El Excepcional Día A Día De Valentine Schlegel
Acerca De La Exposición « Valentine Schlegel, Arte Para La Vida Cotidiana », Visible Hasta El 17 De Septiembre En El musé Fabre De París. Montpellier.
Era Amiga De Agnès Varda, Su Cuñado Se Llamaba Jean Vilar… Nacido En Establecida En 1925, Valentine Schleger Creció En Una Familia Llena De Fantasía Donde; Todo Podría Ser Posible Fuerza De La Alegría Y El Bricolaje. Para Ella, El Arte Y El Arte De Vivir Eran Uno. "Me Encanta La Vida Cotidiana Excepcional", Dijo. Valentine Schlegel, Escultora Y Ceramista Que Triunfó En Los Años 60 Y 70 Con Sus Chimeneas De Estilo Paisajístico. Tanto Cálido Como Ascético, Que Participó En El Resurgimiento De La Cerámica, Se Extinguió A Finales De Siglo. París En 2021. El Museo Fabre Le Rinde Homenaje En 2021. Montpellier Desde El 12 De Mayo Y Hasta El 17 De Septiembre De 2023. Montpellier Donde Se Licenció En Bellas Artes.
La Exposición En Torno Al Diseñador Valentine Schlegel Es Visible En El Hôtel De Cabriès-Sabatier D’Espeyran, Departamento De Arte ;elementos Decorativos Del Museo. A Lo Largo De Las Salas De La Segunda Planta, El Visitante Descubrirá, A Su Vez, Los Principales Hitos De La Carrera De Este Artista; Torre Del Ceramista Y Escultor, Solitaria Y Rodeada, Que Combinaban Sus Talentos Y Su Gusto Por La Libertad En Beneficio De Un Verdadero Arte De Vivir.
La Exposición Se Estructura En Torno A Una Selección De Objetos Notables, Cerámicas, Modelos De Chimeneas Que Hicieron Su éxito, Y Menos Diversidad. De Su Producción, Puesta En Perspectiva Tanto Con Su Relación Poética Cotidiana Como Con Las Fotografías Tomadas Por Su Amiga, La Directora Agnès Varda, O Por Sus Hermanas, Que La Muestran En Persona. El Trabajo.
Valentine Schlegel Conocía Perfectamente Su Historia Del Arte. Como Recuerda Elisabeth Védrenne En Su Artículo Para La Revista Connaissance Des Arts, "menciona Regularmente A Braque, Picasso, Arp… Con Sus Alumnos En El Taller Para Niños Menores De Quince Años Del Museo De Artes Decorativas. Hoy Podemos Añadir A Barbara Hepworth, Pues Las Esculturas De Mármol De La Británica Respiran El Mismo Aire Que Sus Jarrones De Barro. ». Porque En última Instancia “el Ceramista Almacena El Biomorfismo Ambiental, Una Nueva Mística De Una Cultura De La Naturaleza Y Un Modelo Terrenal De Objetos Que Parecen Haber Sido Creados Por ¡Entregado Tal Cual! Pensamos En Las Piedras Y Huesos Que Henry Moore Recogió En Las Playas Y Almacenó En Su biblioteca De Formas Naturales, Un Gabinete De Curiosidades Del Que Extrajo Su Repertorio De Formas Reducidas. A Lo Esencial. »
Incluso Si Valentine Schlegel Acumula Dibujos, Las Formas Parecen Nacer Directamente Debajo De Sus Dedos, Como Si Acabaran De Ser Encontradas. Ella No Copia, Se Reinventa. Sus Obras De Arte En Vender Salió A La Venta En Subasta Pública A 152 Veces, Principalmente En La Categoría Escultura-Volumen. La Subasta Más Antigua Es Sin Duda La Obra De Arte Graine, Vendida En 2005 En Christie's En La Categoría Cerámica, Y La Más Reciente Parece Haber Sido Un éxito Tre Jardín De Los Cuatro árboles/. Aloe Veras/Dos árboles/Aloe Veras Sobre Fondo Naranja/Árbol En Un Jardín, Vendido En 2023 En La Categoría Dibujo-Acuarela. Ocupa El Puesto 1849 Entre Los 5000 Primeros En El Ranking Mundial De Los Artistas Más Vendidos En Subasta En El Mercado Internacional. Del Arte Contemporáneo En 2022, Sus Obras De Arte En París Vender Se Vende Principalmente En Francia.
El Artista Ha Colaborado Regularmente Con Con Andrée Schlegel-Vilar (1916-2009), Su Hermana. Andrée Vilar Es Sobre Todo Ceramista, También Ilustrador, Poeta Y Pintor. Mujer Instruida, Se Codeó Con Su Marido Jean Vilar (creador Del Festival De Aviñón) Los Mejores Artistas De Su Tiempo Como Alexander Calder Que Se Convirtió En Un Gran Amigo De La Pareja. Sus Obras Poéticas En Tonos Refinados Ofrecen Un Juego De Materia Orgánica, Inspirándose En Rocas Húmedas, Corales O Incluso Guijarros Enrollados. Sus Piezas, Todas Ellas únicas, Combinan La Suavidad De Las Formas, El Diseño Impregnado De Surrealismo Y Aspereza Del Material. Su Obra Original Atraerá Especialmente A La Famosa Galería De Arte La Residence, Que La Representará En Varios Lugares. Varias Veces Durante Exposiciones En Colaboración Con Valentine Schlegel.
