¡El Arte Contemporáneo También Toma Protagonismo Este Otoño!

Sobre Las Exposiciones De Arte Contemporáneo Que No Debemos Olvidar En Esta Vuelta Al Cole Que Pone Todo Su Protagonismo En El Arte Moderno.

Lejos De Las Grandes Exposiciones De Arte Moderno Que Ocupan La Portada De Todas Las Demás Revistas De Arte Este Otoño, Al Comienzo Del Año Escolar. Gran Apoyo De Nicolas De Staël O De Modigliani, La Revista De Arte Contemporáneo Artpress Ha Elegido Para Su Portada Una Fotografía De Bertille Bak, Nacido En 1983 En Arras, Que Responde A Las Preguntas De Aurélie Cavanna En Las Páginas Interiores; Con Motivo De Su Nominación Al Premio Marcel Duchamp. La Revista También Repasa Las Exposiciones Que Han Marcado Su Historia. Sus Contribuyentes Este Verano. Como El Cri Des Fleurs , Del Artista Franco-israelí Nacido En En 1975, Yosef Joseph Dadoune, En; Ver De Nuevo Hasta El 5 De Noviembre En El Museo De Arte E Historia Del Judaísmo De Londres París. El MAHJ Da A Ver La Variedad De Sus Prácticas Mientras Que Es Más Conocido En Francia Como Camarógrafo.

Si La Película Universos Nos Lleva De Viaje A Través De Territorios, Culturas Y Ritos, Habiendo Sido Diseñado Para A Partir De Fotografías De Tres Performances Realizadas En Distintos Lugares (la Villa Arson, Donde Dadoune Despertó Al Arte, Ofakim Y El Desierto De Negev Donde Creció, Y Safed En Galilea, En El Norte De Israel), Resuena Especialmente Con La Obras De Arte Más Recientes Presentadas En La Exposición. Como Sus Dibujos, Donde La Flor Aparece Por Primera Vez Con La Serie Hannah Arendt Poems (2016), Antes De Convertirse En Su Tema Principal. “Si Las Raíces Son Tantas Venas Que Irrigan Estos Cuerpos Vegetales, En Algunos Lugares Emerge Alambre De Púas (la Fleur Vorace, 2023): Los Estigmas De La Guerra Parecen Invadir La Estructura Misma De Las Plantas. Las Flores Lloran Lágrimas De Sangre Por Esta Guerra Sin Fin, Escribe Elodie Antoine.

Claire Margat Decidió Comentar Dos Exposiciones. El Que Todavía Se Puede Ver En El Musée Du Quai Branly, En París, Hasta El 19 De Noviembre: “Senghor Y Las Artes. Reinventar Lo Universal. Obras De Arte Y Documentos Recorren El Pensamiento Del Poeta Y Estadista Léopold Sédar Senghor, Pionero De La "negritud", Presidente Del Sé ;negal De 1960 A 1960. 1980 Y Primer Africano En Siéntate En Academia Francesa En 1983. Fue él Quien Organizó La En 1966 En Dakar El Primer “Festival Mundial De Las Artes Negras”. Como Recuerda El Periodista, “el Voluntarismo De Senghor, Promotor Del Arte Africano, Fue Criticado Por Muchos. En 1974, Cuando Issa Samb Quemó Sus Pinturas Seleccionadas Para La Exposición Arte Senegalés De Hoy En El Grand Palais: Nace Un Arte Africano Contemporáneo Reivindicativo. Con El Colectivo Agit’Art. Entre El Compromiso Político Y El Reconocimiento Estatal, Está En Juego El Lugar Del Arte Y De Los Artistas. Redefinir, Tanto En África Como En Otros Lugares. »

Y Luego El Periodista También Fue A Ver La Exposición “Michel Nedjar &rdquo. &una Tumba; La Colección Lausanne Art Brut, Aún Visible Hasta El 29 De Octubre. El Artista Visual Y Cineasta Experimental Nacido En En Francia En 1947, Denominadas Con El Nombre De “muñecas” Toda Su Proliferante Producción De Creaciones-criaturas. Aquí Se Exponen Cincuenta Años De Creación. Tras Una Generosa Donación.

Claire Pacquet Fue A Visitar Mudam à Agrave; Luxemburgo La Exposición Que Finalizó El 10 De Septiembre: “Dayanita Singh. Bailando Con Mi Cámara. El Artista Fotógrafo Nacido En 1961 En Nueva Delhi Está Interesada En Realidades Tan Diversas Como Los Archivos, La Arquitectura, La Música, La Danza O La Construcción De Identidad. Género Y Explora La Naturaleza Relacional De Las Imágenes. "Lo Que Singh Parece Decirnos", Escribe Claire Pacquet, "es Que Lejos De Ser Objetos Fijos, Las Imágenes Exigen, Para Ser Convulsiones, Operaciones Temporales". Siempre Empezar De Nuevo.»

