De Los Actores Esenciales De La nueva Pintura De Las Décadas De 1860 Y 1880. Como Escribe Manuel Jover En Connaissance Des Arts: “Si Las Confrontaciones De Los Artistas A Veces Son Falaces, El Diálogo Aquí Parece Plenamente Justificado. Entre Dos Grandes Pintores Que Vivían En La Misma Ciudad, París, En París. Al Mismo Tiempo, Las últimas Décadas Del Siglo XIX, Que Se Conocían Y Apreciaban Bastante Bien, Aunque Su Amistad Fuera Difícil. Fue Enfriado Por Ciertas Divergencias, Y Que Sobre Todo Compartían La Misma Gran Aventura Estética, El Advenimiento De Lo Que El Crítico Louis-Emile Duranty Llamó la Nueva Pintura». Un Término Bastante Vago Que Designaba A "los herederos Del Realismo Abiertos A Los Temas De La Vida Moderna Y Apegados A Para Forjar Un Lenguaje Plástico Acorde A Su época.
Esta Exposición, Que Reúne A Los Dos Gigantes De La Pintura A La Luz De Sus Contrastes, Nos Obliga A Echemos Una Nueva Mirada A Su Verdadera Complicidad. Muestra Lo Que Significa La Modernidad. Esta Pictórica Se Desvía De Lo Heterogéneo, Lo Conflictivo Y Revela El Valor De La Colección De Degas, Donde Manet Ocupó Un Lugar Más Importante Tras Su Muerte. Por Supuesto, No Faltan Analogías Sobre Los Temas Que Impusieron (de Las Carreras De Caballos A Las Escenas De Los Cafés, De La Prostitución A La Bañera), De Los Géneros Que Reinventaron, Del Realismo Que Abrieron A Otras Potencialidades Formales Y Narrativas, El Mercado Del Arte Y Los Coleccionistas A Los Que Lograron Llegar. Domesticarlos Para Convencerlos Mejor De Que Compren Sus Obras De Arte En Casa. Vender Fuera De Salones, Lugares (cafés, Salas De Espectáculos) Y Círculos, Familiares (Berthe Morisot) O Amigables, Donde Se Cruzaron. Y Las Mujeres, Que Ocupan Un Lugar Destacado En Sus Cuadros. «A Todos Les Gusta. Explorar La Esfera Femenina, Incluso En La Intimidad De La Vida. Cuidado Del Cuerpo, Artículos De Tocador, Detalles De La Ropa”, Señala El Periodista De Connaissance Des Arts.
Antes Y Después Del Nacimiento Del Impresionismo, Sobre El Que La Exposición Toma Un Nuevo Aire Mientras Los Relojes Vuelven A La Normalidad. Tiempo En Cuanto A La Implicación De Cada Persona Dentro Del Movimiento, Lo Que Las Diferenciaba O Las Contraponía, Es Aún Más Evidente. Con Formación Y Temperamentos Disímiles, Manet Y Degas No Comparten Los Mismos Gustos En Literatura Y Música, Por Ejemplo. Sus Elecciones Divergentes En Términos De Exposición Y Carrera Enfriaron, Entre 1873 Y 1874, La Amistad Entre Ellos. Vínculo Incipiente Que Los Une, La Amistad Lo Que Reforzó Su Experiencia Común De La Guerra De 1870 Y Las Secuelas De La Comuna. No Podemos Comparar La Búsqueda De Reconocimiento Del Primero Y El Obstinado Rechazo Del Primero. Del Segundo Al; Utilizar Canales Oficiales De Legitimación. Y Si Consideramos El ámbito Privado, Una Vez Superados Los Años De Juventud, Todo Les Separa. &Una Tumba; Sociabilidad Del Dandy Manet, Muy Abierto Y Rápidamente Brillante, A Sus Elecciones Domésticas Responden A La Existencia Secreta Del Austero Degas Y Su Restringido Séquito.
Conocido Por Su Impresionante Colección De Arte Del Siglo XIX, El Museo De Orsay También Ha Podido Traer Numerosas Pinturas De Estados Unidos, Gracias A La Colaboración Con El Museo Metropolitano De Nueva York, Que Reúne Para Esta Exposición Más De 150 Obras De Los Dos Artistas, Entre Pinturas, Dibujos, Grabados, Fotografías Y Esculturas. Es Un Verdadero Festival. Una Galería De Arte Gigante. La Exposición Ofrece Verdaderamente Una Espléndida Oportunidad De Admirar Hasta El 23 De Julio Bajo El Mismo Techo Las Obras De Dos Artistas Que Combinan La Solidez De Su Trabajo. Desde La Formación Clásica Hasta Modernidad De Una época Revolucionaria Y De Audacia Pictórica, Antes De Trasladarse A París. Nueva York Del 18 De Septiembre De 2023 Al 27 De Enero De 2024.