Nunca Hay Una Línea Recta En La Obra De Valentine Schlegel, Donde Todo Es Sensualidad Y Facilidad De Movimiento. Siluetas Siempre Asimétricas. Un Poco Como En Isamu Noguchi, Señala El Periodista De Connaissance Des Arts. Este Artista Y Diseñador Japonés-estadounidense Que El LaM Acaba De Dedicar Su Primera Gran Retrospectiva A Francia. Verdadero Vínculo Entre Oriente Y Occidente, Atravesando Fronteras Y Categorías Artísticas, Isamu Noguchi (1904-1988) Encarna Una Visión Abierta Y Descompartimentalizada Del Arte Que, Aún Hoy, Influye En La Creación Contemporánea. À A Través De Más De 250 Obras (esculturas, Dibujos, Objetos De Diseño, Objetos Escenográficos, Fotografías), La Exposición De Villeneuve D'Ascq Que Finalizó El 2 De Julio Fue Excepcional Tanto Por Su Escala Como Por Las Cuestiones Destacadas, Invitándonos A Descubra La Obra Calidoscópica De Un Artista Poco Conocido En Europa, Que Sin Embargo Tuvo Un Impacto Duradero En El Mundo. Historia.
Como Señala Elisabeth Védrenne, Valentine Schlegel Explota La Segregación Artista/artesano Con Sus Formas Que Son Tan Poderosas Como Ambiguas. «Podemos Ver Un Hueso Incrustado En él. Armoniosamente En Una Lágrima Gigante Que Suscita Una Tensión, Un Impulso, Un Sentimiento Fortísimo De Vida, De Germinación. Imaginamos Un Pedernal Con Bordes Cortantes Ligeramente Suavizados, Ajustados A Su Forma. &una Tumba; Una Especie De Cebolla De Tulipán Regordeta. El Universo Fuertemente Vegetal Se Ve Exacerbado Allí, No Por Una Posible Violencia, Sino Al Contrario Por Una Calma Asombrosa. Magnífico Contraste Entre La Plenitud De Grandes Semillas, De Bulbos Desconocidos, Conviviendo Con El Picante De Unas Espinas O Rizomas Gigantes. Árbol De Algas Levantando Perezosamente Sus Cortos Tentáculos Hacia La Luz. Los Dedos Proliferan Como Digitalis Purpurea, Estas Flores Que También Se Llaman guantes De Pastora. Bocas, Por Todas Partes, Cerradas Como Gargantas De Pajaritos. Suponemos Que No Haría Falta Mucho Para Que Estas Formas Relajantes Se Conviertan En Algo Aterrador. »
El Periodista También Admira La Perfección Técnica De Los Cuellos De Botella De Valentine Schlegel, Que Son "fascinantes". Belleza Esmaltes, "notable". La Paleta, "refinada", Con Sus Marrones Y Grises Realzados Con Negros, Azules Y Verde Oliva. « Y Su Engobe, A Menudo Espeso, Se Diluye; Blancos Lechosos. » Porque El Artista Quiere Que Sus Jarrones Y Macetas Sean Funcionales, Previendo Que En Ellos Se Coloquen Flores Y Frutas. Pero Nuestra Visión Contemporánea Los Asocia Más Con Obras De Arte En Casa Vender Que Sean Suficientes Para Ellos Mismos. « ¿Por Qué? ¿Abandonó En Algún Momento De Su Vida La Producción De Estas Espléndidas Lozas De Chamota? Pregunta Elisabeth Védrenne. « Aquella Que Acaba De Exponer, En 1957, En ¿La Galería De Arte La Demeure Con Gran éxito? Luego Ella Responde Que No Le Permiten Ganarse La Vida Lo Suficiente. Misterio. En Todo Caso, Esto Corresponde A; Su Descubrimiento Del Yeso Y Sus Posibilidades. En Los Años 60 Se Lanza A Sus Entornos Arquitectónicos. »
Entre El Centenar De Chimeneas Para Empleados Que Valentine Schlegel Diseñó Durante Cuarenta Años, Hasta El Año 2000, Y Firmó Con Su Fiel Asistente Frédéric Sichel-Dulong, Todas Son únicas, Blancas Y Fluido.
Pie De Foto: Valentine Schlegel Con Un Jarrón De Barro Con Forma De Espiral, Loza De Chamota, Esmalte, Alrededor De 1955, Fotografía De 'Agnès Varda ©Agnès Varda Estate - Agnè ;s Fondo Varda Depositado En &una Tumba; Instituto De Fotografía, Cortesía De Galerie Nathalie Obadia ©ADAGP, París, 2023