El Arte De Ser Comerciante De Modigliani

Acerca De La Exposición « Amedeo Modigliani. Un Pintor Y Su Marchante », àgrave; Ver Del 20 De Septiembre Al 15 De Enero De 2024 En El Musée De L’Orangerie De París París.

Los Marchantes De Arte Tienen Un Precio Escaso. ¡Honra Este Regreso Cultural! Y Esto Es Justo, Ya Que Los Artistas A Menudo Les Deben Su éxito. El Museo De La Orangerie Centra Su Atención En Paul Guillaume, Que Supo Tomar Modigliani< /a > Bajo Su Protección, El Museo De Luxemburgo Se Interesa Por La Atrevida Gertrude Stein... Pero El Tema Se Repite Desde Hace Diez Años. Recordamos En Particular “La Aventura De Stein” En El Grand Palais En 2011, Por “Daniel-Henry Kahnweiler Y Sus Pintores » En LaM en 2013, De “Durand-Ruel, El Desafío Del Impresionismo” En El Musée Du Luxemburgo En 2014… ¿Cómo Se Pueden Crear Obras De Arte? ¿Podrían Lograr El éxito Y Encontrar Compradores Sin Ningún Intermediario Entre Los Amantes Del Arte Y Los Artistas? Las Galerías De Arte Contemporáneo Tienen Sus Prestigiosos Antepasados.

« Son Los Grandes Pintores Los Que Hacen A Los Grandes Comerciantes», Dijo Modestamente Daniel-Henry Kahnweiler (1884-1979), Ilustre Escritor, Coleccionista Y Marchante De Arte Alemán Naturalizado. Francés En 1937. Esto Fue Qué Picasso respondió: « Qué Seríamos Qué Pasaría ¿Si Kahnweiler No Tuviera Sentido De Los Negocios? Detrás De Nosotros Se Escucha Al Propio Maestro Catalán, Pero También A Braque, Derain O Vlaminck... « Y Ante Ellos, Qué Habría Sido De < A Href="https:/ /www.artactif.com/genius/24-monet.html">Monet, Renoir O Pissarro Sin Paul Durand-Ruel?  » Pregunta Aude-Claire De Parcevaux, Redactora Jefe De La Revista L’Oeil, En Su Editorial. El Arte Y Los Negocios Siempre Han Trabajado Juntos. Sin Ofender A Quienes Se Sienten Ofendidos Por La Contraparte Mercantil Del Arte: Los Artistas Contemporáneos Son Seres Humanos Y, Por Lo Tanto, Necesitan Ganar Dinero Para Vivir.

“ En Todas Partes En Los Siglos XIX Y XX Jugaron Goupil, Tanguy, Bernheim, Vollard, Pero También Wildenstein, Maeght, Lambert, Templon Y Muchos Otros; Un Papel Crucial En La Promoción De Los Artistas Emergentes, No Sólo Exponiendo Sus Obras, Asesorándolos Y Permitiéndoles Beneficiarse De Sus Redes, Sino También Brindándoles Apoyo Financiero Directo, Escribe El Redactor Jefe. "Ciertamente, Los Tiempos Han Cambiado, Pero Estamos Luchando Por Mantener El Ritmo". Imaginemos Hoy Que Un Ambroise Vollard O Un Leo Stein, Por Ejemplo, Se Aseguraran De Que El Ofrecemos A Sus Protegidos Una Remuneración, Se Vendan O No Sus Cuadros, Para Ahorrarles Preocupaciones Materiales Y Permitirles Dedicarse A Su Trabajo. Su Arte. » Ahí Tienes ¡que Hará Soñar A Todos Los Artistas De Hoy!

Y Aude-Claire De Parcevaux Sugiere De Paso Que Las Autoridades Del Museo También Piensen En Rendir Homenaje Un Día A Jeanne Bucher, La Galerista Sin La Cual Nicolas De Staël , Establecido En; Actualmente En El Museo De Arte Moderno De París, Nunca Lo Habría Encontrado. Taller Y Alojamiento Durante La Guerra. El Marchante De Arte Francés También Organizó Su Primera Exposición Personal En París. La Liberación, Permitiéndonos Hoy Admirar Una Obra Incomparable.

Pero Está Actualizado. « Cómo Lanzó Paul Guillaumeé Modigliani » ¿Cuál Es El Enfoque Del Informe "El Ojo Del Aficionado" De Este Mes? 6 Claves Para Entender”, Confiadas A Periodista Isabelle Manca-Kunert.