Almuerzo Sobre La Hierba - Manet
Olimpia - Manet
La Sección Dedicada A Manet Incluye En Particular Algunas De Sus Pinturas Más Famosas, Entre Ellas “Le Déjeuner Sur L'herbe ». Y «Olympia ». Sabemos Cuánto Interés Habían Despertado Estas Dos Obras. Gran Controversia Durante Su Primera Presentación, Ya Que Sus Temas Eran Inesperados Y Su Técnica Pictórica Innovadora. Los Visitantes También Pueden Admirar Los Dibujos Y Grabados De Manet, Que Muestran Su Dominio De La Composición Y El Espacio. Dónde Podemos Ver Claramente Que Habiéndolo Designado Como Líder Del Movimiento Impresionista, Con El Pretexto De Su Pintura Al Aire Libre, Su Paleta Clara Y Su Lenguaje Pictórico Abreviado, Es Un Enorme Malentendido, ¡él Mismo Rechaza Esta Conexión! Siempre Se Negará Obstinadamente A Participar En Las Exposiciones Del Grupo. «Busca El Reconocimiento Oficial, El Que Le Otorga El Salón, Donde Expone Varias Veces”, Explica Manuel Jover. “Además, La Naturaleza, El Paisaje, El Mundo Rural, Eso No Es Asunto Suyo. A Diferencia De Los Impresionistas, Prefería Las Luces De La Ciudad, Los Lugares De Sociabilidad Social. Urbano, Grandes Bulevares, Cafés, Multitudes, Salones Y Boudoirs Donde Las Mujeres Reinan… »
Si Degas, ¿quién Siempre Adorará? Ingres, Aparece Como Para Como Uno De Los Pintores Más Comprometidos Y Militantes Cuando Se Instalaron En A Partir De 1874, Las Exposiciones Colectivas Del Grupo Impresionista Se Deben únicamente A Que Es Firmemente Partidario De Una Estrategia Independiente Frente A Las Autoridades Oficiales, El Salón, Los Encargos... A La Calificación De Impresionistas, Habría Preferido El De Intransigentes Para Designar Al Grupo De Artistas Independientes Al Que Pertenecía. “Al Igual Que Manet, Degas Favorece La Figura, El Cuerpo, Ya Sea Desnudo O Vestido; Y En Una Situación Social, Y No En El Paisaje Como Monet, < Strong >Renoir, Pissarro O Sisley », Señala El Periodista De Connaissance Des Arts. "Se Basa En La Solidez De La Del Dibujo Y De La Forma, Y No En El Estudio De Las Atmósferas Naturales Y La Descomposición De La Luz En Colores. En Muchos Aspectos, Este Pilar Del Movimiento No Se Parece A Ningún Otro. Lo Contrario Preocupaciones De Sus Camaradas. Por Eso Esto Resulta En Una Cierta Vaguedad En Su Situación Artística Y En La Percepción De Su Arte. De Hecho, Degas Es Sencillamente Inclasificable. »
Entre Las Obras Aquí Presentadas Que Más Conmovieron A Manuel Jover, "destacaremos Los Retratos De Manet Realizados Por Degas, Que Tan Bien Supo Captar La Brillante Personalidad De De Su Amigo. Pero También Aquellos Que Constituyen Evidentes Puntos De Encuentro, Como La Prune Del Primero, Y L’Absinthe, Del Segundo, Que Muestran A Mujeres Sentadas En Un Café. Y Ambos Rezuman La Misma Soledad Acre.
Imágenes:
- Edouard Manet - Le Déjeuner Sur L'herbe En 1863
© RMN-Grand Palais (Musée D'Orsay) / Benoît Touchard / Mathieu Rabeau
- Edouard Manet - Olimpia En 1863
© Museo De Orsay, Dist. RMN-Gran Palacio / Patrice Schmidt
- Edgar Degas - Mujer Joven L’Ibis, 185758
The Metropolitan Museum Of Art, Nueva York, Estados Unidos
© El Museo Metropolitano De Arte