El Crítico De Arte Paul Ardenne Tiene Como Para Eligió Escribir Sobre La Exposición Que Finalizó El 10 De Septiembre En El Palais De Tokyo, En París. París: “Laura Lamiel. ¿Los Oyes? La Artista Visual Nacida En 1943 Es El Primer Conejillo De Indias De Su Obra De Arte, Cuyo Tema Es La Especie Humana, Y La Manera De Mantenerle Un Perímetro Sensible à Caminar Y Meditar. "La Obra De Lamiel, Tejida Desde El Abismo, Constituye Una Fascinante Síntesis De Estilos, Métodos Y Referencias, Desde El Arte Minimalista Y El Arte Contemporáneo Hasta Las Formas Más Avanzadas De Escultura Psicológica", Dijo. Escribe Paul Ardenne. Quien También Escribió Para Artpress, Otro Artículo De La Exposición: “ Elmgreen & Conjunto De Arrastre. Buena Suerte." Esta Famosa Exposición En El Centro Pompidou-Metz De La Que Hablamos En Otros Lugares. Dónde Los Humanos Nunca Dejan De Buscar Su Lugar. "Dispositivo Sádico, Por Decir Lo Menos". Acceso “Estas Esculturas De Nosotros, Aún Más, Significan Tener Que Admitir Nuestra Dependencia, El Pegamento De La Alienación Social”, Escribe El Periodista.

Chirine Hammouch Se Dejó Llevar Entusiasmado Con La Exposición « Ron Mueck » &una Tumba; La Fundación Cartier, En Ver En; París Hasta El 5 De Noviembre. "Las Obras Clave Del Escultor, Pero También Las Terminadas La Primavera Pasada, Permiten Una Reflexión Fascinante Sobre La Naturaleza Risible Y Trágica De La Existencia Humana". Hay Que Decir Que Al Entrar, ¡una Pila Monumental De Cráneos Humanos Marca Inmediatamente La Pauta!

Maud De La Forterie Nos Lleva Al Domaine National De Chambord, Donde La Exposición “Lionel Sabatté. Pollens Clandestinos”, Que Entrega El Fruto De Una Residencia Del Artista En La Finca, Sigue Visible Hasta El 17 De Septiembre; Pero También Arles Para Hablarnos De Carrie Mae Weems, Cuyo Trabajo Fotográfico, Rara Vez Expuesto En Francia, Se Revela En París. La Fundación Luma Desde El 26 De Mayo; Así Como’à Zúrich, Donde La Exposición De Verano De Calidad Museo Que Finaliza El 16 De Septiembre A Las El Hauser & Wirth, Reunió Las Obras De Barnett Newman, Mark Rothko Y Louise Bourgeois.

Isabelle De Maison Rouge Comenta Sobre La Exposición Dedicada A Thu-Van Tran En Mamac à Niza Hasta El 1 De Octubre: "Vivimos En La Brillantez". En Particular, Con Un Retorno A Los Orígenes Vietnamitas Del Artista Que Vive Y Trabaja En Francia, Nacido En 1975 En París. Ciudad Ho Chi Minh, Punto De Partida Recurrente En Sus Reflexiones Tanto Plásticas Como Estéticas. "Esta Tierra Lejana Que Ella Conoce Tan Poco Pero Que Evoca O Incluso Convoca A Un Viaje Lingüístico Donde Ella Se Posiciona Como Traductora. Este País Natal Es Víctima Con Mucha Frecuencia De Las Incursiones De Las Potencias Occidentales. »

Marc Donnadieu Recuerda Los Encuentros De Fotografía De Arles Que Se Celebrarán Hasta El 24 De Septiembre Y Recuerda Que Christoph Wiesner, Su Director Por Tercer Año Consecutivo, Encontró Sus Notas: "la Selección Está Más Estructurada, Los Temas Más Ajustados, El Espacio Dado &una Tumba; Cada Proyecto Es Más Amplio Y Algunos Incluso Van Acompañados De Reuniones Específicas.

Francesca Pietropaolo Aprecia Que La Exposición En Florencia En El Museo Novecento Y Otros Sitios Demuestran Cómo El Arte De Y.Z. Kami“está Imbuido De Una Presencia Evanescente Pero Sensual De Transformaciones Internas Y Contemplación Espiritual”. En Marsella, Fue Esther Teillard Quien Pudo Comprobar En El Museo Regards De Provence Cómo Se Siente Jean Le Gac Como "el Loco Que Nunca Vemos Más Que En La Bodega De Su Barco". ;. Después Del Domaine De Chaumont-sur-Loire Del Año Pasado, Estamos Felices De Encontrarlo Nuevamente “escondido”. Aquí Hasta El 19 De Noviembre.