Nuevos Talentos A Seguir
Acerca De Las Exposiciones De Marguerite Bornhauser, Michèle Perozeni Y Morgan Bancon, Descubiertas Por La Revista Connaissance Des Arts.
En La Sección “Nuevo Talento” De La Revista Connaissance Des Arts De Este Mes De Septiembre, La Vitalidad De El Colorido Cuadro De Marguerite Bornhauser Se Codea Con El Frágil Universo De Michèle Perozeni Y La Melancolía Del Cuadro De Morgan Bancon. Tres Nombres Para Elegir Para Recordar, Pero Sobre Todo Tres Universos Para Elegir; Descubre Y Posiblemente Enriquece Tu Colección De Obras De Arte.
Ya; Muy Demandado En El Mercado. Del Arte, La Fotógrafa Marguerite Bornhauser Está Representada Por La galería De Arte Carlos Carvalho De París. Lisboa, Y A Través De La Bildhalle Hasta Zúrich Y Ámsterdam. Expone Hasta El 5 De Noviembre En El musée De L’Arles Antique Y En El Marco De L’Eté Fotografía De Lectoure (32) Hasta El 24 De Septiembre. Sensible A Las Cuestiones Medioambientales, La Escultora De Pasta De Vidrio Michèle Perozeni Se Expone En El MusVerre De París. Sars-Poterie (59) Del 16 De Septiembre Al 7 De Enero. En Cuanto Al Pintor Morgan Bancon, Sus Obras De Arte Son únicas. A La Venta Acaban De Ser Retirados Del Museo De La Orangerie, Pero Otros Aún Podrán Verse Hasta El 22 De Octubre En El Musée De L'Orangerie. La Casa Caillebotte En Yerres (91). Esta Representado Por La galería De Arte Mercier, En París.
Voz Enérgica Y Alegre, Ojos Brillantes, Marguerite Bornhauser Es Una Fotógrafa Visual Nacida En 1989 En París. París, Donde Ella Todavía Vive Y Trabaja. Después De Estudiar Literatura Y Periodismo, Se Unió A La Ecole Nationale Supérieure De La Photographie D’ Se Graduó En 2015. Su Primera Exposición Institucional Personal Se Realizó En La Universidad De Londres. La Casa Europea De La Fotografía En 2019. “ Marguerite Bornhauser Exuda Una Mezcla De Fuerza Y Gentileza, Un Poder Positivo. Como Sus Retratos, Paisajes O Arquitectura”, Escribe Elisabeth Couturier En Connaissance Des Arts. “Al Artista Le Gusta Capturar Contrastes De Color, Circunscribir Una (pequeña) Sección De Una Pared Amarilla O Captar Sombras Errantes. Pero También Rastreando Los Detalles Que No Vemos, Jugando Con El Primer Plano, Captando El Momento En El Que Sucede Algo. La Modelo Se Está Impacientando. Sus Dípticos Contradicen Perspectivas. Publica Libros, Trabaja Para Prensa O Para Marcas De Lujo. ¿Un Digno Heredero De Guy Bourdin? En Cambio, Responde A Stephen Shore, Viviane Sassen, Wolfgang Tillmans O Mark Cohen. Pero También Henri Matisse Y Sonia Delaunay . Ella Dice: "Me Gusta Transcribir La Sensualidad Del Mundo". Temas Y Terminar Mis Historias Visuales Con Escaleras! » »
Su Obra Ha Sido Objeto De Diversas Exposiciones En Museos, Galerías Y Festivales De Todo El Mundo: En Francia (París, Arles, Toulouse, Deauville, Etc.) Pero También Londres, Bruselas, Estambul, Lisboa, Suiza, Kioto, Amsterdam, Madrid, Baréin. También Se Expone En El Espacio Público En 27 Estaciones De Metro De París En 2020 Y En Paneles Publicitarios En Estados Unidos Con El Museo De Arte De Cincinnati En 2015. En 2020, Ganó El Premio De Fotógrafo Photo London's Emerging Artist Of The Year. En 2021, El Grand Palais Le Da Carta Blanca Para Afrontar El Proyecto De Renovación De Los 4 Años Que Durarán Las Obras Que Darán Lugar A La Renovación. Una Publicación Y Una Exposición. En 2022 Es Seleccionada Por La Invitada. De Honor De Paris Photo Y BMW.
