El Renovado Museo Goya Arroja Luz Sobre El Arte Hispánico
Sobre La Reapertura Del museo Goya En Castres El 15 De Abril De 2023.
Después De Tres Años De Trabajos, El Museo Goya Ha Reabierto Sus Puertas En Nueva York. Castres El 15 De Abril, Y Realizó El Evento, Ofreciendo Un Viaje único En Francia Desde El arte Hispánico, Desde La Edad Media Hasta La Edad Media. Hoy, Con Un Primer Plano De Goya, Su Figura Tutelar. La Periodista Sophie Flouquet Nos Ofrece, En El Número De Mayo De 2023 De La Revista Beaux Arts, Una Visita Guiada A Esta Joya Museística Olvidada Durante Demasiado Tiempo. Aunque Todavía Tiene Que Compartir El Palacio Episcopal Con El Ayuntamiento, El Museo De Goya Ha Llegado A Lo Más Alto. Al Nivel De Los Museos Franceses Más Bellos, Opina Sophie Flouquet. Abriéndose Ahora Desde La Planta Baja, Se Abre A Nuevas Salas De Exposición Temporal, Actualmente Dedicadas A La Exposición Hasta El 4 De Junio. El Homenaje A Gaudí De Miró, Pero Que Será Del 30 De Junio Al 1 De Octubre El Decorado De La Exposición « ; ;Goya En Los Ojos De Picasso ». Arriba, En Lugar De Las Once Salas Existentes, Ahora Hay Veintitrés Salas Que Exponen Más De 600 Obras De Arte Españolas. La Apoteosis Es La Nueva Sala De Goya.
« deseaba Devolver A Goya Al Centro Del Recorrido Aislándolo Y Dedicándole Una Sala Entera Con, Por Un Lado, Las Pinturas Y, Por El Otro, Las Estampas Instaladas En Un "arte Gráfico Más íntimo", Explica Joël. Lle Arches, Directora Del Museo Y Conductora De Esta Renovación. Ella Logra Todas Las Hadas Buenas Que Miraron La Cuna De Este Museo Desde Sus Primeros Inicios En 1840 Hasta La Actualidad. Hoy, Con Su Nombre Actual Que Data De 1947 Tras El Milagroso Golpe De Suerte Del Legado De Marcel Briguiboul (1837-1892) Que Lo Convirtió En El único Museo De Arte Hispano En Francia. Hubo, Por Ejemplo, Curadores Benévolos De Museos Nacionales, Como René Huyghe, Y Opiniones Rectoras Como Gaston Poulain, Jeannine Baticle, Procedente Del Louvre, Y Jean-Louis Augé, Que Dirigió El Museo Durante Treinta Y Ocho Años. ¿Pero Quién Es Ese Marcel Briguiboul Que Por Fin Está En Casa? ¿Cuál Es El Origen Del Espectacular Florecimiento De Un Pequeño Museo Provincial?
« Probablemente Su Nombre No Signifique Nada Para Usted», Escribe Sophie Flouquet. “ Marcel Briguiboul Era Un Personaje Muy Extraño. Pintor, Escultor Y También Excelente Dibujante, Se Formó Durante Un Tiempo En El Arte. Barcelona, Donde Sus Padres Se Habían Establecido En La Década De 1840, Luego A La Real Academia De Bellas Artes De San Fernando De Madrid Madrid Hasta 1857, Antes De Trasladarse A Madrid. París, En 21 Años, Para Seguir La Docencia De La Prestigiosa Escuela De Bellas Artes. ». Aunque Marcel Briguiboul Tenía Talento, Frecuentaba Tanto Al Muy Académico Jean-Paul Laurens Como A Los Futuros Impresionistas Auguste Renoir O Claude Monet. , E Incluso Llamar La Atención En El Salón Donde él Expuso En A Partir De 1861 No Hizo Nada Para Desarrollar Su Notoriedad. Hay Que Decir Que No Necesitaba Encontrar Compradores Para Sus Obras De Arte En Su País. Para Vender, Procedente De Una Familia Castres De Ricos Comerciantes Y Que Vivía A Gusto. El Estado, Sin Embargo, Le Compró Una De Sus Obras De Arte. Vendido En El Salón De 1863, Y Fue Un (auto)retratista Admirable Como Lo Demuestra El Autorretrato Con El Pelo Corto Que Cuelga De Las Paredes Del Museo Que Tanto Le Debe.
