¡Que Se Haga Justicia A Rombouts!
Sobre La Obra Caravaggesa De Theodoor Rombouts Y La Exposición Monográfica Que Organizó. Dedicado Al Museo De Bellas Artes De Gante.
« Los Dioses De La Pintura Son A Veces Crueles. Tienes Que Ser Inteligente Para Crear Un Artista Brillante En La Misma Ciudad Y En Todo El Mundo. La Misma época Que Rubens Y Van Dyck. » Como Escribe Isabelle Manca-Kunert Para La Revista L’Oeil En Su Número De Abril, “es Difícil, Incluso Para El Pintor Más Talentoso, No Ver Su Obra Como Lienzo Eclipsada Por Estos Dos Gigantes, A Fortiori En Un Sentido”. Tradición Historiográfica Que Durante Mucho Tiempo Ha Favorecido Relatos Biográficos Y Hagiográficos. Así, Aparte De Los Aficionados Más Avezados De La Pintura Del Siglo XVII, ¿quién Conoce Aún La Obra De Theodoor Rombouts ? ». Sin Embargo, Durante Su Vida, El Principal Representante Del Caravaggio Flamenco No Tuvo Dificultades Para Crear Su Obra. &una Tumba; Encontrar Compradores Para Sus Obras De Arte En Casa. ¡vender! El Propio Van Dyck Elogió Su Talento Como "pintor De Figuras Humanas De Amberes". Pero Aunque Su Pintura Fue Muy Apreciada Durante Su Corta Vida, Su Legado Artístico Fue Rápidamente Destruido. Olvidado Después De Su Temprana Muerte.
Fue Necesaria, Pues, Esta Gran Exposición Que Acaba De Finalizar En El Museo De Bellas Artes De Gante, En Bélgica, Para Que Theodoor Rombouts Volviera (un Poco) A Ser El Centro De Atención. « Esta Falta De Notoriedad No Es Nueva, Pero Apareció Poco Después De Su Desaparición En 1637, En El Momento De Su Muerte. A La Edad De 40 A Sentencia”, Señala El Periodista. Porque Aunque Es Innegablemente Menos Conocido Que Rubens O Van Dyck, Sus Obras No Siguen Siendo Menos Importantes En El Arte Flamenco. Demostrarlo Fue, Por Tanto, La Ambición Que Se Propuso El Museo De Bellas Artes De Gante (MSK). A Través De La Exposición “Theodoor Rombouts, Virtuoso Del Caravaggio Flamenco”, La Primera Exposición Monográfica Dedicada A él, Y Que Se Celebró Del 21 De Enero Al 23 De Abril De 2023. Una Preciosa Forma De Celebrar El 225 Aniversario Del Museo. P>
Finalmente Se Ofreció Una Visión General Del Artista, Sorprendente Y Nuevo. Por Primera Vez, El Visitante Pudo Descubrir Lo Esencial De La Obra Del Pintor, En Diálogo Con Eminentes Obras Contemporáneas Como Bartolomeo Manfredi (1582-1622), Valentin De Boulogne< /strong> (1591-1632) Y Hendrick Ter Brugghen (1588-1629). Gracias A Una Disposición Y Un Diseño Temáticos. Numerosos Préstamos Prestigiosos, La Exposición Abordó Los Múltiples Aspectos De La Pintura De Rombouts, Acercándonos Así Al Hombre Que Se Esconde Detrás De La Obra: Un Artista Inteligente, Que Voluntariamente Se Dejó Seducir Por El Talento De Sus Compañeros, Lo Que No Se Lo Impidió. Desarrollar La Propia Identidad Estilo Artístico Perfectamente Reconocible, Tanto Para Sus Clientes De Entonces Como Para Nosotros Hoy.