Primera Clave: "Un Protector Precioso". De Hecho, Gracias Al Valioso Consejo Del Marchante De Arte Paul Guillaume, Amedeo Modigliani (1884-1920) Volvió Al Arte. Pintura Que Había Abandonado Por Completo En Favor De La Escultura. Consciente De Que, En Plena Primera Guerra Mundial, Sería Más Fácil Comprar Colores Y Lienzos Que Mármol, Pero También Vender Cuadros Que Encarnan La Quintaesencia De La Bohemia Parisina Que Esculturas Pesadas, El Galerista Alquila Un Taller En Montmartre Para Su Nuevo Protegido. Los Retratos Con Ojos Enormes Y Rostros En Forma De Huevo Seguramente Encontrarán  El éxito Que Conocemos.

Segunda Clave: “Un Visionario Del Arte Moderno”. Paul Guillaume Acababa De Cumplir 23 Años Cuando Se Cruzó Con Modigliani. Un Amigo Común, El Poeta Max Jacob (1876-1944), Los Puso En Contacto. El Artista Italiano Acaba De Perder A Su Mecenas, El Doctor Paul Alexandre, Que Pasó Al Frente. Se Encuentra En La Más Absoluta Pobreza Y Ve En Paul Guillaume Un ángel Caído. Del Cielo. Un Verdadero Visionario Del Arte Moderno. También Lo Representó En 1915 Con Su Traje Más Bello, Un Dandy Inspirado En Y Comprometido, Y Llamó A Su Pintura Novo Pilota, O "Piloto De La Modernidad". Hay Que Decir Que Paul Guillaume Fue Entrenado De Guillaume Apollinaire, Lo Que Le Permitió Frecuentar Los Principales Círculos Artísticos Y Literarios De Todo París. El Joven Galerista Fundará También La Revista Les Arts à; París.

Tercera Clave: « Un Sentido Más Agudo Del Significado; De La Publicidad ». El Joven Paul Guillaume No Dejó Que Su Origen Modesto Le Impidiera Abrir Su Primera Galería De Arte A La Edad De 23 Años En El Prestigioso Barrio Del Elíseo. Él Es Uno De Los Primeros En Reportajes Cinematográficos Sobre Sus Exposiciones De Arte Contemporáneo Y Usa Lo Que Empiezas Nombre "el Reclamo". Buen Comunicador, No Duda En Utilizar Los Retratos Que Le Hizo Modigliani, Que También Se Convirtió En Su Amigo, Para Ganarse El Reconocimiento Como Comerciante De Vanguardia, Así Como Para Dar A Conocer A Su Protegido.

Cuarta Clave: "Cientos De Retratos De Todo París". Impresionado Gracias Al éxito De Su Galerista, Modigliani Siempre Seguirá De Buena Gana Sus Consejos. Así, Ejecutó Resueltamente Varios Cientos De Pinturas Y Dibujos Para Retratar A Mujeres Jóvenes Y Personalidades Clave De La Escena Parisina. Éxito Garantizado, Sobre Todo Después De La Exposición De Sus Desnudos Que Provocó Un Escándalo En 1917 En París. La Galería De Arte Berthe Weil, Y Que También Fue Censurada.

Quinta Clave: «  Un Líder Con Visión Para Los Negocios. La Forma En Que Paul Guillaume Gestiona Las Obras De Arte En Casa La Capacidad De Modigliani Para Vender Revela Su Excepcional Visión Para Los Negocios. Por Sus Manos Pasaron Más De Un Centenar De Cuadros, Una Cincuentena De Dibujos Y Una Decena De Esculturas Del Maestro Italiano. Vendía Las Obras Directamente En El Taller O Las Compraba Tanto A Coleccionistas Como A Terceros. El Otro Comerciante De Modigliani, Léopold Zborowski, Manteniendo Así Su Posición En El Mercado. Del Arte Y Garantizar Su Reputación Tanto En Francia Como En Otros Lugares. En El Extranjero.

Sexta Clave: "Una Pasión Común Por El Arte Primitivo". Ver En La Revista L’Oeil La Fotografía De Una Máscara Antropomorfa De Ngon Ntang Del Siglo XIX, Expuesta En París. En El Museo De La Orangerie Comprendemos Inmediatamente La Influencia De Las Estatuillas Africanas Y Oceánicas En La Obra De Modigliani. Paul Guillaume Comparte Con Nosotros La Pasión De Los Artistas De Vanguardia Por El Arte Primitivo Llega Tan Lejos Que Llega Hasta Prestarles Sus Colecciones Para Inspirarlos. También Será El Primero En Organizar Exposiciones Que Pongan En Diálogo La Pintura Y La Escultura Contemporáneas Con El Arte No Occidental. Un Marchante De Arte, Sin Duda, Pero También Un Pionero.

Ilustración: Amedeo Modigliani (1884-1920)
Elvira Sentada, Apoyada Sobre Su Espalda Una Mesa, 1919
Saint-Louis, Museo De Arte De Saint Louis
© Imagen Cortesía Del Museo De Arte De Saint Louis