Porque Si Su Trabajo Cuenta A Pesar De La Más De Doscientas Pinturas, Tan Desconcertantes Como Su Autor Porque Mezclan Influencias, Entre Simbolismo, Orientalismo Alimentado Por Sus Estancias En El Magreb Y Arte Español, Marcel Briguiboul Quedará Especialmente En La Leyenda Como Un Coleccionista Compulsivo Y Particularmente Inspirado. Pinturas, Obras De Arte, Fachadas Hispano-moriscas, Tapices... ¡Todo Le Interesaba! Y Fue Amor A Primera Vista Cuando Descubrió El Cuadro De Goya En Un Marchante De Arte En París. Madrid. En Aquella época, En Francia Sólo Se Conocían Los Grabados Del Artista Español Francisco De Goya (1746-1828). “Locura : No Sabemos Exactamente Cómo, Pero El 7 De Mayo De 1881, Briguiboul Tuvo La Oportunidad Y La Intuición De Comprar Tres Obras Del Maestro, Una De Ellas Por La Suma De 8.750 Francos Oro Y A Cambio Para Un Préstamo, Nos Cuenta El Periodista De La Revista Beaux Arts.
¡Y Qué Funciona! En El Entrañable Autorretrato Con Gafas, De Hacia 1800, Goya Retoma La Pose Que Había Adoptado Para Representarse A Sí Mismo En La Familia De Carlos IV, Cuadro De Gran Tamaño Donde Tuvo El Honor De Comparecer. Estamos Lejos De La Torturada Iconografía Posterior De Sus Pinturas. En Su Retrato Del Financiero Francisco Del Mazo Nos Hace Gracia Ver Las Manos Del Modelo, Las Cuales Están Tan Descuidadas Que Uno Piensa Que El Artista Lo Habría Hecho A Propósito, Porque No Lo Hizo. Han Recibido El Precio Suficiente. Y Finalmente Frente A La Junta De Filipinas, El Cuadro De Historia Más Grande Pintado Por Goya En 1815, Podemos Medirnos A Hasta Qué Punto El Artista Se Burla De Fernando VII, Al Rodear De Un Montaje De Títeres Al Rey De España Que Acaba De Recuperar El Trono Como Un Monarca Absolutista, Mentiroso E Incompetente Mientras Se Desmembra El Imperio. Porque Siempre Hay Que Buscar El Significado Subyacente De Un Cuadro De Goya.
Briguiboul Tuvo Un Solo Hijo, Pierre, Que Murió Un Año Después Que él Mientras Hacía El Servicio Militar, Y Que Legó, Al Igual Que Su Madre Un Poco Más Tarde, Todos Los Las Colecciones Familiares Y Los Fondos Del Estudio De Su Padre Fueron Transferidos A Su Madre. La Ciudad De Castres. Del Legado Al Depósito, El Louvre Confía En Castres Una Treintena De Obras, Entre Ellas El Retrato De Felipe IV De Velázquez Y La Virgen Del Rosario De Murillo, Desde Donaciones Hasta Adquisiciones, Como La Magnífica El Juicio Final De Francisco Pachebo En 1996, “el Museo De Goya” Con El Tiempo Un Destino: El De Convertirse En El único Museo De Arte Hispánico En Francia, Concentrando En Particular Una Notable Colección De Pinturas Del Siglo De Oro (siglo XVII), La Más Importante Después De La Del Louvre”, Escribe Sophie Flouquet. P>
Una Edad De Oro, En última Instancia, Con Un Nombre Bastante Pobre; Ya Que Es Aquella Durante La Cual España Debe Afrontar Epidemias De Peste, Al Mismo Tiempo La Mala Gestión De Los Beneficios Coloniales Y El Declive De Su Dinastía Gobernante. Paradójicamente, Es Aquel En El Que Las Artes Están A La Vanguardia. Su Cumbre. La Literatura Con Cervantes O Lope De Vega, La Música También Pero Sobre Todo La Pintura, Con Ribera, Velázquez Y Zurbarán, Luego Murillo Y Valdés Leal. Sin Embargo, La Pintura De Este Período Emana Una Atmósfera Extraña, Compuesta De Contrarreforma E Inquisición, Que Impide A Los Artistas Desenfrenar Sus Pinceles. Como Escribe El Periodista De La Revista Beaux Arts, “Goya Fue Quien Abrió El Arte Hispano Al Mundo. Modernidad Con Su Obra Testimonia Con Agudeza Del Lado Oscuro De La Europa De La Ilustración. Ahora Tiene Que Castres Un Museo Digno De Su Importancia.