El caravaggismo Fue Particularmente Ilustrado Por En Flandes Amberes Donde Muchos Artistas, Entre Ellos Theodoor Rombouts, Han Destacado Este Movimiento Pictórico Procedente De La Obra De Caravaggio, Caracterizado Por Por El Realismo De Las Representaciones Y El Vigor De Los Contrastes De Sombra Y Luz. Nacido &una Tumba; Amberes En 1597, Theodoor Rombouts Pintó Principalmente Obras Seculares, Así Como Algunos Retablos, Respondiendo A Numerosas órdenes Civiles. El Mercado Del Arte Contemporáneo De La época Es Muy Aficionado A Su Pintura. Sus Monumentales Escenas De Género Pintadas Sobre Lienzos Horizontales Causaron Sensación, En La Línea, Al Menos Respecto A Las Primeras, De Las De Su Maestro Abraham Janssens, Entre Otros. Comenzó &una Tumba; Entrenar Desde Los 11 Años. De Hecho, Este último Fue Uno De Los Primeros Artistas Flamencos Que Participó En Su Obra. Pintar En Un Estilo Influenciado Por De Caravaggio Combinado Con &una Tumba; Fuertes Tendencias Clasicistas. Rombouts Hizo Entonces Las Maletas Y Puso Rumbo A Italia, La Meca Del Arte Moderno, Y En Particular A Roma, Que Dejó En Su Obra La Sorprendente Huella Del Gran Maestro Italiano Del Barroco, Con Quien Compartía El Gusto Por El Contraste Y El Claroscuro. >
« Fascinadoé De Caravaggio Y Su Más Ilustre Seguidor Manfredi, Rombouts Abraza Sin Reservas La Revolución Estética Del Claroscuro Y El Naturalismo Que Sacudió A Toda Europa, Escribe Isabelle Manca-Kunert: "Si Adopta El Estilo Y Los Temas Que Florecen, No Se Limita". él Mismo A Eso. Hace Copias Serviles, Pero Inventa Un Toque Personal Integrando Acentos Típicamente Rubenianos. Se Distingue Sobre Todo Por Su Virtuosismo. En Naturalezas Muertas, Que Se Convirtió En Su Marca Registrada. Al Igual Que La Paleta Eminentemente Personal Que Desarrolla, Dando Protagonismo A Tonos Deslumbrantes. Sus Personajes Visten Suntuosos Trajes Rojos, Morados O Incluso Azules. Detalles Que Se Convierten En La Firma De Este Hijo De Un Sastre Flamenco Cuyos Clientes Luego Se Apoderan De Los Lienzos...
Rombouts Es El Primer Pintor Flamenco Que, Como Gerrit Van Honthorst En La República Holandesa, Pintó Músicos únicos, Hombres O Mujeres. En El Laudista Por Ejemplo, Un Lienzo Pintado En 1625 Y Que Había Sido Pintado En 1625. Cedida Por El Museo De Arte De Filadelfia Para La Exposición De Gante, Seguimos Fascinados Por La Obra. Frente A La Fiel Representación De Instrumentos Y Objetos, La Imagen De La Taza Y Los Libros De Música Que Aquí Ocupan El Primer Plano. Esta Pintura Tiene La Venta Tuvo Tanto éxito En Su época Que Rombouts Lo Hizo Posible. ¡al Menos Una Docena De Versiones! A Menudo Colaboraba También Con Otros Maestros Flamencos Como Adriaen Van Utrecht, Para Quien Añadió Personajes A Sus Composiciones. Sus Composiciones De Bodegones.
El Laudista, Michelangelo Merisi, Conocido Como Caravaggio
Hablando De Personajes, Los De Su Alegoría De Los Cinco Sentidos Conforman El éxito Del Famoso óleo Sobre Lienzo Que Pintó En 1632. El Museo De Gante ¡No Te Equivoques! Cuando El Compro Una Obra De Arte Desde 1860: ¡se Ha Convertido En Una De Las Favoritas Del Público! Hay Que Decir Que Es Verdaderamente Original. Sin Nombre Para Una Antigua Obra De Arte: El Pintor, De Hecho, Ha Reemplazado Alegorías Femeninas A Cargo De Coloridos Personajes Masculinos, Cuyos Atributos Ilustran Cada Uno De Los Sentidos Y Pretenden Tener Un Significado Moral. Así, Theodoor Rombouts, Aunque Hoy En Día Casi Desconocido, Ha Revolucionado Por Completo El Género. ¡el Género Alegórico!
No Estar En Casa Aparte De Una Broma, También Se Dice Que El Pintor Incluso Se Habría Retratado A Sí Mismo Bajo La Apariencia Del Charlatán De El Extractor De Dientes, Un óleo Sobre Lienzo De 1628 Que También Pertenece A Las Colecciones Permanentes Del Museo De Gante, Retomando Al Estilo Rombouts, El Famoso Tema Del Sacamuelas Inmortalizado En De Caravaggio. Por Tanto, Aquí Se Borra El Carácter Violento Y Sangriento Del Episodio Para Darle Un Carácter Más Anecdótico Y Menos Oscuro A La Historia. Este Magnífico Bodegón Compuesto Por Instrumentos De Tortura Y Dientes Enfermos. Porque Al Igual Que Su Ilustre Maestro Italiano, El Flamenco Hace Su Miel A Partir De Escenas Populares Y Triviales. ¡Así Que Quizás Se Ofrezca Incluso Un Delicioso Autorretrato En El Proceso!
Ilustración:
©El Laudista, Michelangelo Merisi, Conocido Como Caravaggio, 1595-1596 - San Petersburgo, Museo Estatal Del Hermitage/P. Demidov