Pudimos Descubrir La Escultura De Vidrio De Michèle Perozeni En Una Espléndida Exposición En El Centre Jacques-Brel de Thionville En 2016 Y, Sobre Todo, Medir La Fuerza De Su Compromiso Ecológico. Este Ex Alumno Y Luego Profesor De La Escuela Superior De Artes Decorativas De Estrasburgo, Donde Ella Participó Notablemente En La &una Tumba; La Creación Del Taller Verre, Nació En 1945 En París. Metz. Su Trabajo Ha Sido Presentado De Europa A Asia A Través De Estados Unidos. Exhibe Objetos Plasmados En Detalles De La Naturaleza. Astas De Reno O De Ciervo, Corte De Troncos De árboles, Sus Obras Pretenden Ser Homogéneas En Torno A Un Tema, Un Color Y Un Material. La Aparente Delicadeza De Estas Representaciones Blancas Hechas De Vidrio O Parafina Contrasta Con El Agudo Mensaje Que Intenta Transmitir Sobre Lo Que “ El Hombre Hace La Naturaleza.
Inicialmente Ceramista, Es Una Obra De Arte. El Taller Del Museo En París Sars-Poteries (59) Que El Artista Descubrió El Material De Vidrio. Volverá Allí Con Frecuencia, En Particular Durante Una Residencia De Capital Importancia Para Su Carrera, En 2011, Que Concluirá Con Una Exposición Titulada «. Capa De Hielo ». Esto Sigue Desde Esta Residencia Que Ella Decide Abandonar Enseñando A Dedicarse Por Completo A Su Trabajo. Su Arte Y "Inlandsis". “En La Página En Blanco De Este Nuevo Comienzo, Responden Las Extensiones Glaciares De La Antártida, Que Constituyen Su Nueva Fuente De Inspiración. Abandonó El Color Para Dedicarse Al Blanco”, Escribe Véronique Bouruet-Aubertot En Connaissance Des Arts. De Esta Residencia, El Museo Ha Conservado Una Pieza Importante, « Chimères», Aún Presentada Al Público. Después De Los Primeros Contactos Con La Nueva Dirección En 2020, Michèle Perozeni Llevó A Cabo El Proyecto. Una Reciente Visita A MusVerre, Al Final De La Cual Decidió Donar Su Importante Colección Personal Al Museo. La Exposición MusVerre, Que Reúne Una Quincena De Piezas Importantes, Saluda Hoy Su Donación, Que Pretende Ser Un Homenaje Al Artista. Este Lugar Fundacional Y Decisivo En Su Camino. “La Oportunidad De Descubrir Una Obra Discreta Y Sensible Como Un Haïku”
“No Hay Multitudes En El Paraíso De Morgan Bancon», Escribe Elisabeth Védrenne En Su Artículo Para Connaissance Des Arts Dedicado A Al Pintor Nato &una Tumba; París En 1982, Que Vive La Mayor Parte Del Tiempo Fuera De Casa. Madrid, Y Cuya Primera Exposición Individual Tuvo Lugar En 2019 En Madrid. La Galería De Arte Mercier, En París. Con Su Saber Hacer Clásico Y Brillante, El Artista Pinta La Soledad Que Habita Los Sueños. Sus Obras De Arte En Vender Parece Haber Almacenado El Arte De La Sombra Paralela. Su Arte Contemporáneo Casi Podría Provenir De Otra época. Pero "ningún Dios Se Sienta En El Cielo Moteado" Cúmulos Y Estratos. Las Nubes Abultan Allí Sus Torsos Hinchados, Como Montañas Compactas. Sin Línea De Horizonte Ni Perspectivas. El Pintor Que Dice Admirar La Pintura Española Del Siglo De Oro, Velázquez, Zurbarán, Goya, Pero También El Guercino Y El Correggio, También Aporta A La Mente; Caravaggio », Señala El Periodista. “Su Modernidad’ Radica En Sus Composiciones Que Pueden Considerarse Conceptuales: Como Lo Hizo Giorgio Morandi Antes Que él, Morgan Bancon Plantea Su Estratosfera De Manera Muy Concreta Antes De Pintarla » No En Vano Participa En La Exposición Colectiva De Maison Caillebotte Titulada “Figuraciones. Otro Arte De Hoy.
Ilustración: El Negro Está Quemado © Marguerite Bornhauser / Gráficos: Colectivo MMM